Ausstellungen
| Ausstellung
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Veranstaltungskalender - Terminsuche
Termin
Fr 13.9.2024 - So 2.3.2025
Ort
Nordico Stadtmuseum LinzDametzstraße 23
A-4020 Linz
Literatur
| Lesung
Details ab Ende August auf unserer Website: https://www.sprachsalz.com/programm/
Der Sprachsalz Freitag
Lesungen von 14 Uhr bis Abends um 22 Uhr, Autore*innen wechseln im Stundentakt.Details ab Ende August auf unserer Website: https://www.sprachsalz.com/programm/
Termin
Fr 13.9.2024, 14:00 - 22:00
Ort
Kufstein(Theatersaal Kultur Quartier und Vitus & Urban)
Theatergasse 1
A-6330 Kufstein
Aufführungen
| Kurs
Nur in Zusammenhang mit einer Eintrittskarte FREMD kostenlos buchbar.
Workshop Schauspiel
Theaterworkshop für Erwachsene
Regelmäßig bieten wir begleitend zu ausgewählten Inszenierungen einen Theaterworkshop für Erwachsene an. Dieser Workshop richtet sich an alle, die Freude am Theaterspielen haben. In einer spielerischen, achtsamen Atmosphäre begegnen sich die Teilnehmer und Teilnehmerinnen und tauchen gemeinsam mit der Theaterpädagogin Zeynep Hamaekers in die Welt des darstellenden Spiels ein. Eine wunderbare Ergänzung zur aktuellen Inszenierung. Die Workshops sind in Verbindung eines Tickets kostenlos buchbar. Keine Vorkenntnisse nötigNur in Zusammenhang mit einer Eintrittskarte FREMD kostenlos buchbar.
Termin
Fr 13.9.2024, 16:30
Ort
Schauspielhaus BonnProbebühne 4
Theaterplatz
D-53177 Bonn
Konzerte
| Kirchenmusik
Paula Schweinberger, Klasse Suzanne Z’Graggen
Werke von François Couperin, Max Reger, Louis Vierne, Hermann Schroeder und Jean Guillou
Paula Schweinberger und Giulio Lucciola haben den Alois Koch Preis 2024 gewonnen. Die beiden Masterstudierenden der Klasse Suzanne Z’Graggen überzeugten die Jury mit interessant zusammengestellten Kurzprogrammen und individuellen künstlerischen Leistungen auf ebenbürtig hohem Niveau.
Preisträger*innenkonzert Alois Koch Preis 2024
Giulio Lucciola, Klasse Suzanne Z’GraggenPaula Schweinberger, Klasse Suzanne Z’Graggen
Werke von François Couperin, Max Reger, Louis Vierne, Hermann Schroeder und Jean Guillou
Paula Schweinberger und Giulio Lucciola haben den Alois Koch Preis 2024 gewonnen. Die beiden Masterstudierenden der Klasse Suzanne Z’Graggen überzeugten die Jury mit interessant zusammengestellten Kurzprogrammen und individuellen künstlerischen Leistungen auf ebenbürtig hohem Niveau.
Termin
Fr 13.9.2024, 17:30
Ort
Hochschule LuzernOrgelraum 554
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Ballett
Zwischen historischen Begebenheiten und märchenhafter Fiktion erzählt der belgische Choreograf Jeroen Verbruggen von Menschen, die früher als „Hexen“ bezeichnet wurden. In einer charakteristischen Bühnenästhetik, die sich zwischen düsterem Märchen, mitreißender Opulenz und magischen Effekten bewegt, erschafft Verbruggen in seinem abendfüllenden Bal
Hokus & Pokus
Ballett von Jeroen Verbruggen
Gemeinsam erfinden der junge Magier Hokus und seine Hexen-Schwester Pokus den wohl bekanntesten Zauberspruch der Welt: „Hokus Pokus Fidibus!“. Wer schon einmal mit Magie zu tun gehabt hat, wird an einer Bekanntschaft mit dem Geschwisterpaar nicht vorbeigekommen sein. Doch dieser Zauberspruch ist nur wirksam, wenn er von beiden zusammen gesprochen wird. Als Hokus zunehmend auf die talentierte Pokus neidisch wird, nimmt das Unheil seinen Lauf …Zwischen historischen Begebenheiten und märchenhafter Fiktion erzählt der belgische Choreograf Jeroen Verbruggen von Menschen, die früher als „Hexen“ bezeichnet wurden. In einer charakteristischen Bühnenästhetik, die sich zwischen düsterem Märchen, mitreißender Opulenz und magischen Effekten bewegt, erschafft Verbruggen in seinem abendfüllenden Bal
Termin
Fr 13.9.2024, 18:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Aufführungen
| Oper
Text Alexandre Dumas (Sohn)
La traviata erzählt die Geschichte von Violetta Valéry, einem käuflichen Wunschobjekt der Pariser Gesellschaft, die in Alfredo ihre Liebe findet, aber dem gesellschaftlichen Dünkel seines Vaters nachgibt und sich von ihm trennt.
In seiner mit riesigen Videowänden und den sozialen Medien spektakulär jonglierenden Inszenierung verlegt Simon Stone diese Geschichte ins Heute. Violetta, das ist ein Pariser It-Girl, eine Influencerin, die in der Instagram-Blase gefangen bleibt und deren Leben der virtuellen Präsentations- und Schaugier ausgeliefert ist. Einsam im Öffentlichen ist sie – und eine Außenseiterin.
Musikalische Leitung: Domingo Hindoyan
Inszenierung: Simon Stone
Bühne: Robert Cousins
Kostüme: Alice Babidge
Licht: Jam
La traviata
Giuseppe Verdi
Melodramma in drei AktenText Alexandre Dumas (Sohn)
La traviata erzählt die Geschichte von Violetta Valéry, einem käuflichen Wunschobjekt der Pariser Gesellschaft, die in Alfredo ihre Liebe findet, aber dem gesellschaftlichen Dünkel seines Vaters nachgibt und sich von ihm trennt.
In seiner mit riesigen Videowänden und den sozialen Medien spektakulär jonglierenden Inszenierung verlegt Simon Stone diese Geschichte ins Heute. Violetta, das ist ein Pariser It-Girl, eine Influencerin, die in der Instagram-Blase gefangen bleibt und deren Leben der virtuellen Präsentations- und Schaugier ausgeliefert ist. Einsam im Öffentlichen ist sie – und eine Außenseiterin.
Musikalische Leitung: Domingo Hindoyan
Inszenierung: Simon Stone
Bühne: Robert Cousins
Kostüme: Alice Babidge
Licht: Jam
Termin
Fr 13.9.2024, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperOpernring 2
A-1010 Wien
Aufführungen
| Oper
»Ein Mensch, wie du«, antwortet Papageno auf die Frage Taminos, wer er sei. Tamino antwortet auf die Gegenfrage, dass er »aus fürstlichem Geblüte« stammt. So wird gleich zu Beginn deutlich, dass der Vogelfänger Papageno bereits das ist, was Tamino erst noch werden muss: ein Mensch. Humanität heißt also das Ziel. Und so hehr das Ziel, so humorvoll-menschlich-spielerisch ist der Weg dorthin. Den beschreibt das Libretto mit vielen Prüfungen, mit der Hölle Rache und der süßesten Liebe, mit tanzenden Tieren und wundersamen Knaben bis Tamino und Pagageno schließlich ihr Ziel glücklich erreichen. »Die Zauberflöte«, 1791 in Wien als letzte Oper Wolfgang Amadeus Mozarts uraufgeführt, steht einerseits ganz in der Tradition des Alt-Wiener Zaubertheaters. Andererse
Die Zauberflöte
Große Oper in zwei Aufzügen von Wolfgang Amadeus Mozart
Libretto von Emanuel Schikaneder»Ein Mensch, wie du«, antwortet Papageno auf die Frage Taminos, wer er sei. Tamino antwortet auf die Gegenfrage, dass er »aus fürstlichem Geblüte« stammt. So wird gleich zu Beginn deutlich, dass der Vogelfänger Papageno bereits das ist, was Tamino erst noch werden muss: ein Mensch. Humanität heißt also das Ziel. Und so hehr das Ziel, so humorvoll-menschlich-spielerisch ist der Weg dorthin. Den beschreibt das Libretto mit vielen Prüfungen, mit der Hölle Rache und der süßesten Liebe, mit tanzenden Tieren und wundersamen Knaben bis Tamino und Pagageno schließlich ihr Ziel glücklich erreichen. »Die Zauberflöte«, 1791 in Wien als letzte Oper Wolfgang Amadeus Mozarts uraufgeführt, steht einerseits ganz in der Tradition des Alt-Wiener Zaubertheaters. Andererse
Termin
Fr 13.9.2024, 19:00
Ort
Semperoper DresdenTheaterplatz 2
D-01067 Dresden
Ereignisse
| Konzert
Lahav Shani, Dirigent und Klavier
Johann Sebastian Bach (1685–1750): Klavierkonzert d-Moll BWV 1052
Anton Bruckner (1824–1896): Sinfonie Nr. 9 d-Moll WAB 109
Lahav Shani hat viele Berufe und Berufungen. Seine musikalische Laufbahn begann er als Kontrabassist im Israel Philharmonic Orchestra. Parallel dazu entwickelte er sich als Pianist so rasant fort, dass er sogar die Solistenkarriere einschlagen konnte, Konzerte von Tschaikowsky und Rachmaninow spielte, mit Martha Argerich im Duo auftrat und regelmässig Soloabende gab. Am bekanntesten ist er inzwischen aber als Dirigent: Die Münchner Philharmoniker haben sich den israelischen Jungstar bereits als künftigen Chef gesichert. Bevor er 2026 offiziell sein Amt antritt, kommt er jetzt schon für zwei Konz
Münchner Philharmoniker | Lahav Shani
Münchner PhilharmonikerLahav Shani, Dirigent und Klavier
Johann Sebastian Bach (1685–1750): Klavierkonzert d-Moll BWV 1052
Anton Bruckner (1824–1896): Sinfonie Nr. 9 d-Moll WAB 109
Lahav Shani hat viele Berufe und Berufungen. Seine musikalische Laufbahn begann er als Kontrabassist im Israel Philharmonic Orchestra. Parallel dazu entwickelte er sich als Pianist so rasant fort, dass er sogar die Solistenkarriere einschlagen konnte, Konzerte von Tschaikowsky und Rachmaninow spielte, mit Martha Argerich im Duo auftrat und regelmässig Soloabende gab. Am bekanntesten ist er inzwischen aber als Dirigent: Die Münchner Philharmoniker haben sich den israelischen Jungstar bereits als künftigen Chef gesichert. Bevor er 2026 offiziell sein Amt antritt, kommt er jetzt schon für zwei Konz
Termin
Fr 13.9.2024, 19:30
Ort
KKL LuzernKonzertsaal
Europaplatz 1
CH-6005 Luzern
Ereignisse
| Konzert
Hannah Stone, Harfe
Annabel Thwaite, Klavier
Lieder von Gerald Finzi, Franz Schubert, Claude Debussy u. a.
Bei seinem internationalen Durchbruch, in Richard Strauss‘ „Salome“ bei den Salzburger Festspielen 1992, musste Bryn Terfel als Jochanaan den Verführungskünsten der Titelfigur widerstehen. Aber schon in dieser Partie hat der hünenhafte Waliser mit seinem aufregend virilen Bariton seine eigene, unbändige Anziehungskraft bewiesen. Seine Weltkarriere hat den Sänger an alle großen Opernhäuser und auf alle wichtigen Podien der Welt geführt: Ob nun als Interpret intimer Lieder von Franz Schubert oder in einigen der gewichtigsten Opernpartien überhaupt hat Bryn Terfel sein Publikum fasziniert und tut es bis heute: darunter bei Richard Wagner als Wotan im „Ring des
Bryn Terfel, Hannah Stone, Annabel Thwaite
Bryn Terfel, TenorHannah Stone, Harfe
Annabel Thwaite, Klavier
Lieder von Gerald Finzi, Franz Schubert, Claude Debussy u. a.
Bei seinem internationalen Durchbruch, in Richard Strauss‘ „Salome“ bei den Salzburger Festspielen 1992, musste Bryn Terfel als Jochanaan den Verführungskünsten der Titelfigur widerstehen. Aber schon in dieser Partie hat der hünenhafte Waliser mit seinem aufregend virilen Bariton seine eigene, unbändige Anziehungskraft bewiesen. Seine Weltkarriere hat den Sänger an alle großen Opernhäuser und auf alle wichtigen Podien der Welt geführt: Ob nun als Interpret intimer Lieder von Franz Schubert oder in einigen der gewichtigsten Opernpartien überhaupt hat Bryn Terfel sein Publikum fasziniert und tut es bis heute: darunter bei Richard Wagner als Wotan im „Ring des
Termin
Fr 13.9.2024, 19:30
Ort
Schloss EsterházyHaydnsaal
Esterházyplatz 5
A-7000 Eisenstadt
Aufführungen
| Schauspiel
Aus dem Französischen von Ina Kroenenberger und Tatjana Michaelis.
Nach dem gleichnamigen Roman für die Bühne bearbeitet von Victoria Weich
„Liebes Arschloch, ich habe deinen Beitrag auf Insta gesehen. Du bist wie eine Taube, die mir im Vorbeifliegen auf die Schulter kackt“, schreibt Schauspielerin Rebecca Latté an Oscar Jayack, den Mann, der sie im Netz beleidigt, sie sei „zu einer Schlampe verkommen“. Doch das „schmuddelige, laute Weibstück“ nimmt Kontakt auf. Im entstehenden E-Mail-Austausch konfrontiert sie den Krimiautor mit ihrer Einsamkeit, ihrem Älterwerden, ihren Süchten und ihrer auch politischen Lebenserfahrung. Oscar tut sich derweil selbst leid, er hat einen selbstverschuldeten MeToo-Skandal am Hals. Die hochkarätige Literaturpunkerin Despentes sorg
Liebes Arschloch
von Virginie Despentes
Premiere: 13.9.2024Aus dem Französischen von Ina Kroenenberger und Tatjana Michaelis.
Nach dem gleichnamigen Roman für die Bühne bearbeitet von Victoria Weich
„Liebes Arschloch, ich habe deinen Beitrag auf Insta gesehen. Du bist wie eine Taube, die mir im Vorbeifliegen auf die Schulter kackt“, schreibt Schauspielerin Rebecca Latté an Oscar Jayack, den Mann, der sie im Netz beleidigt, sie sei „zu einer Schlampe verkommen“. Doch das „schmuddelige, laute Weibstück“ nimmt Kontakt auf. Im entstehenden E-Mail-Austausch konfrontiert sie den Krimiautor mit ihrer Einsamkeit, ihrem Älterwerden, ihren Süchten und ihrer auch politischen Lebenserfahrung. Oscar tut sich derweil selbst leid, er hat einen selbstverschuldeten MeToo-Skandal am Hals. Die hochkarätige Literaturpunkerin Despentes sorg
Termin
Fr 13.9.2024, 19:30
Ort
Theater MünsterKleines Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Konzerte
| Konzert
Mojca Erdmann, Sprechstimme
Boulez Ensemble
Arnold Schönberg: Kammersymphonie für 15 Solo-Instrumente op. 9
Arnold Schönberg: Pierrot lunaire op. 21
Am 13. September vor 150 Jahren wurde Arnold Schönberg in Wien geboren. Zubin Mehta, Mojca Erdmann und das Boulez Ensemble feiern den Komponisten mit zwei maßstabsetzenden Werken, die den Übergang von der Spätromantik zur musikalischen Moderne markieren. Neben dem revolutionären Pierrot lunaire, uraufgeführt im Herbst 1912 nur wenige Kilometer vom Pierre Boulez Saal entfernt, ist die nicht weniger einflussreiche Kammersymphonie von 1906 zu hören.
Dauer der Veranstaltung: ca. 1h 15m mit einer Pause
Boulez Ensemble & Zubin Mehta
Zubin Mehta, Musikalische LeitungMojca Erdmann, Sprechstimme
Boulez Ensemble
Arnold Schönberg: Kammersymphonie für 15 Solo-Instrumente op. 9
Arnold Schönberg: Pierrot lunaire op. 21
Am 13. September vor 150 Jahren wurde Arnold Schönberg in Wien geboren. Zubin Mehta, Mojca Erdmann und das Boulez Ensemble feiern den Komponisten mit zwei maßstabsetzenden Werken, die den Übergang von der Spätromantik zur musikalischen Moderne markieren. Neben dem revolutionären Pierrot lunaire, uraufgeführt im Herbst 1912 nur wenige Kilometer vom Pierre Boulez Saal entfernt, ist die nicht weniger einflussreiche Kammersymphonie von 1906 zu hören.
Dauer der Veranstaltung: ca. 1h 15m mit einer Pause
Termin
Fr 13.9.2024, 19:30
Ort
Pierre Boulez SaalFranzösische Straße 33 D
D-10117 Berlin
Aufführungen
| Musical
sich Unruhe in ihm breitzumachen. Er stellt seine Lebensentscheidungen grundlegend in Frage und bekommt von allen Seiten Druck zu spüren: Seine Freundin Susan sehnt sich nach einem beschaulichen Familienleben mit ihm, sein Jugendfreund Michael will ihm einen Bürojob mit einem gesicherten Einkommen schmackhaft machen … Panik.
tick, tick… BOOM! ist semi-autobiographisch, existenziell und innovativ. Das ursprünglich ab 1990 als One-Man-Show von Larson
tick, tick... BOOM!
Musical von Jonathan Larson
Jon ist ein vielsprechender Musicalkomponist und -texter, arbeitet als Kellner in New York und träumt seit Jahren von einer Karriere am Broadway. Trotz intensiver Arbeit und der klaren Vision, das Musicaltheater zu reformieren und in die Gegenwart zu bringen, lässt der große Durchbruch auf sich warten. Kurz vor seinem 30. Geburtstag beginntsich Unruhe in ihm breitzumachen. Er stellt seine Lebensentscheidungen grundlegend in Frage und bekommt von allen Seiten Druck zu spüren: Seine Freundin Susan sehnt sich nach einem beschaulichen Familienleben mit ihm, sein Jugendfreund Michael will ihm einen Bürojob mit einem gesicherten Einkommen schmackhaft machen … Panik.
tick, tick… BOOM! ist semi-autobiographisch, existenziell und innovativ. Das ursprünglich ab 1990 als One-Man-Show von Larson
Termin
Fr 13.9.2024, 19:30
Ort
Volksoper WienWähringerstraße 78
A-1090 Wien
Aufführungen
| Schauspiel
– So beginnt die Allgemeine Erklärung der Menschenrechte, die die Vereinten Nationen am 10. Dezember 1948 verkündeten. Doch was ist davon übrig geblieben? Noch heute leben überall auf der Welt zahllose Menschen in würde- und rechtlosen Verhältnissen. Die Zahl derer, die ihre Heimat verlassen, um ein erträgliches Leben zu finden oder überhaupt zu überleben, steigt jährlich. Und die Klimakatastrophe wird diesen Prozess noch beschleunigen. Die Weltbank prognostiziert für das Jahr 2050, dass 216 Millionen Menschen aus Klimagründen auf der Flucht sein werden. Dürren, Überschwemmungen und Ackerland, das nicht mehr zu bewirtschaften ist, vertreiben Menschen innerhalb ihres Heimatlandes oder ins Exil. Dieses Exil liegt im globalen Norden, in Europa, in Deutschland. Die Mensc
216 Millionen
von Lothar Kittstein
Premiere: 13.9.2024– So beginnt die Allgemeine Erklärung der Menschenrechte, die die Vereinten Nationen am 10. Dezember 1948 verkündeten. Doch was ist davon übrig geblieben? Noch heute leben überall auf der Welt zahllose Menschen in würde- und rechtlosen Verhältnissen. Die Zahl derer, die ihre Heimat verlassen, um ein erträgliches Leben zu finden oder überhaupt zu überleben, steigt jährlich. Und die Klimakatastrophe wird diesen Prozess noch beschleunigen. Die Weltbank prognostiziert für das Jahr 2050, dass 216 Millionen Menschen aus Klimagründen auf der Flucht sein werden. Dürren, Überschwemmungen und Ackerland, das nicht mehr zu bewirtschaften ist, vertreiben Menschen innerhalb ihres Heimatlandes oder ins Exil. Dieses Exil liegt im globalen Norden, in Europa, in Deutschland. Die Mensc
Termin
Fr 13.9.2024, 19:30
Ort
Schauspielhaus BonnProbebühne 1
Theaterplatz
D-53177 Bonn
Konzerte
| Konzert
Jean-Guihen Queyras, Violoncello
Johannes Fischer, Schlagwerk und Leitung (Ligeti)
Josef Suk: Meditation über den altböhmischen St.-Wenzelschoral op. 35a
György Ligeti: Konzert für Violoncello und Orchester
Anton Kraft: Konzert für Violoncello und Orchester C-Dur op. 4
Pavel Haas: Streichquartett Nr. 2 op. 7 »Von den Affenbergen« / Bearbeitung für Streichorchester und Schlagwerk
»›Ich kann mich nie an etwas erinnern, bevor es geschieht,‹ bemerkte Alice. - ›Eine dürftige Art von Gedächtnis, wenn es nur nach rückwärts reicht‹, stellte die Königin fest.« (Lewis Carroll, Alice hinter den Spiegeln)
Ein altböhmischer Choral und imaginierte Landschaften aus Wäldern und Nebelschleiern bilden die Kulisse für zwei einzigartige Cello-Konzerte von György Ligeti und Anto
Ensemble Resonanz / Jean-Guihen Queyras / Johannes Fischer
»from the monkey mountains«
Ensemble ResonanzJean-Guihen Queyras, Violoncello
Johannes Fischer, Schlagwerk und Leitung (Ligeti)
Josef Suk: Meditation über den altböhmischen St.-Wenzelschoral op. 35a
György Ligeti: Konzert für Violoncello und Orchester
Anton Kraft: Konzert für Violoncello und Orchester C-Dur op. 4
Pavel Haas: Streichquartett Nr. 2 op. 7 »Von den Affenbergen« / Bearbeitung für Streichorchester und Schlagwerk
»›Ich kann mich nie an etwas erinnern, bevor es geschieht,‹ bemerkte Alice. - ›Eine dürftige Art von Gedächtnis, wenn es nur nach rückwärts reicht‹, stellte die Königin fest.« (Lewis Carroll, Alice hinter den Spiegeln)
Ein altböhmischer Choral und imaginierte Landschaften aus Wäldern und Nebelschleiern bilden die Kulisse für zwei einzigartige Cello-Konzerte von György Ligeti und Anto
Termin
Fr 13.9.2024, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Konzerte
| Konzert
Andris Nelsons, Dirigent
Anu Komsi, Sopran
Jean Sibelius: En Saga op. 9
Kaija Saariaho: Saarikoski-laulut (Bearbeitung für Sopran und Orchester)
(Deutsche Erstaufführung, Auftragswerk des Gewandhausorchesters und des Boston Symphony Orchestra)
Ludwig van Beethoven: 6. Sinfonie F-Dur op. 68 ("Pastorale")
SAGE UND GEIGE
Wie kommt es, dass manche Musik unserer Tage mitten ins Herz trifft, während uns andere Werke ungerührt, ratlos, vielleicht sogar verärgert zurücklassen? Kaija Saariaho, die 2023 im Alter von 70 Jahren verstarb, besaß die Gabe, mit ihrer Musik viele Menschen zu erreichen und zu bewegen – auch solche, die moderner Musik distanziert gegenüberstehen. Ohne Aufhebens um ihre Person gewann sie alle Preise, die es zu erringen gibt. Vor allem jedoch
Gewandhausorchester / Andris Nelsons / Anu Komsi
GewandhausorchesterAndris Nelsons, Dirigent
Anu Komsi, Sopran
Jean Sibelius: En Saga op. 9
Kaija Saariaho: Saarikoski-laulut (Bearbeitung für Sopran und Orchester)
(Deutsche Erstaufführung, Auftragswerk des Gewandhausorchesters und des Boston Symphony Orchestra)
Ludwig van Beethoven: 6. Sinfonie F-Dur op. 68 ("Pastorale")
SAGE UND GEIGE
Wie kommt es, dass manche Musik unserer Tage mitten ins Herz trifft, während uns andere Werke ungerührt, ratlos, vielleicht sogar verärgert zurücklassen? Kaija Saariaho, die 2023 im Alter von 70 Jahren verstarb, besaß die Gabe, mit ihrer Musik viele Menschen zu erreichen und zu bewegen – auch solche, die moderner Musik distanziert gegenüberstehen. Ohne Aufhebens um ihre Person gewann sie alle Preise, die es zu erringen gibt. Vor allem jedoch
Termin
Fr 13.9.2024, 19:30
Ort
Gewandhaus zu LeipzigGroßer Saal
Augustusplatz 8
D-04109 Leipzig
Ereignisse
| Lesung
Textfassung und Moderation: Heike Merten-Hommel
Von der Anzeige bei der Polizei wegen häuslicher Gewalt bis zur finalen Entscheidung, diese nicht zurückzuziehen, vergehen elf Tage. Elf Tage lang verkriecht sich Jella, Studentin, in der Plattenbauwohnung ihres Vaters. Eine Rückkehr in die lichte Altbauwohnung, die sie bisher mit Yannick bewohnte, ist undenkbar. Zu viel hat sich dort zugetragen.
Jella wird von Erinnerungen geflutet: Entwurzelung der Familie durch die Bagger, Aufbruch der Mutter in die Metropole, ein in Ratlosigkeit zurückbleibender Vater ... Jella wächst in der Kleinstadt auf, zwischen Kiesgruben, Lipgloss und Lidschatten. In einer Region, wo sich das brüchige Selbstbewusstsein einer Generation von Männern – ehemals Macher, n
Die schönste Version
Szenische Lesung aus dem Roman von Ruth-Maria Thomas - Autorinnengespräch im Anschluss
Lesung: Ruth Maria Thomas, Daniel RattheiTextfassung und Moderation: Heike Merten-Hommel
Von der Anzeige bei der Polizei wegen häuslicher Gewalt bis zur finalen Entscheidung, diese nicht zurückzuziehen, vergehen elf Tage. Elf Tage lang verkriecht sich Jella, Studentin, in der Plattenbauwohnung ihres Vaters. Eine Rückkehr in die lichte Altbauwohnung, die sie bisher mit Yannick bewohnte, ist undenkbar. Zu viel hat sich dort zugetragen.
Jella wird von Erinnerungen geflutet: Entwurzelung der Familie durch die Bagger, Aufbruch der Mutter in die Metropole, ein in Ratlosigkeit zurückbleibender Vater ... Jella wächst in der Kleinstadt auf, zwischen Kiesgruben, Lipgloss und Lidschatten. In einer Region, wo sich das brüchige Selbstbewusstsein einer Generation von Männern – ehemals Macher, n
Termin
Fr 13.9.2024, 19:30
Ort
Piccolo Theater CottbusErich Kästner Platz 2
D-03046 Cottbus
Ereignisse
| Tanz
Nach der eindrucksvollen Auftaktproduktion der Tanzsparte des Lausitz Festivals »Gletscher« von Haggai Cohen-Milo und Margaux Marielle-Tréhoüart im letzten Jahr in Weißwasser setzen das Duo und ihr Team ihre musiktanztheatralische Arbeit in diesem Jahr fort, verankern den Tanz noch fester im Programm des Festivals und inszenieren in Kollaboration mit lokalen Akteur:innen der Lausitzer Tanzlandschaft zu dessen Abschluss eine neue Arbeit im Hangar 1 in Cottbus.
Ein Schwerpunkt der Zusammenarbeit des israelischen Komponisten und Musikers Haggai Cohen-Milo und der französischen Choreographin und Tänzerin Margaux Marielle-Tréhoüart liegt in der Erforschung von Möglichkeiten der Verknüpfung von Tanz und Musik durch das Erfinden gemeinsamer Sprachen. Geteilte Spielre
Stille Post – lauter Träume
Kollaboratives Musiktanztheater
Uraufführung: 12.9.2024Nach der eindrucksvollen Auftaktproduktion der Tanzsparte des Lausitz Festivals »Gletscher« von Haggai Cohen-Milo und Margaux Marielle-Tréhoüart im letzten Jahr in Weißwasser setzen das Duo und ihr Team ihre musiktanztheatralische Arbeit in diesem Jahr fort, verankern den Tanz noch fester im Programm des Festivals und inszenieren in Kollaboration mit lokalen Akteur:innen der Lausitzer Tanzlandschaft zu dessen Abschluss eine neue Arbeit im Hangar 1 in Cottbus.
Ein Schwerpunkt der Zusammenarbeit des israelischen Komponisten und Musikers Haggai Cohen-Milo und der französischen Choreographin und Tänzerin Margaux Marielle-Tréhoüart liegt in der Erforschung von Möglichkeiten der Verknüpfung von Tanz und Musik durch das Erfinden gemeinsamer Sprachen. Geteilte Spielre
Termin
Fr 13.9.2024, 19:30
Ort
Hangar 1(Zugang über Levinestraße)
Burger Chausee 1
D-03044 Cottbus
Konzerte
| Konzert
Kirill Petrenko Dirigent
Wolfgang Rihm: IN-SCHRIFT
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 5 B-Dur
Als klingende Kathedralen hat man Anton Bruckners Symphonien oft bezeichnet. Und wirklich verbindet sich hier eine gewaltige Klangarchitektur mit himmelwärts strebenden Steigerungen und Visionen einer jenseitigen Welt. Das gilt auch für die Fünfte Symphonie, die Bruckner wegen ihrer genialen Satztechnik sein »kontrapunktisches Meisterstück« nannte. Kirill Petrenko kombiniert sie mit einem Werk, das ebenfalls einen Bezug zur Sakralarchitektur hat: Wolfgang Rihms IN-SCHRIFT, dessen dunkle, kraftvolle Klangskulpturen vom Markusdom in Venedig inspiriert sind.
Kirill Petrenko dirigiert Bruckner und Rihm
Musikfest Berlin
Berliner PhilharmonikerKirill Petrenko Dirigent
Wolfgang Rihm: IN-SCHRIFT
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 5 B-Dur
Als klingende Kathedralen hat man Anton Bruckners Symphonien oft bezeichnet. Und wirklich verbindet sich hier eine gewaltige Klangarchitektur mit himmelwärts strebenden Steigerungen und Visionen einer jenseitigen Welt. Das gilt auch für die Fünfte Symphonie, die Bruckner wegen ihrer genialen Satztechnik sein »kontrapunktisches Meisterstück« nannte. Kirill Petrenko kombiniert sie mit einem Werk, das ebenfalls einen Bezug zur Sakralarchitektur hat: Wolfgang Rihms IN-SCHRIFT, dessen dunkle, kraftvolle Klangskulpturen vom Markusdom in Venedig inspiriert sind.
Termin
Fr 13.9.2024, 20:00
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Kirill Petrenko – Leitung
Wolfgang Rihm (*1952): IN-SCHRIFT (1995/2012)
Anton Bruckner (1824 – 1896): Sinfonie Nr. 5 B-Dur (1873 – 1875)
Meistens wird Musik als Zeitkunst verstanden. Dabei ist sie zu nicht geringen Anteilen auch Raumkunst. Zwei Werke, die Musik im Raum denken und musikalisch Raum schaffen, werden in diesem Programm der Berliner Philharmoniker zusammengebracht: Wolfgang Rihms für den Markusdom komponiertes „IN-SCHRIFT“ wie Anton Bruckners monumentale 5. Sinfonie.
Musik, die den Raum mitdenkt, um schließlich alle Begrenzungen hinter sich zu lassen: Nicht zufällig wurden die Sinfonien Anton Bruckners oft mit der himmelwärts strebenden Bauweise gotischer Kathedralen verglichen – auch seine 5. Sinfonie, die mit ihren quasi räumlich gestaffelte
Berliner Philharmoniker II
Berliner PhilharmonikerKirill Petrenko – Leitung
Wolfgang Rihm (*1952): IN-SCHRIFT (1995/2012)
Anton Bruckner (1824 – 1896): Sinfonie Nr. 5 B-Dur (1873 – 1875)
Meistens wird Musik als Zeitkunst verstanden. Dabei ist sie zu nicht geringen Anteilen auch Raumkunst. Zwei Werke, die Musik im Raum denken und musikalisch Raum schaffen, werden in diesem Programm der Berliner Philharmoniker zusammengebracht: Wolfgang Rihms für den Markusdom komponiertes „IN-SCHRIFT“ wie Anton Bruckners monumentale 5. Sinfonie.
Musik, die den Raum mitdenkt, um schließlich alle Begrenzungen hinter sich zu lassen: Nicht zufällig wurden die Sinfonien Anton Bruckners oft mit der himmelwärts strebenden Bauweise gotischer Kathedralen verglichen – auch seine 5. Sinfonie, die mit ihren quasi räumlich gestaffelte
Termin
Fr 13.9.2024, 20:00
Ort
Philharmonie BerlinGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Kammerkonzert
Ensemble Modern
David Niemann – Leitung
Katherine Balch (*1991): Waste Knot (2021/22) für Sopran, Ensemble und Audiokassetten
Johanna Magdalena Beyer (1888 – 1944): Music of the Spheres (1938) für drei elektronische Instrumente
Ruth Crawford Seeger (1901 – 1953):
Five Songs (1929) auf Gedichte von Carl Sandburg, für Altstimme und Klavier
Three Songs (1930-32), auf Gedichte von Carl Sandburg für Stimme, Oboe, Schlagzeug und Klavier
Two Ricercare (1932), auf Gedichte von H. T. Tsiang für Stimme und Klavier
The Adventures of Tom Thumb (1925) für Klavier und Sprecher
Tania León (*1943): Tau (1995), für Ensemble
Singin' Sepia (1996): Five Songs nach Texten von Rita Dove für Stimme und drei Instrumente
Ruth Crawford Seeger war als Komponistin nicht nur T
Ensemble Modern I
Porträt Ruth Crawford Seeger: Lieder
Sarah Maria Sun – SopranEnsemble Modern
David Niemann – Leitung
Katherine Balch (*1991): Waste Knot (2021/22) für Sopran, Ensemble und Audiokassetten
Johanna Magdalena Beyer (1888 – 1944): Music of the Spheres (1938) für drei elektronische Instrumente
Ruth Crawford Seeger (1901 – 1953):
Five Songs (1929) auf Gedichte von Carl Sandburg, für Altstimme und Klavier
Three Songs (1930-32), auf Gedichte von Carl Sandburg für Stimme, Oboe, Schlagzeug und Klavier
Two Ricercare (1932), auf Gedichte von H. T. Tsiang für Stimme und Klavier
The Adventures of Tom Thumb (1925) für Klavier und Sprecher
Tania León (*1943): Tau (1995), für Ensemble
Singin' Sepia (1996): Five Songs nach Texten von Rita Dove für Stimme und drei Instrumente
Ruth Crawford Seeger war als Komponistin nicht nur T
Termin
Fr 13.9.2024, 20:00
Ort
Philharmonie BerlinKammermusiksaal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Konzerte
| Oper
NDR Vokalensemble
MDR-Rundfunkchor
Rundfunkchor Berlin
Simon O’Neill, Waldemar
Christina Nilsson, Tove
Jamie Barton, Waldtaube
Michael Nagy, Bauer
Michael Schade, Narr
Thomas Quasthoff, Sprecher
Klaas Stok, Einstudierung
Dirigent: Alan Gilbert
Arnold Schönberg: Gurre-Lieder für Soli, Chor und Orchester
SCHÖNBERG UNERWARTET ROMANTISCH
Nur eine Kleinigkeit zum Geburtstag? Von wegen! Immerhin geht es um einen der ganz Großen. Am 13. September 1874 wurde in Wien einer der einflussreichsten und revolutionärsten Komponisten der Musikgeschichte geboren: Arnold Schönberg. Genau 150 Jahre später gratulieren das XXL-besetzte NDR Elbphilharmonie Orchester unter Chefdirigent Alan Gilbert und mehrere hundert Chorist:innen samt hochkarätigen Solist:innen m
Opening Night: NDR Elbphilharmonie Orchester / Alan Gilbert
NDR Elbphilharmonie OrchesterNDR Vokalensemble
MDR-Rundfunkchor
Rundfunkchor Berlin
Simon O’Neill, Waldemar
Christina Nilsson, Tove
Jamie Barton, Waldtaube
Michael Nagy, Bauer
Michael Schade, Narr
Thomas Quasthoff, Sprecher
Klaas Stok, Einstudierung
Dirigent: Alan Gilbert
Arnold Schönberg: Gurre-Lieder für Soli, Chor und Orchester
SCHÖNBERG UNERWARTET ROMANTISCH
Nur eine Kleinigkeit zum Geburtstag? Von wegen! Immerhin geht es um einen der ganz Großen. Am 13. September 1874 wurde in Wien einer der einflussreichsten und revolutionärsten Komponisten der Musikgeschichte geboren: Arnold Schönberg. Genau 150 Jahre später gratulieren das XXL-besetzte NDR Elbphilharmonie Orchester unter Chefdirigent Alan Gilbert und mehrere hundert Chorist:innen samt hochkarätigen Solist:innen m
Termin
Fr 13.9.2024, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Konzerte
| Konzert
Musikalische Leitung: Clemens Fieguth
Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 103 Es-Dur Hob. I: 103
Maurice Ravel: Ma mère l’oye (Suite)
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 6 F-Dur op. 68 „Pastorale“
Der Saisonauftakt besticht durch seine vielfältigen musikalischen Bilder und beginnt mit Haydns vorletzter Sinfonie. Sie wurde 1795 wegen ihres ungewöhnlichen Beginns als die „Sinfonie mit dem Paukenwirbel“ bekannt.
Die fünf Stücke Ma mère l’oye (Meine Mutter Gans), die sich an Märchenstoffen orientieren, schrieb Ravel ursprünglich für Klavier zu vier Händen. Sie sind relativ leicht spielbar, wirken dabei aber sehr effektvoll durch Ravels reiche Klangsprache.
Ludwig van Beethoven hat in seiner 6. Sinfonie Pastorale, die an „Hirtenmusik“ erinnert, seiner spi
1. Sinfoniekonzert - Clemens Fieguth
Philharmonisches Orchester ErfurtMusikalische Leitung: Clemens Fieguth
Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 103 Es-Dur Hob. I: 103
Maurice Ravel: Ma mère l’oye (Suite)
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 6 F-Dur op. 68 „Pastorale“
Der Saisonauftakt besticht durch seine vielfältigen musikalischen Bilder und beginnt mit Haydns vorletzter Sinfonie. Sie wurde 1795 wegen ihres ungewöhnlichen Beginns als die „Sinfonie mit dem Paukenwirbel“ bekannt.
Die fünf Stücke Ma mère l’oye (Meine Mutter Gans), die sich an Märchenstoffen orientieren, schrieb Ravel ursprünglich für Klavier zu vier Händen. Sie sind relativ leicht spielbar, wirken dabei aber sehr effektvoll durch Ravels reiche Klangsprache.
Ludwig van Beethoven hat in seiner 6. Sinfonie Pastorale, die an „Hirtenmusik“ erinnert, seiner spi
Termin
Fr 13.9.2024, 20:00
Ort
Theater ErfurtTheaterplatz 1
D-99084 Erfurt
Ereignisse
| Lesung
Moderation: Björn Högsdal
Kooperation mit dem Nordkolleg Rendsburg und assemble ART
DEAD vs. ALIVE SLAM
Tote gegen lebende DichterModeration: Björn Högsdal
Kooperation mit dem Nordkolleg Rendsburg und assemble ART
Termin
Fr 13.9.2024, 20:00
Ort
Vorwerksallee 3D-24782 Büdelsdorf
Ereignisse
| Musiktheater
Benjamin Chamandy, Stimme – Er
Hansjörg Sofka & Stefan Politzka, Musikalische Leitung
Marcos Darbyshire, Regie
Martin Hickmann, Bühne, Kostüme
Anselm Fischer, Video, Lichtdesign
Katharina Duda, Dramaturgie
Oper von Georg Friedrich Haas (2022), ÖEA
Händl Klaus Libretto
Ein Raum, ein Paar, ein langer Moment, in dem zwei Menschen um Sprache ringen, um ihre Liebe – wie sie war, wie sie noch und wie sie nicht mehr ist. Eine verschwiegene Krankheit, Glück und Verletzungen, Erinnerungen, Bilder, Trümmer, Silben verdichten sich zu einer rauschhaften Begegnung. Der österreichische Komponist Georg Friedrich Haas und der Librettist Händl Klaus loten in ihrer Oper Liebesgesang die unendlichen Nuancen einer Beziehung aus. Eine beinahe alltägliche Situa
Liebesgesang
Mimi Doulton, Stimme – SieBenjamin Chamandy, Stimme – Er
Hansjörg Sofka & Stefan Politzka, Musikalische Leitung
Marcos Darbyshire, Regie
Martin Hickmann, Bühne, Kostüme
Anselm Fischer, Video, Lichtdesign
Katharina Duda, Dramaturgie
Oper von Georg Friedrich Haas (2022), ÖEA
Händl Klaus Libretto
Ein Raum, ein Paar, ein langer Moment, in dem zwei Menschen um Sprache ringen, um ihre Liebe – wie sie war, wie sie noch und wie sie nicht mehr ist. Eine verschwiegene Krankheit, Glück und Verletzungen, Erinnerungen, Bilder, Trümmer, Silben verdichten sich zu einer rauschhaften Begegnung. Der österreichische Komponist Georg Friedrich Haas und der Librettist Händl Klaus loten in ihrer Oper Liebesgesang die unendlichen Nuancen einer Beziehung aus. Eine beinahe alltägliche Situa
Termin
Fr 13.9.2024, 20:00
Ort
Tiroler LandestheaterRennweg 2
A-6020 Innsbruck
Aufführungen
| Fest
Was macht das Theater, wenn gerade keine Vorstellung läuft? Was machen die Künstlerinnen und Künstler am Vormittag? Und wie wird man überhaupt Künstler*in? All diese Fragen und mehr über den lebenden »Organismus Theater« finden beim Wiener Städtische Theaterfest eine Antwort. Es erwarten Sie Einblicke in die Bühnentechnik, die Requisite und ein buntes Konzertprogramm. Außerdem gratulieren wir Peter Turrini zum 80er mit einer szenischen Lesung seiner berühmten Rozznjogd. Erstmals arbeiten wir mit Musikschulen des Landes Kärnten und der Gustav Mahler Privatuniversität zusammen und präsentieren die Preisträger*innen des ARTEDEA 2024 Wettbewerbs.
Eintritt frei
Hereinspaziert! – Wiener Städtische Theaterfest
Wir öffnen wieder die Türen des Theaters und heißen Sie herzlich willkommen!Was macht das Theater, wenn gerade keine Vorstellung läuft? Was machen die Künstlerinnen und Künstler am Vormittag? Und wie wird man überhaupt Künstler*in? All diese Fragen und mehr über den lebenden »Organismus Theater« finden beim Wiener Städtische Theaterfest eine Antwort. Es erwarten Sie Einblicke in die Bühnentechnik, die Requisite und ein buntes Konzertprogramm. Außerdem gratulieren wir Peter Turrini zum 80er mit einer szenischen Lesung seiner berühmten Rozznjogd. Erstmals arbeiten wir mit Musikschulen des Landes Kärnten und der Gustav Mahler Privatuniversität zusammen und präsentieren die Preisträger*innen des ARTEDEA 2024 Wettbewerbs.
Eintritt frei
Termin
Sa 14.9.2024 - So 15.9.2024
Ort
Theaterplatz, 4A-9020 Klagenfurt
Aufführungen
| Fest
Diesen einzigartigen Moment möchten wir gerne mit Ihnen teilen und laden Sie herzlich zum Eröffnungsfest ein! Über den gesamten Tag hinweg gewähren wir Ihnen Einblicke hinter die Kulissen und präsentieren ein abwechslungsreiches Programm auf unseren Bühnen, in den Ballettsälen, wie auch in den Werkstätten und Foyers. Bei schönem Wetter erwartet Sie zudem ein vielseitiges Programm auf dem Sechseläutenplatz.
Ein festlicher Tag für die ganze Familie – für Kinder, Jugendliche und Erwachsene, sowohl für Opernkennerinnen und Ballettfans als auch für Newbies.
Der Eintritt ist frei
Eröffnungsfest
Der Start einer neuen Spielzeit im Opernhaus bringt stets Vorfreude, Entdeckungslust und eine Fülle an Energie mit sich.Diesen einzigartigen Moment möchten wir gerne mit Ihnen teilen und laden Sie herzlich zum Eröffnungsfest ein! Über den gesamten Tag hinweg gewähren wir Ihnen Einblicke hinter die Kulissen und präsentieren ein abwechslungsreiches Programm auf unseren Bühnen, in den Ballettsälen, wie auch in den Werkstätten und Foyers. Bei schönem Wetter erwartet Sie zudem ein vielseitiges Programm auf dem Sechseläutenplatz.
Ein festlicher Tag für die ganze Familie – für Kinder, Jugendliche und Erwachsene, sowohl für Opernkennerinnen und Ballettfans als auch für Newbies.
Der Eintritt ist frei
Termin
Sa 14.9.2024, 10:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Ereignisse
| Familienkonzert
Iván Fischer, Dirigent und Moderation
Ein kammermusikalisches Überraschungsprogramm
Neugierig auf die klassische Musik? Dann ist dieses einstündige Familienkonzert der ideale Einstieg! Für junge Hörer*innen von fünf bis zehn Jahren in Begleitung ihrer Eltern oder Grosseltern, Göttis oder Geschwister präsentieren Mitglieder des Budapest Festival Orchestra einen bunten Strauss aus sieben kurzen Kammermusikwerken — was genau, ist eine Überraschung. Jeweils vor den Stücken greift Chefdirigent Iván Fischer zum Mikrofon und gibt im Gespräch mit dem Publikum erste Hörhinweise: auf verrückte Rhythmen, spezielle Klangfarben oder Eigenheiten eines Instruments. Denn wer mehr weiss, hört auch mehr. Das Programm ist altersgerecht ausgewählt u
Musiker*innen des Budapest Festival Orchestra | Iván Fischer
«Ohren auf: Klassik!»
Musiker*innen des Budapest Festival OrchestraIván Fischer, Dirigent und Moderation
Ein kammermusikalisches Überraschungsprogramm
Neugierig auf die klassische Musik? Dann ist dieses einstündige Familienkonzert der ideale Einstieg! Für junge Hörer*innen von fünf bis zehn Jahren in Begleitung ihrer Eltern oder Grosseltern, Göttis oder Geschwister präsentieren Mitglieder des Budapest Festival Orchestra einen bunten Strauss aus sieben kurzen Kammermusikwerken — was genau, ist eine Überraschung. Jeweils vor den Stücken greift Chefdirigent Iván Fischer zum Mikrofon und gibt im Gespräch mit dem Publikum erste Hörhinweise: auf verrückte Rhythmen, spezielle Klangfarben oder Eigenheiten eines Instruments. Denn wer mehr weiss, hört auch mehr. Das Programm ist altersgerecht ausgewählt u
Termin
Sa 14.9.2024, 11:00
Ort
KKL LuzernLuzerner Saal
Europaplatz 1
CH-6005 Luzern
Ereignisse
| Klavierkonzert
Joseph Haydn: Variationen f-Moll (Sonate) Hob. XVII:6
W.A. Mozart: Fantasie Nr. 4 c-Moll KV 475
Franz Schubert: Sonate Nr. 21 B-Dur D 960
Von kulinarischen Freuden zwischen Pizza und Pasta bis hin zum Tiramisu lassen wir uns ja immer wieder gerne verführen, und das gilt auch für musikalische Belange: Die junge russischen Pianistin Polina Osetinskaya eilt freilich ein fabelhafter Ruf voraus und verführt mit einigen der anspruchsvollsten Werken von Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Schubert und Joseph Haydn.
Polina Osetinskaya
Polina Osetinskaya, KlavierJoseph Haydn: Variationen f-Moll (Sonate) Hob. XVII:6
W.A. Mozart: Fantasie Nr. 4 c-Moll KV 475
Franz Schubert: Sonate Nr. 21 B-Dur D 960
Von kulinarischen Freuden zwischen Pizza und Pasta bis hin zum Tiramisu lassen wir uns ja immer wieder gerne verführen, und das gilt auch für musikalische Belange: Die junge russischen Pianistin Polina Osetinskaya eilt freilich ein fabelhafter Ruf voraus und verführt mit einigen der anspruchsvollsten Werken von Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Schubert und Joseph Haydn.
Termin
Sa 14.9.2024, 11:00
Ort
Schloss EsterházyEmpiresaal
Esterházyplatz 5
A-7000 Eisenstadt
Ereignisse
| Kinderprogramm
Doch bevor die Reise in den Weltraum losgehen kann, müssen noch einige Vorbereitungen getroffen werden. Aus diesem Grund suchen wir Teilnehmer:innen von 5-10 Jahren, mit welchen wir gemeinsam forschen, denken und ausarbeiten wollen, was für einen erfolgreichen Start und das darauffolgende Leben im All benötigt wird.
Alle, die Zeit und Lust haben, uns zu unterstützen, sind herzlich eingeladen, vorbeizuschweben!
Die Reise in den Orbit basiert auf dem Expert:innenwissen der jungen Teilnehmer:innen und verhandelt Fragen zu Energie, Zukunft und Nachhaltigkeit.
Diese Veranstaltung wird in Zusammenarbeit mit Anna Pech und Moritz Matschke vom Bildungs- und Ku
Kids Program
Das FLiP startet im Herbst mit einem eigenen Raumschiff in den virtuellen Raum um dort spannende Abenteuer und Rätsel zu lösen.Doch bevor die Reise in den Weltraum losgehen kann, müssen noch einige Vorbereitungen getroffen werden. Aus diesem Grund suchen wir Teilnehmer:innen von 5-10 Jahren, mit welchen wir gemeinsam forschen, denken und ausarbeiten wollen, was für einen erfolgreichen Start und das darauffolgende Leben im All benötigt wird.
Alle, die Zeit und Lust haben, uns zu unterstützen, sind herzlich eingeladen, vorbeizuschweben!
Die Reise in den Orbit basiert auf dem Expert:innenwissen der jungen Teilnehmer:innen und verhandelt Fragen zu Energie, Zukunft und Nachhaltigkeit.
Diese Veranstaltung wird in Zusammenarbeit mit Anna Pech und Moritz Matschke vom Bildungs- und Ku
Termin
Sa 14.9.2024, 11:00 - 17:00
Ort
Messe Wien / Halle DTrabrennstraße 7
A-1020 Wien
Aufführungen
| Fest
Der Eintritt zu allen Veranstaltungen ist kostenlos, Karten für die Vorstellungen erhalten Sie während de
Theaterfest 2024/2025
Am 14. September 2024 findet unser großes Theaterfest für die ganze Familie statt! Wir laden Sie herzlich dazu ein, das Theater nicht nur im Zuschauerbereich, sondern auch Backstage zu erleben. Es erwarten Sie tolle Programmpunkte wie der Verkauf von Kostümen und Masken oder ein Schauspiel-Quiz. Bei Matineen und Sneak Ins erhalten Sie exklusive Einblicke in unsere aktuellen Produktionen in den Sparten Junges Staatstheater+, Schauspiel und Musiktheater. Unsere Tanz-Produktion Winterwende feiert an diesem Abend Wiederaufnahme im Opernhaus. Für Kinder und Familien gibt es ein abwechslungsreiches Programm des JUST+ mit vielen tollen Aktionen und kleinen Konzerten im Orchesterprobensaal.Der Eintritt zu allen Veranstaltungen ist kostenlos, Karten für die Vorstellungen erhalten Sie während de
Termin
Sa 14.9.2024, 11:00 - 18:00
Ort
OpernhausFriedrichsplatz 15
D-34117 Kassel
Konzerte
| Kurs
Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene. Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen. Alle Teilnehmenden benötigen ein Ticket.
Workshop: Klassiko Spezial
für Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene
Haben Sie schon einmal von der Kontrabassblockflöte gehört? Oder der indischen Shrutibox? Für den Workshop »Klassiko Spezial« werden einige der ungewöhnlichsten Instrumente aus der riesigen Sammlung der Elbphilharmonie Instrumentenwelt ausgepackt und können von den Teilnehmerinnen und Teilnehmern ausprobiert werden. Serpent, Waterphone oder das riesige Tubax: Hier kann man echte Raritäten entdecken!Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene. Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen. Alle Teilnehmenden benötigen ein Ticket.
Termin
Sa 14.9.2024, 12:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 2
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Konzerte
| Neue Musik
Emilio Guim, Leitung
Translocal Performance Art Giswil 2024 — La Suite
Mit der 23. Ausgabe des Festivals und dem Titel «La Suite» gehen wir auf vertrauten Wegen einen nächsten Schritt. Was bringt die Performance weiter? Wie können diese ephemeren Kunstwerke Bestand haben? Welche Impulse und Energien halten sie lebendig? Mit «La Suite» thematisieren wir einmalige und performative Ansätze der Wiederaufführung. Einerseits ist dies die Beschäftigung mit Arbeiten einer älteren Generation von wegweisenden Performancekünstler:innen, Arbeiten, die sie selbst gerne und wiederholt aufführen und in ihre jeweilige körperliche Verfasstheit übersetzen. Andererseits laden wir Künstler:innen ein, sich bestehenden Performances anzunähern und sie als Wiederau
Translocal Performance Art Giswil
Studierende der Hochschule Luzern – MusikEmilio Guim, Leitung
Translocal Performance Art Giswil 2024 — La Suite
Mit der 23. Ausgabe des Festivals und dem Titel «La Suite» gehen wir auf vertrauten Wegen einen nächsten Schritt. Was bringt die Performance weiter? Wie können diese ephemeren Kunstwerke Bestand haben? Welche Impulse und Energien halten sie lebendig? Mit «La Suite» thematisieren wir einmalige und performative Ansätze der Wiederaufführung. Einerseits ist dies die Beschäftigung mit Arbeiten einer älteren Generation von wegweisenden Performancekünstler:innen, Arbeiten, die sie selbst gerne und wiederholt aufführen und in ihre jeweilige körperliche Verfasstheit übersetzen. Andererseits laden wir Künstler:innen ein, sich bestehenden Performances anzunähern und sie als Wiederau
Termin
Sa 14.9.2024, 13:00
Ort
Turbine GiswilUnteraastrasse 42
CH-6074 Giswil
Literatur
| Lesung
Abends: der grosse Sprachsalz Abend mit Buffet (nur mit Reservierung).
Details ab Ende August auf unserer Website: https://www.sprachsalz.com/programm/
Der Sprachsalz Samstag
Lesungen ab 13 Uhr bis Abends um 22 Uhr bei freiem Eintritt, Autore*innen wechseln im StundentaktAbends: der grosse Sprachsalz Abend mit Buffet (nur mit Reservierung).
Details ab Ende August auf unserer Website: https://www.sprachsalz.com/programm/
Termin
Sa 14.9.2024, 13:00 - 23:00
Ort
Kufstein(Theatersaal & großer Saal Kultur Quartier und Vitus & Urban)
Theatergasse 1
A-6330 Kufstein
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Zum kompletten Sommerprogramm 2024 der Staatlichen Museen zu Berlin.
In der Werkstatt von Frans
Workshop / Familien und Kinder 6 – 12 Jahre
Entdeckt den niederländischen Maler Frans Hals! Er hat vor ungefähr 400 Jahren seine Zeitgenossen besonders lebendig, auch humorvoll und sehr schick ins Bild gesetzt. Nach dem Besuch der Ausstellung gestaltet ihr aus verschiedenen Papieren euren eigenen Kragen – denn auch die Damen und Herren auf den Porträts trugen sie: Mühlstein- oder Spitzenkragen, weiß auf schwarz. Super stylish!Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Zum kompletten Sommerprogramm 2024 der Staatlichen Museen zu Berlin.
Termin
Sa 14.9.2024, 14:00
Ort
GemäldegalerieMatthäikirchplatz
D-10785 Berlin
Konzerte
| Kurs
Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene. Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen. Alle Teilnehmenden benötigen ein Ticket.
Workshop: Klassiko Spezial
für Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene
Haben Sie schon einmal von der Kontrabassblockflöte gehört? Oder der indischen Shrutibox? Für den Workshop »Klassiko Spezial« werden einige der ungewöhnlichsten Instrumente aus der riesigen Sammlung der Elbphilharmonie Instrumentenwelt ausgepackt und können von den Teilnehmerinnen und Teilnehmern ausprobiert werden. Serpent, Waterphone oder das riesige Tubax: Hier kann man echte Raritäten entdecken!Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene. Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen. Alle Teilnehmenden benötigen ein Ticket.
Termin
Sa 14.9.2024, 14:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 2
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Kurs
Das Training richtet sich an begeisterte Tänzer:innen ab 15 Jahren, die bereits ca. 3 bis 4 Jahre Ballettunterricht nehmen. Die Teilnahmegebühr von 10 € pro Training wird in bar am Tag des jeweiligen Trainings eingesammelt.
Choreografische Leitung: Aisha Arechaga
Die Teilnehmer:innenzahl ist begrenzt, eine Anmeldung ist erforderlich unter: ballettbetriebsbuero@staatstheater-hannover.de
Treffpunkt: jeweils um 15 Uhr am Bühneneingang
Open Class
Trainieren wie das Staatsballett Hannover! Ab 15 Jahren
Über den Dächern der Stadt trainieren, an einem besonderen Ort ganz oben im Opernhaus, an dem das Staatsballett täglich unzählige Schritte tanzt. Das ist möglich in der Open Class, die samstags im Großen Ballettsaal stattfindet.Das Training richtet sich an begeisterte Tänzer:innen ab 15 Jahren, die bereits ca. 3 bis 4 Jahre Ballettunterricht nehmen. Die Teilnahmegebühr von 10 € pro Training wird in bar am Tag des jeweiligen Trainings eingesammelt.
Choreografische Leitung: Aisha Arechaga
Die Teilnehmer:innenzahl ist begrenzt, eine Anmeldung ist erforderlich unter: ballettbetriebsbuero@staatstheater-hannover.de
Treffpunkt: jeweils um 15 Uhr am Bühneneingang
Termin
Sa 14.9.2024, 15:30
Ort
Staatsoper HannoverGroßer Ballettsaal
Opernplatz 1
D-30159 Hannover
Aufführungen
| Kurs
Duschen und Garderoben sind vorhanden. Bitte kommen Sie in bequemer Kleidung, Schläppchen oder Socken und bringen Ihre eigenen Getränke mit.
Aufgrund der Vermischung von Künstler*innen des Hauses mit externen Personen und um den Spielbetrieb weiterhin zu sichern, bitten wir um Verständnis, dass die Covid-19-Sicherheitsauflagen folgendermaßen gelten und eingehalten werden müssen: es ist ein gültiger PCR
Open Class
Ballettunterricht zum Mitmachen
Das Wiener Staatsballett bietet mit seiner wöchentlichen Open Class ein professionelles klassisches Training für Berufstänzer*innen, Pädagog*innen, Studierende und fortgeschrittene Hobbytänzer*innen (ab 14 Jahren). Die Leitung übernehmen alternierend Martin Schläpfer, Louisa Rachedi, Samuel Colombet und weitere Mitglieder des Wiener Staatsballetts. Trainiert wird zu Live-Klaviermusik.Duschen und Garderoben sind vorhanden. Bitte kommen Sie in bequemer Kleidung, Schläppchen oder Socken und bringen Ihre eigenen Getränke mit.
Aufgrund der Vermischung von Künstler*innen des Hauses mit externen Personen und um den Spielbetrieb weiterhin zu sichern, bitten wir um Verständnis, dass die Covid-19-Sicherheitsauflagen folgendermaßen gelten und eingehalten werden müssen: es ist ein gültiger PCR
Termin
Sa 14.9.2024, 16:00
Ort
Ballettakademie der Wiener StaatsoperNurejew Saal
Hanuschhof 3
A-1010 Wien
Ereignisse
| Kammerkonzert
David Niemann – Leitung
Katherine Balch (*1991): Neues Werk (2024) für Ensemble
Johanna Magdalena Beyer (1888 – 1944): Suite aus verschiedenen Kammermusikwerken, zusammengestellt von Hermann Kretzschmar
Ruth Crawford Seeger (1901 – 1953):
Suite Nr. 1 (1927) für fünf Bläser und Klavier
Suite Nr. 2 (1929) für Streicher und Klavier
Music for Small Orchestra (1926)
Rissolty Rossolty (1939 – 41) für Orchester
Tania León (*1943):
Hechízos (1995) für Kammerorchester
Rítmicas (2019) für Kammerorchester
In diesem Programm stellt das Ensemble Modern die großen Ensemblestücke der US-amerikanischen Komponistin Ruth Crawford Seeger vor, die die Experimentierlust und den Mut zu den unbeschrittenen Wegen der 1920er-Jahre atmen. Die weiteren Werke des Porträt-Konzerts we
Ensemble Modern II
Porträt Ruth Crawford Seeger: Ensemblemusik
Ensemble ModernDavid Niemann – Leitung
Katherine Balch (*1991): Neues Werk (2024) für Ensemble
Johanna Magdalena Beyer (1888 – 1944): Suite aus verschiedenen Kammermusikwerken, zusammengestellt von Hermann Kretzschmar
Ruth Crawford Seeger (1901 – 1953):
Suite Nr. 1 (1927) für fünf Bläser und Klavier
Suite Nr. 2 (1929) für Streicher und Klavier
Music for Small Orchestra (1926)
Rissolty Rossolty (1939 – 41) für Orchester
Tania León (*1943):
Hechízos (1995) für Kammerorchester
Rítmicas (2019) für Kammerorchester
In diesem Programm stellt das Ensemble Modern die großen Ensemblestücke der US-amerikanischen Komponistin Ruth Crawford Seeger vor, die die Experimentierlust und den Mut zu den unbeschrittenen Wegen der 1920er-Jahre atmen. Die weiteren Werke des Porträt-Konzerts we
Termin
Sa 14.9.2024, 16:00
Ort
Philharmonie BerlinKammermusiksaal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Kinderkonzert
Jörg Schade als Papa Haydn
Pyrmonter Theater Companie
Ein Musiktheaterstück für Kinder von Jörg Schade und Franz-Georg Stähling. Mit Musik von Joseph Haydn, arrangiert für Bläserquintette von Ulf-Guido Schäfer
Der Komponist Joseph Haydn, auch „Papa Haydn“ genannt, hat ein großes Problem! Zu seiner neuesten Sinfonie, die „Die Giraffe“ heißen soll, will ihm einfach nichts Gescheites einfallen! Ob ihm da sein Orchester helfen kann? Sie spielen Auszüge aus anderen „Tiersinfonien“, z.B. „Der Bär“ und „Die Henne“... aber nein, das ist es nicht... er braucht etwas Neues, Eigenes für diese Giraffe. Also ist das Publikum gefragt! Gemeinsam geht es erneut auf die Suche nach den richtigen Noten! Dabei geht es äußerst turbulent zu; denn zu allem Überfluss hat eine Maus das Noten
PAPA HAYDNS KLEINE TIERSCHAU
empfohlen für Kinder ab 5 Jahren
Ensemble PrismaJörg Schade als Papa Haydn
Pyrmonter Theater Companie
Ein Musiktheaterstück für Kinder von Jörg Schade und Franz-Georg Stähling. Mit Musik von Joseph Haydn, arrangiert für Bläserquintette von Ulf-Guido Schäfer
Der Komponist Joseph Haydn, auch „Papa Haydn“ genannt, hat ein großes Problem! Zu seiner neuesten Sinfonie, die „Die Giraffe“ heißen soll, will ihm einfach nichts Gescheites einfallen! Ob ihm da sein Orchester helfen kann? Sie spielen Auszüge aus anderen „Tiersinfonien“, z.B. „Der Bär“ und „Die Henne“... aber nein, das ist es nicht... er braucht etwas Neues, Eigenes für diese Giraffe. Also ist das Publikum gefragt! Gemeinsam geht es erneut auf die Suche nach den richtigen Noten! Dabei geht es äußerst turbulent zu; denn zu allem Überfluss hat eine Maus das Noten
Termin
Sa 14.9.2024, 16:00
Ort
Akademie KupferzellAula
Schloßstr. 1
D-74635 Kupferzell
Konzerte
| Familienkonzert
Andris Nelsons, Dirigent
Malte Arkona, Moderation
Ludwig van Beethoven: 6. Sinfonie F-Dur op. 68 ("Pastorale")
Empfohlen ab 6 Jahren
Preise: 20 EUR
Flexpreise: 22 EUR
Ermäßigung für Berechtigte, Kinder bis 12 Jahre 10 EUR
Familienkonzert: Gewitter, Sturm!
Musik entdecken
GewandhausorchesterAndris Nelsons, Dirigent
Malte Arkona, Moderation
Ludwig van Beethoven: 6. Sinfonie F-Dur op. 68 ("Pastorale")
Empfohlen ab 6 Jahren
Preise: 20 EUR
Flexpreise: 22 EUR
Ermäßigung für Berechtigte, Kinder bis 12 Jahre 10 EUR
Termin
Sa 14.9.2024, 16:00
Ort
Gewandhaus zu LeipzigGroßer Saal
Augustusplatz 8
D-04109 Leipzig
Ereignisse
| Lesung
Im Workshop geht es in entspannter Atmosphäre darum, Texte zu schreiben, die einem selbst Spaß machen. Außerdem üben wir Performance und eine lockere Bühnenpräsenz.
Ablauf und weitere Informationen unter www.gladhouse.de
Spoken Word mit Friedrich Herrmann
Friedrich Herrmann ist Poetry Slammer aus Jena. Dank ihm weiß fast das ganze Internet, dass Lächeln ein (wirklich ekelhaftes) Geräusch macht. Seit 2015 tritt er im gesamten deutschsprachigen Raum mit selbstverfassten Texten auf, 2019 war er deutschsprachiger Meister im Poetry Slam. Beim Lektora-Verlag (Paderborn) sind zwei Textsammlungen von ihm erschienen: »Notizen eines Linkshänders« (2019) sowie »Ausgeschlafen in Ruinen« (2022). Seit Neustem ist er auch auf der Stand-up Bühne zu sehen, zum Beispiel bei 1LIVE Generation Gag oder Nightwash.Im Workshop geht es in entspannter Atmosphäre darum, Texte zu schreiben, die einem selbst Spaß machen. Außerdem üben wir Performance und eine lockere Bühnenpräsenz.
Ablauf und weitere Informationen unter www.gladhouse.de
Termin
Sa 14.9.2024, 16:00
Ort
GladhouseStraße der Jugend 16
D-03046 Cottbus
Ereignisse
| Konzert
Klaviertrio Würzburg:
Katharina Cording, Violine / Peer-Christoph Pulc, Cello / Karla-Maria Cording, Klavier
Werke von de Falla, Beethoven, Rodrigo, Berlioz, Lalo u.a.
Es erwartet Sie ein zauberhaftes Programm, das gleich mit Drei Spanische Lieder WoO 158 von Ludwig van Beethoven beginnt. Manuel de Falla und Joaquín Rodrigo dürfen sicherlich nicht fehlen, wenn es um das Thema Spanien geht. Für musikalische Entdeckungen sorgen der Valse chantée von Cécile Chaminade oder Chant breton op. 31 von Èduard Lalo für Sopran, Violine und Klavier. Die gefragte Konzertsolistin Judith Spießer hat nach ihrem Debüt als „Königin der Nacht“ auf den Bühnen zahlreicher Opernhäuser brilliert. Das Klaviertrio Würzburg ist ein nachleuchtender Klangkörper, welcher auf drei tragende
NÄCHTE IN SPANISCHEN GÄRTEN
Judith Spießer, SopranKlaviertrio Würzburg:
Katharina Cording, Violine / Peer-Christoph Pulc, Cello / Karla-Maria Cording, Klavier
Werke von de Falla, Beethoven, Rodrigo, Berlioz, Lalo u.a.
Es erwartet Sie ein zauberhaftes Programm, das gleich mit Drei Spanische Lieder WoO 158 von Ludwig van Beethoven beginnt. Manuel de Falla und Joaquín Rodrigo dürfen sicherlich nicht fehlen, wenn es um das Thema Spanien geht. Für musikalische Entdeckungen sorgen der Valse chantée von Cécile Chaminade oder Chant breton op. 31 von Èduard Lalo für Sopran, Violine und Klavier. Die gefragte Konzertsolistin Judith Spießer hat nach ihrem Debüt als „Königin der Nacht“ auf den Bühnen zahlreicher Opernhäuser brilliert. Das Klaviertrio Würzburg ist ein nachleuchtender Klangkörper, welcher auf drei tragende
Termin
Sa 14.9.2024, 18:00
Ort
Baukelter WeinsbergSeufferheldstraße 14
D-74189 Weinsberg
Aufführungen
| Tanz
Mit Live-Musik von Vilsmayr, Biber und Couperin
Das Zeitalter des Barocks ist eine zerrüttete Welt, hat doch der Dreißigjährige Krieg in Europa eine gespenstische Leere, nach Egon Friedell „zerbrochene Menschen, beraubte Erde, tote Heimstätten und eine entgötterte Welt“ hinterlassen. Eigenwillige kunsthistorische und weltpolitische Erscheinungen, großes Welttheater, in dem die Grenzen zwischen Wahrheit und Täuschung verwischen, territoriale Streitfragen und die allgegenwärtige Angst vor der Pest als dem „Schwarzen Tod“ prägen ein Zeitalter, das von unserer Gegenwart nicht weit entfernt steht. Heute sieht sich Europa mit den Herausforderungen anstehender Transformationsprozesse konfrontiert, mit Migrationsström
Winterwende | Winter Solstice
Barocke Visionen für das Ende der Zeit
Tanz-Uraufführungen von Kristel van Issum (Niederlande) und Anat Oz (Israel)Mit Live-Musik von Vilsmayr, Biber und Couperin
Das Zeitalter des Barocks ist eine zerrüttete Welt, hat doch der Dreißigjährige Krieg in Europa eine gespenstische Leere, nach Egon Friedell „zerbrochene Menschen, beraubte Erde, tote Heimstätten und eine entgötterte Welt“ hinterlassen. Eigenwillige kunsthistorische und weltpolitische Erscheinungen, großes Welttheater, in dem die Grenzen zwischen Wahrheit und Täuschung verwischen, territoriale Streitfragen und die allgegenwärtige Angst vor der Pest als dem „Schwarzen Tod“ prägen ein Zeitalter, das von unserer Gegenwart nicht weit entfernt steht. Heute sieht sich Europa mit den Herausforderungen anstehender Transformationsprozesse konfrontiert, mit Migrationsström
Termin
Sa 14.9.2024, 18:00
Ort
OpernhausFriedrichsplatz 15
D-34117 Kassel
Ereignisse
| Konzert
Iván Fischer, Dirigent
Patricia Kopatchinskaja, Violine
Sergej Prokofjew (1891–1953): Ouvertüre über hebräische Themen op. 34a
Béla Bartók (1881–1945): Violinkonzert Nr. 2 Sz 112
Antonín Dvořák (1841–1904): Sinfonie Nr. 7 d-Moll op. 70
Was wäre die klassische ohne die populäre Musik? Etliche beliebte Werke würden im Repertoire fehlen! Iván Fischer und das Budapest Festival Orchestra verfolgen den Gedanken mit drei verschiedenen Beispielen. Als Sergej Prokofjew nach der Oktoberrevolution seine russische Heimat verliess und 1918 in New York eintraf, begegnete er dort drei einstigen Mitstudierenden aus St. Petersburg, die ein Klezmer-Ensemble gegründet hatten und ihm Notenblätter mit aschkenasischen Volksliedern und chassidischen Tänzen ü
Budapest Festival Orchestra
Budapest Festival OrchestraIván Fischer, Dirigent
Patricia Kopatchinskaja, Violine
Sergej Prokofjew (1891–1953): Ouvertüre über hebräische Themen op. 34a
Béla Bartók (1881–1945): Violinkonzert Nr. 2 Sz 112
Antonín Dvořák (1841–1904): Sinfonie Nr. 7 d-Moll op. 70
Was wäre die klassische ohne die populäre Musik? Etliche beliebte Werke würden im Repertoire fehlen! Iván Fischer und das Budapest Festival Orchestra verfolgen den Gedanken mit drei verschiedenen Beispielen. Als Sergej Prokofjew nach der Oktoberrevolution seine russische Heimat verliess und 1918 in New York eintraf, begegnete er dort drei einstigen Mitstudierenden aus St. Petersburg, die ein Klezmer-Ensemble gegründet hatten und ihm Notenblätter mit aschkenasischen Volksliedern und chassidischen Tänzen ü
Termin
Sa 14.9.2024, 18:30
Ort
KKL LuzernKonzertsaal
Europaplatz 1
CH-6005 Luzern
Konzerte
| Konzert
Kirill Petrenko Dirigent
Wolfgang Rihm: IN-SCHRIFT
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 5 B-Dur
Als klingende Kathedralen hat man Anton Bruckners Symphonien oft bezeichnet. Und wirklich verbindet sich hier eine gewaltige Klangarchitektur mit himmelwärts strebenden Steigerungen und Visionen einer jenseitigen Welt. Das gilt auch für die Fünfte Symphonie, die Bruckner wegen ihrer genialen Satztechnik sein »kontrapunktisches Meisterstück« nannte. Kirill Petrenko kombiniert sie mit einem Werk, das ebenfalls einen Bezug zur Sakralarchitektur hat: Wolfgang Rihms IN-SCHRIFT, dessen dunkle, kraftvolle Klangskulpturen vom Markusdom in Venedig inspiriert sind.
Kirill Petrenko dirigiert Bruckner und Rihm
Musikfest Berlin
Berliner PhilharmonikerKirill Petrenko Dirigent
Wolfgang Rihm: IN-SCHRIFT
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 5 B-Dur
Als klingende Kathedralen hat man Anton Bruckners Symphonien oft bezeichnet. Und wirklich verbindet sich hier eine gewaltige Klangarchitektur mit himmelwärts strebenden Steigerungen und Visionen einer jenseitigen Welt. Das gilt auch für die Fünfte Symphonie, die Bruckner wegen ihrer genialen Satztechnik sein »kontrapunktisches Meisterstück« nannte. Kirill Petrenko kombiniert sie mit einem Werk, das ebenfalls einen Bezug zur Sakralarchitektur hat: Wolfgang Rihms IN-SCHRIFT, dessen dunkle, kraftvolle Klangskulpturen vom Markusdom in Venedig inspiriert sind.
Termin
Sa 14.9.2024, 18:45
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Konzerte
| Konzert
Kirill Petrenko Dirigent
Wolfgang Rihm: IN-SCHRIFT
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 5 B-Dur
Als klingende Kathedralen hat man Anton Bruckners Symphonien oft bezeichnet. Und wirklich verbindet sich hier eine gewaltige Klangarchitektur mit himmelwärts strebenden Steigerungen und Visionen einer jenseitigen Welt. Das gilt auch für die Fünfte Symphonie, die Bruckner wegen ihrer genialen Satztechnik sein »kontrapunktisches Meisterstück« nannte. Kirill Petrenko kombiniert sie mit einem Werk, das ebenfalls einen Bezug zur Sakralarchitektur hat: Wolfgang Rihms IN-SCHRIFT, dessen dunkle, kraftvolle Klangskulpturen vom Markusdom in Venedig inspiriert sind.
Kirill Petrenko dirigiert Bruckner und Rihm
Musikfest Berlin
Berliner PhilharmonikerKirill Petrenko Dirigent
Wolfgang Rihm: IN-SCHRIFT
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 5 B-Dur
Als klingende Kathedralen hat man Anton Bruckners Symphonien oft bezeichnet. Und wirklich verbindet sich hier eine gewaltige Klangarchitektur mit himmelwärts strebenden Steigerungen und Visionen einer jenseitigen Welt. Das gilt auch für die Fünfte Symphonie, die Bruckner wegen ihrer genialen Satztechnik sein »kontrapunktisches Meisterstück« nannte. Kirill Petrenko kombiniert sie mit einem Werk, das ebenfalls einen Bezug zur Sakralarchitektur hat: Wolfgang Rihms IN-SCHRIFT, dessen dunkle, kraftvolle Klangskulpturen vom Markusdom in Venedig inspiriert sind.
Termin
Sa 14.9.2024, 19:00
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Oper
Musik Charles Gounod Text Jules Barbier & Michel Carre nach William Shakespeare
Bei einem Fest verlieben sich Roméo Montaigu und Juliette Capulet ineinander.
Da die beiden Familien aufs Blut verfeindet sind, muss diese Liebe und auch die bald stattfindende Hochzeit geheim bleiben. Da Juliette von ihrem nichtsahnenden Vater verheiratet werden soll, nimmt sie ein Mittel, das sie in einen todähnlichen Schlaf versetzt. Die Scheintote wird in der Gruft beigesetzt. Roméo der sie für tot hält, nimmt an ihrem Grab einen Giftrank. Als die erwachende Juliette ihren sterbenden Mann vor sich sieht, ersticht sie sich.
Musikalische Leitung: Bertrand de Billy
Inszenierung: Jürgen Flimm
Bühne und Lichtarchitektur: Patrick Woodroffe
Kostüme: Birgit Hutter
Choreographi
Roméo et Juliette
Charles Gounod
Opéra in fünf AktenMusik Charles Gounod Text Jules Barbier & Michel Carre nach William Shakespeare
Bei einem Fest verlieben sich Roméo Montaigu und Juliette Capulet ineinander.
Da die beiden Familien aufs Blut verfeindet sind, muss diese Liebe und auch die bald stattfindende Hochzeit geheim bleiben. Da Juliette von ihrem nichtsahnenden Vater verheiratet werden soll, nimmt sie ein Mittel, das sie in einen todähnlichen Schlaf versetzt. Die Scheintote wird in der Gruft beigesetzt. Roméo der sie für tot hält, nimmt an ihrem Grab einen Giftrank. Als die erwachende Juliette ihren sterbenden Mann vor sich sieht, ersticht sie sich.
Musikalische Leitung: Bertrand de Billy
Inszenierung: Jürgen Flimm
Bühne und Lichtarchitektur: Patrick Woodroffe
Kostüme: Birgit Hutter
Choreographi
Termin
Sa 14.9.2024, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperOpernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Konzert
Kirill Petrenko – Leitung
Wolfgang Rihm (*1952): IN-SCHRIFT (1995/2012)
Anton Bruckner (1824 – 1896): Sinfonie Nr. 5 B-Dur (1873 – 1875)
Meistens wird Musik als Zeitkunst verstanden. Dabei ist sie zu nicht geringen Anteilen auch Raumkunst. Zwei Werke, die Musik im Raum denken und musikalisch Raum schaffen, werden in diesem Programm der Berliner Philharmoniker zusammengebracht: Wolfgang Rihms für den Markusdom komponiertes „IN-SCHRIFT“ wie Anton Bruckners monumentale 5. Sinfonie.
Musik, die den Raum mitdenkt, um schließlich alle Begrenzungen hinter sich zu lassen: Nicht zufällig wurden die Sinfonien Anton Bruckners oft mit der himmelwärts strebenden Bauweise gotischer Kathedralen verglichen – auch seine 5. Sinfonie, die mit ihren quasi räumlich gestaffelte
Berliner Philharmoniker II
Berliner PhilharmonikerKirill Petrenko – Leitung
Wolfgang Rihm (*1952): IN-SCHRIFT (1995/2012)
Anton Bruckner (1824 – 1896): Sinfonie Nr. 5 B-Dur (1873 – 1875)
Meistens wird Musik als Zeitkunst verstanden. Dabei ist sie zu nicht geringen Anteilen auch Raumkunst. Zwei Werke, die Musik im Raum denken und musikalisch Raum schaffen, werden in diesem Programm der Berliner Philharmoniker zusammengebracht: Wolfgang Rihms für den Markusdom komponiertes „IN-SCHRIFT“ wie Anton Bruckners monumentale 5. Sinfonie.
Musik, die den Raum mitdenkt, um schließlich alle Begrenzungen hinter sich zu lassen: Nicht zufällig wurden die Sinfonien Anton Bruckners oft mit der himmelwärts strebenden Bauweise gotischer Kathedralen verglichen – auch seine 5. Sinfonie, die mit ihren quasi räumlich gestaffelte
Termin
Sa 14.9.2024, 19:00
Ort
Philharmonie BerlinGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Familientheater
Die junge Maria ist auf dem besten Weg, Nonne zu werden. Als sie jedoch als Erzieherin in das Haus des verwitweten Barons von Trapp kommt, verändert sich nicht nur ihr Leben, sondern auch das des Barons und seiner sieben Kinder. Aus anfänglicher Ablehnung wird Zuneigung, aus dem Kindermädchen eine geliebte Ehefrau und aus allen gemeinsam eine singende Familie, die erste Triumphe auf den Bühnen feiert. Als jedoch die Nazis in Österreich einmarschieren, entschließt sich die Familie zur Flucht. Seit 2005 begeistert die Geschichte um Courage in schweren Zeiten das Volksopernpublikum.
1 Pause
Empfohlen ab 6 Jahren
The Sound of Music
Musical von Richard Rodgers & Oscar Hammerstein
In deutscher Sprache mit englischen ÜbertitelnDie junge Maria ist auf dem besten Weg, Nonne zu werden. Als sie jedoch als Erzieherin in das Haus des verwitweten Barons von Trapp kommt, verändert sich nicht nur ihr Leben, sondern auch das des Barons und seiner sieben Kinder. Aus anfänglicher Ablehnung wird Zuneigung, aus dem Kindermädchen eine geliebte Ehefrau und aus allen gemeinsam eine singende Familie, die erste Triumphe auf den Bühnen feiert. Als jedoch die Nazis in Österreich einmarschieren, entschließt sich die Familie zur Flucht. Seit 2005 begeistert die Geschichte um Courage in schweren Zeiten das Volksopernpublikum.
1 Pause
Empfohlen ab 6 Jahren
Termin
Sa 14.9.2024, 19:00
Ort
Volksoper WienWähringerstraße 78
A-1090 Wien
Aufführungen
| Oper
Die Regisseurin Elisabeth Stöppler kehrt nach Hannover zurück und verfolgt nach Trionfo und Mefistofele erneut die Frage nach Momenten des Übergangs: zwischen Diesseits und Jenseits, Wut und Verzweiflung, Trost und Liebe. Die szenische Bearbeitung von Giuseppe Verdis gewaltiger Totenmesse weitet den Raum bis zu den schwer greifbaren Rändern menschlichen Daseins. Es entsteht ein Ort der Erinnerung, zur Feier des Lebens.
Musikalische Leitung: James Hendry
Inszenierung: Elisabeth Stöppler
Szenische Mitarbeit: Felix Schrödinger
Bühne: Katja Haß
Kostüme: Gesine Völlm
Licht: Elana Siberski
Chor: Lorenzo Da Rio
Dramaturgie: Daniel Menne
In lateinischer Sprache mit deutschen Übertiteln
ca. 1 Stunde 45 Minuten, keine Pause
Für Er
Messa da Requiem
von Giuseppe Verdi / Mit Texten von Martin Mutschler
„Solange ich hier bin, kann ich nicht sterben.“Die Regisseurin Elisabeth Stöppler kehrt nach Hannover zurück und verfolgt nach Trionfo und Mefistofele erneut die Frage nach Momenten des Übergangs: zwischen Diesseits und Jenseits, Wut und Verzweiflung, Trost und Liebe. Die szenische Bearbeitung von Giuseppe Verdis gewaltiger Totenmesse weitet den Raum bis zu den schwer greifbaren Rändern menschlichen Daseins. Es entsteht ein Ort der Erinnerung, zur Feier des Lebens.
Musikalische Leitung: James Hendry
Inszenierung: Elisabeth Stöppler
Szenische Mitarbeit: Felix Schrödinger
Bühne: Katja Haß
Kostüme: Gesine Völlm
Licht: Elana Siberski
Chor: Lorenzo Da Rio
Dramaturgie: Daniel Menne
In lateinischer Sprache mit deutschen Übertiteln
ca. 1 Stunde 45 Minuten, keine Pause
Für Er
Termin
Sa 14.9.2024, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Aufführungen
| Musiktheater
Doktor Ox und sein Gehilfe Ygen bilden das unschlagbare Wissenschaftler-Duo Ox-Ygen. Mit dem neu erfundenen „Belebungsgas“ Oxygen sorgen sie bei einem außergewöhnlichen Experiment für Trubel in der verschlafenen Stadt Quiquedonne. Eigentlich sollte das Gas die Wirtschaft in der Stadt ankurbeln, die sich mit ihrer Nachbarstadt im Clinch befindet. Doch es bringt alles durcheinander und die phlegmatischen Bürger*innen Quiquedonnes in Wallungen.
In Jacques Offenbachs opulentem Werk ist Doktor Ox, uraufgeführt 1877, ein wiederzuentdeckendes Juwel. Basierend auf einer Kurzgeschichte von Jules Verne, verkehren sich in Offenbachs schwungvoller Satire Sinn und Unsinn – ein sprühendes Bühnenspektakel.
Musikalische Leitung: Thorsten Schmid-Kapfenburg
Re
Doktor Ox
Fantastische Operette von Jacques Offenbach
opéra bouffe en 3 atcs et 6 tableauxDoktor Ox und sein Gehilfe Ygen bilden das unschlagbare Wissenschaftler-Duo Ox-Ygen. Mit dem neu erfundenen „Belebungsgas“ Oxygen sorgen sie bei einem außergewöhnlichen Experiment für Trubel in der verschlafenen Stadt Quiquedonne. Eigentlich sollte das Gas die Wirtschaft in der Stadt ankurbeln, die sich mit ihrer Nachbarstadt im Clinch befindet. Doch es bringt alles durcheinander und die phlegmatischen Bürger*innen Quiquedonnes in Wallungen.
In Jacques Offenbachs opulentem Werk ist Doktor Ox, uraufgeführt 1877, ein wiederzuentdeckendes Juwel. Basierend auf einer Kurzgeschichte von Jules Verne, verkehren sich in Offenbachs schwungvoller Satire Sinn und Unsinn – ein sprühendes Bühnenspektakel.
Musikalische Leitung: Thorsten Schmid-Kapfenburg
Re
Termin
Sa 14.9.2024, 19:30
Ort
Theater MünsterGroßes Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Ereignisse
| Konzert
Julian Rachlin, Dirigent
Chamber Orchestra of Europe
Ludwig van Beethoven: Klavierkonzert Nr. 5 Es-Dur op. 73
Pjotr I. Tschaikowski: Sinfonie Nr. 4 f-Moll op. 36
Kein Wunder, dass ein findiger Verleger Ludwig van Beethovens letztem Klavierkonzert in der heroischen Tonart Es-Dur den Beinamen „Emperor – Kaiser“ verpasst hat: Hier schwingt das Klavier gleich zu Beginn mit imperialer Geste das Szepter, und Yefim Bronfman vermag das souverän in Klang zu übersetzen. Mit seiner einstigen Hoffnungsfigur Napoleon hat Beethoven damals schon gebrochen. Der war ja der politischen Verführung erlegen, hatte sich selbst zum „Kaiser der Franzosen“ gekrönt und war gegen das restliche Europa in den Krieg gezogen … Was Pjotr Iljitsch Tschaikowski zur Zeit seiner Sinfonie Nr.
Yefim Bronfman, Julian Rachlin, Chamber Orchestra of Europe
Yefim Bronfman, KlavierJulian Rachlin, Dirigent
Chamber Orchestra of Europe
Ludwig van Beethoven: Klavierkonzert Nr. 5 Es-Dur op. 73
Pjotr I. Tschaikowski: Sinfonie Nr. 4 f-Moll op. 36
Kein Wunder, dass ein findiger Verleger Ludwig van Beethovens letztem Klavierkonzert in der heroischen Tonart Es-Dur den Beinamen „Emperor – Kaiser“ verpasst hat: Hier schwingt das Klavier gleich zu Beginn mit imperialer Geste das Szepter, und Yefim Bronfman vermag das souverän in Klang zu übersetzen. Mit seiner einstigen Hoffnungsfigur Napoleon hat Beethoven damals schon gebrochen. Der war ja der politischen Verführung erlegen, hatte sich selbst zum „Kaiser der Franzosen“ gekrönt und war gegen das restliche Europa in den Krieg gezogen … Was Pjotr Iljitsch Tschaikowski zur Zeit seiner Sinfonie Nr.
Termin
Sa 14.9.2024, 19:30
Ort
Schloss EsterházyHaydnsaal
Esterházyplatz 5
A-7000 Eisenstadt
Konzerte
| Konzert
Sophia Jaffé, Violine
Anna Kreetta Gribajcevic, Viola
Cyprien Katsaris, Klavier
Stepan Simonian, Klavier
Fine Arts Quartet:
Ralph Evans, Violine
Efim Boico, Violine
Gil Sharon, Viola
Niklas Schmidt, Violoncello
Wolfgang Amadeus Mozart: Trio für Klarinette, Viola und Klavier Es-Dur KV 498 »Kegelstatt-Trio«
Sergej Prokofjew: Fünf Melodien für Violine und Klavier op. 35b
Eugène Ysaÿe: Sonate op. 27/5 für Violine solo
César Franck: Klavierquintett f-Moll FWV 7
HERZLICHE FREUNDSCHAFT
Freunde, Mäzene, Ehepartner, Geistliche wie Könige waren oftmals die Empfänger musikalischer Widmungen. Mozarts Es-Dur Trio trägt eine Widmung an seine Klavierschülerin Franziska von Jacquin. Die Uraufführung fand im Hause der Jacquins statt, mit Anton Stadler an der Klarine
Mendelssohn Bartholdy / Franck / Dohnányi
Internationales Mendelssohn Festival 2024
Ron Selka, KlarinetteSophia Jaffé, Violine
Anna Kreetta Gribajcevic, Viola
Cyprien Katsaris, Klavier
Stepan Simonian, Klavier
Fine Arts Quartet:
Ralph Evans, Violine
Efim Boico, Violine
Gil Sharon, Viola
Niklas Schmidt, Violoncello
Wolfgang Amadeus Mozart: Trio für Klarinette, Viola und Klavier Es-Dur KV 498 »Kegelstatt-Trio«
Sergej Prokofjew: Fünf Melodien für Violine und Klavier op. 35b
Eugène Ysaÿe: Sonate op. 27/5 für Violine solo
César Franck: Klavierquintett f-Moll FWV 7
HERZLICHE FREUNDSCHAFT
Freunde, Mäzene, Ehepartner, Geistliche wie Könige waren oftmals die Empfänger musikalischer Widmungen. Mozarts Es-Dur Trio trägt eine Widmung an seine Klavierschülerin Franziska von Jacquin. Die Uraufführung fand im Hause der Jacquins statt, mit Anton Stadler an der Klarine
Termin
Sa 14.9.2024, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Tamara Stefanovich – Klavier
Konzerthausorchester Berlin
Joana Mallwitz – Leitung
Christina Bauer – Klangregie
Luigi Nono (1924 – 1990): Como una ola de fuerza y luz (1971/72) für Sopran, Klavier, Orchester und Tonband
Gustav Mahler (1860 – 1911): Sinfonie Nr. 4 G-Dur (1899 – 1900) für Orchester und Sopran
Gustav Mahlers Vierte ist nicht nur eines seiner beliebtesten Werke, sondern auch die Morgendämmerung der Neuen Musik – der Komponist wendet sich vom Pathos der Spätromantik ab und weist 1901 den Weg ins musikalische 20. Jahrhundert. Zuvor setzt Luigi Nono für einen chilenischen Revolutionär orchestrale Energien frei: eine Welle aus Kraft und Licht, hervorgerufen durch schieren Klang.
Mit „Como una ola de fuerza y luz“ (Wie eine Welle aus Kraft und
Konzerthausorchester Berlin
Sarah Aristidou – SopranTamara Stefanovich – Klavier
Konzerthausorchester Berlin
Joana Mallwitz – Leitung
Christina Bauer – Klangregie
Luigi Nono (1924 – 1990): Como una ola de fuerza y luz (1971/72) für Sopran, Klavier, Orchester und Tonband
Gustav Mahler (1860 – 1911): Sinfonie Nr. 4 G-Dur (1899 – 1900) für Orchester und Sopran
Gustav Mahlers Vierte ist nicht nur eines seiner beliebtesten Werke, sondern auch die Morgendämmerung der Neuen Musik – der Komponist wendet sich vom Pathos der Spätromantik ab und weist 1901 den Weg ins musikalische 20. Jahrhundert. Zuvor setzt Luigi Nono für einen chilenischen Revolutionär orchestrale Energien frei: eine Welle aus Kraft und Licht, hervorgerufen durch schieren Klang.
Mit „Como una ola de fuerza y luz“ (Wie eine Welle aus Kraft und
Termin
Sa 14.9.2024, 20:00
Ort
Philharmonie BerlinGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Schauspiel
»Ich bin auf einem Friedhof geboren. Schmerz, der keinen Anfang kennt, der kein Ende kennt. […] Meine Mutter, mein Vater, meine Großmutter: Über-Lebende. Trauernde. Traurige. Lebenstraurige. Ich war ihr Lächeln. Lächelnde Traurigkeit.«
FREMD erzählt die Geschichte eines Kindes. Es kommt in Frankreich als Sohn von Shoah-Überlebenden zur Welt. Die Familie ist staatenlos, heimatlos. Ein Leben in der Diaspora. In den Sechzigerjahren immigriert die Familie nach Deutschland. Ausgerechnet in das Land der Mörder, die fast die ganze Familie der Eltern ausgelöscht haben. Das Kind fühlt sich fremd. »Irgendwo im Nirgendwo lebe ich.« Wie soll man sich an diesem Ort ein Leben aufbauen? Wovon träumt man hier und wie schaut man an einem Ort in die Zukunft, wenn die Vergangenheit
Fremd
von Michel Friedman
Premiere: 14.9.2024»Ich bin auf einem Friedhof geboren. Schmerz, der keinen Anfang kennt, der kein Ende kennt. […] Meine Mutter, mein Vater, meine Großmutter: Über-Lebende. Trauernde. Traurige. Lebenstraurige. Ich war ihr Lächeln. Lächelnde Traurigkeit.«
FREMD erzählt die Geschichte eines Kindes. Es kommt in Frankreich als Sohn von Shoah-Überlebenden zur Welt. Die Familie ist staatenlos, heimatlos. Ein Leben in der Diaspora. In den Sechzigerjahren immigriert die Familie nach Deutschland. Ausgerechnet in das Land der Mörder, die fast die ganze Familie der Eltern ausgelöscht haben. Das Kind fühlt sich fremd. »Irgendwo im Nirgendwo lebe ich.« Wie soll man sich an diesem Ort ein Leben aufbauen? Wovon träumt man hier und wie schaut man an einem Ort in die Zukunft, wenn die Vergangenheit
Termin
Sa 14.9.2024, 20:00
Ort
Schauspielhaus BonnWerkstatt
Theaterplatz
D-53177 Bonn
Konzerte
| Konzert
Dirigent: Christian Thielemann
Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonie Nr. 3 a-Moll op. 56 »Schottische«
Richard Strauss: Ein Heldenleben / Tondichtung für großes Orchester op. 40
KLARE ANSAGEN
Nach einem Satz klatschen oder nicht? Die Frage stellt sich in diesem Konzert nicht. Denn die beiden Komponisten, die Christian Thielemann bei seinem ProArte-Konzert mit den Wiener Philharmonikern aufs Programm gesetzt hat, formulieren diesbezüglich erfrischend klare Ansichten. »Stimmungsmordend« fand Felix Mendelssohn den Zwischenapplaus – und lässt in seiner grandiosen »Schottischen« Sinfonie konsequent alle Sätze ineinander übergehen. Und auch Richard Strauss gönnt dem Protagonisten seines Heldenlebens keine verfrühten Huldigungen. Erst am Ende seiner Reise darf er
Wiener Philharmoniker / Christian Thielemann
Wiener PhilharmonikerDirigent: Christian Thielemann
Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonie Nr. 3 a-Moll op. 56 »Schottische«
Richard Strauss: Ein Heldenleben / Tondichtung für großes Orchester op. 40
KLARE ANSAGEN
Nach einem Satz klatschen oder nicht? Die Frage stellt sich in diesem Konzert nicht. Denn die beiden Komponisten, die Christian Thielemann bei seinem ProArte-Konzert mit den Wiener Philharmonikern aufs Programm gesetzt hat, formulieren diesbezüglich erfrischend klare Ansichten. »Stimmungsmordend« fand Felix Mendelssohn den Zwischenapplaus – und lässt in seiner grandiosen »Schottischen« Sinfonie konsequent alle Sätze ineinander übergehen. Und auch Richard Strauss gönnt dem Protagonisten seines Heldenlebens keine verfrühten Huldigungen. Erst am Ende seiner Reise darf er
Termin
Sa 14.9.2024, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Kristjan Järvi (Dirigent)
Bereits im letzten Jahr begeisterte das spektakuläre Baltic Sea Philharmonic unter der Leitung seines Gründungsdirigenten Kristjan Järvi auf Usedom: Man muss die jungen Musiker:innen erlebt haben, die nicht nur auswendig spielen, sondern bald tanzen, bald singen und ihre Begeisterung sofort auf das Publikum übertragen. Im letzten Jahr zog das innovative Orchester mit der legendären Show „Babylon Berlin” über 5000 Besucher in das Theater des Westens in Berlin und tourte unlängst von der London Royal Festival Hall über Paris und Venedig bis in die Berliner Philharmonie und zu zwei aus- verkauften Konzerten beim Hong Kong Arts Festival.
Kurz vor Beginn unseres Festivals kehrt das Baltic Sea Philharmonic unter der Leitung seines Gründu
Sonderkonzert zum Auftakt: Baltic Sea Philharmonic / Järvi
Baltic Sea PhilharmonicKristjan Järvi (Dirigent)
Bereits im letzten Jahr begeisterte das spektakuläre Baltic Sea Philharmonic unter der Leitung seines Gründungsdirigenten Kristjan Järvi auf Usedom: Man muss die jungen Musiker:innen erlebt haben, die nicht nur auswendig spielen, sondern bald tanzen, bald singen und ihre Begeisterung sofort auf das Publikum übertragen. Im letzten Jahr zog das innovative Orchester mit der legendären Show „Babylon Berlin” über 5000 Besucher in das Theater des Westens in Berlin und tourte unlängst von der London Royal Festival Hall über Paris und Venedig bis in die Berliner Philharmonie und zu zwei aus- verkauften Konzerten beim Hong Kong Arts Festival.
Kurz vor Beginn unseres Festivals kehrt das Baltic Sea Philharmonic unter der Leitung seines Gründu
Termin
Sa 14.9.2024, 20:00
Ort
Historisch-Technisches MuseumIm Kraftwerk
D-17449 Peenemünde
Ereignisse
| Neue Musik
Ula Sickle, Konzept, Choreografie
Tom Pauwels, Konzept, Musikalische Leitung
Holding Present (2023), ÖEA
Musik von Didem Coşkunseven, Alvin Lucier, Pauline Oliveros, Stellan Veloce Zwischen Januar und März sind in Deutschland über drei Millionen Menschen auf die Straße gegangen, um gegen das Erstarken der rechtsextremen AfD zu protestieren. Junge Menschen kleben sich auf der Straße fest, weil sie kein anderes Mittel sehen, um die Entscheidungsträger:innen zu einer klimagerechten Politik zu bewegen. Fridays For Future begann mit Schulstreiks einzelner, teilweise nicht einmal volljähriger Menschen – und hat sich zu einer globalen Protestbewegung entwickelt. Einzelne Menschen ohne Geld und Einfluss mögen vielleicht keinen großen Einfluss auf das Geschehen in der
Ula Sickle + Ictus
Ictus EnsembleUla Sickle, Konzept, Choreografie
Tom Pauwels, Konzept, Musikalische Leitung
Holding Present (2023), ÖEA
Musik von Didem Coşkunseven, Alvin Lucier, Pauline Oliveros, Stellan Veloce Zwischen Januar und März sind in Deutschland über drei Millionen Menschen auf die Straße gegangen, um gegen das Erstarken der rechtsextremen AfD zu protestieren. Junge Menschen kleben sich auf der Straße fest, weil sie kein anderes Mittel sehen, um die Entscheidungsträger:innen zu einer klimagerechten Politik zu bewegen. Fridays For Future begann mit Schulstreiks einzelner, teilweise nicht einmal volljähriger Menschen – und hat sich zu einer globalen Protestbewegung entwickelt. Einzelne Menschen ohne Geld und Einfluss mögen vielleicht keinen großen Einfluss auf das Geschehen in der
Termin
Sa 14.9.2024, 20:00
Ort
Haus der MusikUniversitätsstraße 1
A-6020 Innsbruck
Ereignisse
| Konzert
Die Lausitz zum Klingen bringen: Besondere Momente des Lebens und Erinnerungen, Gedanken und Gefühle, Anliegen und Wünsche, Träume und Sorgen sowie Nöte und Hoffnungen der Lausitzer:innen wurden für »Lausitzlieder« von diesen in Songpoesie verwandelt und verbinden sich hier nun erstmals mit Musik, bevor Lars Eidinger und Heimlicher Knüller an den Turntables den »Scandale«-Club zum Kochen und mit ihren DJ-Sets das Lausitz Festival zu einem ausgelassenen Abschluss bringen.
Das Erfinden gemeinsamer Sprachen / Wunamakanje zhromadnych rěčow
Das Ephraim-Projekt – Schreibwerkstatt des Lausitz Festivals und benannt nach einem Vornamen des aus der Lausitz stammenden Dichters G
Festivalabschluss: Lausitzlieder + Clubnacht
Song-Poetry-Jam der Songwerkstätten (Uraufführung) und Party mit DJs Lars Eidinger und Heimlich KnüllerDie Lausitz zum Klingen bringen: Besondere Momente des Lebens und Erinnerungen, Gedanken und Gefühle, Anliegen und Wünsche, Träume und Sorgen sowie Nöte und Hoffnungen der Lausitzer:innen wurden für »Lausitzlieder« von diesen in Songpoesie verwandelt und verbinden sich hier nun erstmals mit Musik, bevor Lars Eidinger und Heimlicher Knüller an den Turntables den »Scandale«-Club zum Kochen und mit ihren DJ-Sets das Lausitz Festival zu einem ausgelassenen Abschluss bringen.
Das Erfinden gemeinsamer Sprachen / Wunamakanje zhromadnych rěčow
Das Ephraim-Projekt – Schreibwerkstatt des Lausitz Festivals und benannt nach einem Vornamen des aus der Lausitz stammenden Dichters G
Termin
Sa 14.9.2024, 21:00
Ort
Scandale, Bunter Bahnhof CottbusGüterzufuhrstraße 8
D-03046 Cottbus
Ereignisse
| Konzert
James Weeks – Leitung
Orlando di Lasso (ca. 1532 – 1594): Timor et tremor, Ausgewählte Motetten aus dem zwölfteiligen Zyklus Prophetiae Sibyllarum
Cipriano de Rore(ca.1515 – 1565):
Calami sonum ferentes
Da le belle contrade d’oriente
Vicente Lusitano (ca. 1522 – nach 1561) : Heu me Domine
Nicola Vicentino (1511 – 1576):
Hierusalem’
Musica prisca caput, Drei Madrigal-Fragmente: Soave e dolce ardore – Dolce mio ben – Madonna, il dolce pianto
Luca Marenzio (1553 – 1599):
O voi che sospirate
Solo e pensoso
Luzzasco Luzzaschi (ca.1545 – 1607): Quivi sospiri
Faszinierend fragile Klangbilder: EXAUDI ist eines der weltweit führenden Vokalensembles mit einer ausgeprägten Affinität für die extremen Ränder neuer und alter Musik. Zu später Stunde sind die Sänger*innen n
EXAUDI
Late Night: a cappella
EXAUDIJames Weeks – Leitung
Orlando di Lasso (ca. 1532 – 1594): Timor et tremor, Ausgewählte Motetten aus dem zwölfteiligen Zyklus Prophetiae Sibyllarum
Cipriano de Rore(ca.1515 – 1565):
Calami sonum ferentes
Da le belle contrade d’oriente
Vicente Lusitano (ca. 1522 – nach 1561) : Heu me Domine
Nicola Vicentino (1511 – 1576):
Hierusalem’
Musica prisca caput, Drei Madrigal-Fragmente: Soave e dolce ardore – Dolce mio ben – Madonna, il dolce pianto
Luca Marenzio (1553 – 1599):
O voi che sospirate
Solo e pensoso
Luzzasco Luzzaschi (ca.1545 – 1607): Quivi sospiri
Faszinierend fragile Klangbilder: EXAUDI ist eines der weltweit führenden Vokalensembles mit einer ausgeprägten Affinität für die extremen Ränder neuer und alter Musik. Zu später Stunde sind die Sänger*innen n
Termin
Sa 14.9.2024, 21:30
Ort
St. Matthäus-KircheMatthäikirchplatz
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Kinderchor KidZ Only Musikschule Schwaz (Leitung Sofia Pisching)
Schüler:innen Paulinum Schwaz (Leitung Petros Moraitis)
Ensemble Lautstark
Mike Schmid: Breathcore
Eva Reiter: tube orchestra
Tom Pauwels: pitch pipe collective
Carolina Schutti: Textpartitur (2024)
Entlang der Strecke in der Silberregin Karwendel gestalten sich in Anlehnung an das diesjährige Festivalthema Konspirationen die unterschiedlichen künstlerischen Beiträge als konspirativ-inspirative Räume. Der Fokus aller Stationen liegt auf dem interaktiven und experimentellen Hörerlebnis.
Inspiriert vom Festivalmotto führt die Klangwanderung in diesem Jahr zu musikalischen und künstlerischen Stationen, die das gemeinsame Atmen und das kollektive Improvisieren in den Fokus rücken:
Klangwanderung 2024
Carmen Gratl, SprecherinKinderchor KidZ Only Musikschule Schwaz (Leitung Sofia Pisching)
Schüler:innen Paulinum Schwaz (Leitung Petros Moraitis)
Ensemble Lautstark
Mike Schmid: Breathcore
Eva Reiter: tube orchestra
Tom Pauwels: pitch pipe collective
Carolina Schutti: Textpartitur (2024)
Entlang der Strecke in der Silberregin Karwendel gestalten sich in Anlehnung an das diesjährige Festivalthema Konspirationen die unterschiedlichen künstlerischen Beiträge als konspirativ-inspirative Räume. Der Fokus aller Stationen liegt auf dem interaktiven und experimentellen Hörerlebnis.
Inspiriert vom Festivalmotto führt die Klangwanderung in diesem Jahr zu musikalischen und künstlerischen Stationen, die das gemeinsame Atmen und das kollektive Improvisieren in den Fokus rücken:
Termin
So 15.9.2024, 7:30
Ort
Silberregion Karwendel
Konzerte
| Familienkonzert
Anke Becker, Konzept
Musik vom Frühbarock bis zur Romantik in kindgerechten Arrangements
Wenn Harfe, Flöte, Geige und Marimbafon erklingen, werden Kinderaugen groß und Schmusetiere zur Nebensache. Dass Musik schon die Kleinsten berührt und fasziniert, erleben auch die Erwachsenen in diesem Familienkonzert unmittelbar – der kindgerechte Krabbelbereich lädt auch die Großen ein, ganz nah dabei zu sein.
Bei den klasse.klassik mini-mi Familienkonzerten laden die Duisburger Philharmoniker bereits die Allerkleinsten im liebevoll gestalteten Opernfoyer dazu ein, mit allen Sinnen die erstaunliche Welt der Musik zu entdecken. In Regenbogenfarben gehüllt, spielt ein Ensemble der Duisburger Philharmoniker in kindgerechten Arrangements Musik vom Frühbaro
Ein Musikalischer Regenbogen
mini-mi: Familienkonzerte für Kinder bis 2 Jahre
Ensemble der Duisburger PhilharmonikerAnke Becker, Konzept
Musik vom Frühbarock bis zur Romantik in kindgerechten Arrangements
Wenn Harfe, Flöte, Geige und Marimbafon erklingen, werden Kinderaugen groß und Schmusetiere zur Nebensache. Dass Musik schon die Kleinsten berührt und fasziniert, erleben auch die Erwachsenen in diesem Familienkonzert unmittelbar – der kindgerechte Krabbelbereich lädt auch die Großen ein, ganz nah dabei zu sein.
Bei den klasse.klassik mini-mi Familienkonzerten laden die Duisburger Philharmoniker bereits die Allerkleinsten im liebevoll gestalteten Opernfoyer dazu ein, mit allen Sinnen die erstaunliche Welt der Musik zu entdecken. In Regenbogenfarben gehüllt, spielt ein Ensemble der Duisburger Philharmoniker in kindgerechten Arrangements Musik vom Frühbaro
Termin
So 15.9.2024, 10:00
Ort
Philharmonie MercatorhalleKönig-Heinrich-Platz
D-47051 Duisburg
Konzerte
| Konzert
Katharina Müllner, Dirigentin
Bernhard Henrik Crusell: Concertino B-Dur für Fagott und Orchester
Carl Nielsen: Konzert für Flöte und Orchester FS 119
Carl Maria von Weber: Klarinettenkonzert Nr. 2 Es-Dur op. 74
Der Aeolus Wettbewerb ist ein musikalisches Ereignis von Weltrang. Er spielt in der internationalen Liga der Musikwettbewerbe längst ganz vorne mit. Er ist seit über 10 Jahren Mitglied in der „World Federation of International Music Competitions“, zu dem so berühmte Wettbewerbe wie der Chopin Wettbewerb in Warschau, der Tschaikowsky Wettbewerb in Moskau oder der ARD Wettbewerb in München gehören. Der Wettbewerb gilt als Basis einer Weltkarriere: Ehemalige Preisträger sind heute Soloinstrumentalisten in internationalen Spitzenorchestern und/oder lehr
Aeolus Preisträgerkonzert
Fagott, Flöte, Klarinette
Düsseldorfer SymphonikerKatharina Müllner, Dirigentin
Bernhard Henrik Crusell: Concertino B-Dur für Fagott und Orchester
Carl Nielsen: Konzert für Flöte und Orchester FS 119
Carl Maria von Weber: Klarinettenkonzert Nr. 2 Es-Dur op. 74
Der Aeolus Wettbewerb ist ein musikalisches Ereignis von Weltrang. Er spielt in der internationalen Liga der Musikwettbewerbe längst ganz vorne mit. Er ist seit über 10 Jahren Mitglied in der „World Federation of International Music Competitions“, zu dem so berühmte Wettbewerbe wie der Chopin Wettbewerb in Warschau, der Tschaikowsky Wettbewerb in Moskau oder der ARD Wettbewerb in München gehören. Der Wettbewerb gilt als Basis einer Weltkarriere: Ehemalige Preisträger sind heute Soloinstrumentalisten in internationalen Spitzenorchestern und/oder lehr
Termin
So 15.9.2024, 11:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfMendelssohn-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Familienkonzert
Kirill Petrenko, Dirigent und Co-Moderation
Bedřich Smetana: Má vlast (Mein Vaterland): Nr. 2 Vltava (Die Moldau)
Bedřich Smetana: Má vlast (Mein Vaterland): Vyšehrad (Auszüge)
Für Kinder ab 6 Jahren
Dauer jeweils ca. 60 Minuten
Familienkonzert: »Má Vlast« (Mein Vaterland)
Education
Berliner PhilharmonikerKirill Petrenko, Dirigent und Co-Moderation
Bedřich Smetana: Má vlast (Mein Vaterland): Nr. 2 Vltava (Die Moldau)
Bedřich Smetana: Má vlast (Mein Vaterland): Vyšehrad (Auszüge)
Für Kinder ab 6 Jahren
Dauer jeweils ca. 60 Minuten
Termin
So 15.9.2024, 11:00
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Kammerkonzert
Ruth Crawford Seeger (1901 – 1953):
Streichquartett (1931)
Sonate (1926) für Violine und Klavier
Klaviersonate (1923)
9 Preludes (1924 – 28) für Klavier
Piano Study in Mixed Accents (1930)
Little Waltz (1922) für Klavier
Little Lullaby (1923) für Klavier
Jumping the Rope (Playtime, 1923) für Klavier
Caprice (1923) für Klavier
Whirligig (1923) für Klavier
Mr. Crow and Miss Wreng go for a walk - a little study in short trills (1923) für Klavier
Fünf Kanons (1924) für Klavier
Kaleidoscopic Changes on an Original Theme Ending with a Fugue (1924)
We Dance Together (1926) für Klavier
Theme and Variations (1923) für Klavier
Suite (1952) für Bläserquintett
Diaphonic Suite Nr. 1 (1930) für Oboe oder Flöte solo
Diaphonic Suite Nr. 2 (1930) für Fagott und Violonce
Ensemble Modern III
Ensemble ModernRuth Crawford Seeger (1901 – 1953):
Streichquartett (1931)
Sonate (1926) für Violine und Klavier
Klaviersonate (1923)
9 Preludes (1924 – 28) für Klavier
Piano Study in Mixed Accents (1930)
Little Waltz (1922) für Klavier
Little Lullaby (1923) für Klavier
Jumping the Rope (Playtime, 1923) für Klavier
Caprice (1923) für Klavier
Whirligig (1923) für Klavier
Mr. Crow and Miss Wreng go for a walk - a little study in short trills (1923) für Klavier
Fünf Kanons (1924) für Klavier
Kaleidoscopic Changes on an Original Theme Ending with a Fugue (1924)
We Dance Together (1926) für Klavier
Theme and Variations (1923) für Klavier
Suite (1952) für Bläserquintett
Diaphonic Suite Nr. 1 (1930) für Oboe oder Flöte solo
Diaphonic Suite Nr. 2 (1930) für Fagott und Violonce
Termin
So 15.9.2024, 11:00
Ort
Philharmonie BerlinKammermusiksaal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Andrey Baranov, Violine
Amihai Grosz, Viola
Boris Andrianow, Violoncello
Itamar Golan, Klavier
Wenzel Fuchs, Klarinette
Karl Markovics, Sprecher
„Verbotene Musik in der NS-Zeit“
Vögel lügen nicht. Kann man einem Vogel das Singen verbieten? Das „Dritte Reich“ reagierte allergisch auf die Wahrheit, sowohl im Leben als auch in der Kunst. Seine Bürger mussten vor der Musik geschützt werden, die von Juden, Kommunisten und allen möglichen Modernisten geschrieben wurde. Mehr als 200 Komponisten (!) wurden von den Nazis verfolgt und zur Flucht aus dem Reich gezwungen. Dutzende sind nie aus KZs zurückgekehrt. Aber auch dort wurde wunderschöne Musik geschrieben! Der große Schauspieler Karl Markovics wird einige von diesen verbotenen Meisterwerken präsentieren. Der
Boris Brovtsyn, Andrey Baranov, Amihai Grosz
Boris Brovtsyn, ViolineAndrey Baranov, Violine
Amihai Grosz, Viola
Boris Andrianow, Violoncello
Itamar Golan, Klavier
Wenzel Fuchs, Klarinette
Karl Markovics, Sprecher
„Verbotene Musik in der NS-Zeit“
Vögel lügen nicht. Kann man einem Vogel das Singen verbieten? Das „Dritte Reich“ reagierte allergisch auf die Wahrheit, sowohl im Leben als auch in der Kunst. Seine Bürger mussten vor der Musik geschützt werden, die von Juden, Kommunisten und allen möglichen Modernisten geschrieben wurde. Mehr als 200 Komponisten (!) wurden von den Nazis verfolgt und zur Flucht aus dem Reich gezwungen. Dutzende sind nie aus KZs zurückgekehrt. Aber auch dort wurde wunderschöne Musik geschrieben! Der große Schauspieler Karl Markovics wird einige von diesen verbotenen Meisterwerken präsentieren. Der
Termin
So 15.9.2024, 11:00
Ort
Schloss EsterházyHaydnsaal
Esterházyplatz 5
A-7000 Eisenstadt
Ereignisse
| Konzert
Anna Steinkogler, Harfe / Valentin Butt, Akkordeon
Beim internationalen Label GLM ist ihr Debut-Album erschienen und das ist ein erstes Qualitätsmerkmal. Bei der Märchensuite Scented Rushes überwindet das Duo spielerisch Gegensätze und mischt Klangsprachen, um in eine fabelhafte Welt einzutauchen. Damit haben sie eine Hommage an den Schriftsteller Lewis Carroll (Alice im Wunderland) und dessen stets poetisch daherkommende Unbefangenheit komponiert. Mit Humor und Ernsthaftigkeit und der Magie der fließenden Grenzen spinnen sie den Faden des Schriftstellers musikalisch weiter. Eine weitere, von intimer Kindheitspoesie geprägte Fabelwelt tut sich mit Maurice Ravels Ma Mère l’Oye (Mutter Gans) auf. Es erwächst ein buntes Crossover aus Klassik, Jazz und Weltmusik, in das immer
SCENTED RUSHES - DUFTENDES NICHTS
Konzerttag in Schwäbisch Hall
Duo Oxymoron:Anna Steinkogler, Harfe / Valentin Butt, Akkordeon
Beim internationalen Label GLM ist ihr Debut-Album erschienen und das ist ein erstes Qualitätsmerkmal. Bei der Märchensuite Scented Rushes überwindet das Duo spielerisch Gegensätze und mischt Klangsprachen, um in eine fabelhafte Welt einzutauchen. Damit haben sie eine Hommage an den Schriftsteller Lewis Carroll (Alice im Wunderland) und dessen stets poetisch daherkommende Unbefangenheit komponiert. Mit Humor und Ernsthaftigkeit und der Magie der fließenden Grenzen spinnen sie den Faden des Schriftstellers musikalisch weiter. Eine weitere, von intimer Kindheitspoesie geprägte Fabelwelt tut sich mit Maurice Ravels Ma Mère l’Oye (Mutter Gans) auf. Es erwächst ein buntes Crossover aus Klassik, Jazz und Weltmusik, in das immer
Termin
So 15.9.2024, 11:00
Ort
Kunsthalle WürthLange Straße 35
D-74523 Schwäbisch-Hall
Ereignisse
| Kinderprogramm
Doch bevor die Reise in den Weltraum losgehen kann, müssen noch einige Vorbereitungen getroffen werden. Aus diesem Grund suchen wir Teilnehmer:innen von 5-10 Jahren, mit welchen wir gemeinsam forschen, denken und ausarbeiten wollen, was für einen erfolgreichen Start und das darauffolgende Leben im All benötigt wird.
Alle, die Zeit und Lust haben, uns zu unterstützen, sind herzlich eingeladen, vorbeizuschweben!
Die Reise in den Orbit basiert auf dem Expert:innenwissen der jungen Teilnehmer:innen und verhandelt Fragen zu Energie, Zukunft und Nachhaltigkeit.
Diese Veranstaltung wird in Zusammenarbeit mit Anna Pech und Moritz Matschke vom Bildungs- und Ku
Kids Program
Das FLiP startet im Herbst mit einem eigenen Raumschiff in den virtuellen Raum um dort spannende Abenteuer und Rätsel zu lösen.Doch bevor die Reise in den Weltraum losgehen kann, müssen noch einige Vorbereitungen getroffen werden. Aus diesem Grund suchen wir Teilnehmer:innen von 5-10 Jahren, mit welchen wir gemeinsam forschen, denken und ausarbeiten wollen, was für einen erfolgreichen Start und das darauffolgende Leben im All benötigt wird.
Alle, die Zeit und Lust haben, uns zu unterstützen, sind herzlich eingeladen, vorbeizuschweben!
Die Reise in den Orbit basiert auf dem Expert:innenwissen der jungen Teilnehmer:innen und verhandelt Fragen zu Energie, Zukunft und Nachhaltigkeit.
Diese Veranstaltung wird in Zusammenarbeit mit Anna Pech und Moritz Matschke vom Bildungs- und Ku
Termin
So 15.9.2024, 11:00 - 17:00
Ort
Messe Wien / Halle DTrabrennstraße 7
A-1020 Wien
Aufführungen
| Oper
Oper in drei Aufzügen
Neuproduktion des Theater Bonn
Woran erkennt man ein gutes Lied? Wer bestimmt die Kriterien, nach welchen geurteilt wird? Hört man dabei auf die alten Meister, die an den von ihnen einst erfundenen Regeln unnachgiebig festhalten, oder auf sein eigenes Herz, das im Liebeswahn die unmittelbare Wahrheit spricht? Gibt es vielleicht eine goldene Mitte?
Drei Männer aus verschiedenen Generationen versuchen, Evas Herz bei einem Gesangswettbewerb zu gewinnen: Doch sie hat sich schon längst für einen der drei entschieden. Durch eine Reihe von Unglücks- und Glücksfällen, durch Täuschungen und listige Einfälle und schließlich doch durch fairen Wettkampf findet am Schluss der Oper das richtige Liebespaar zusammen. Offen bleibt nur die Zukunft: Wie ge
Die Meistersinger von Nürnberg
von Richard Wagner
Premiere: 3.10.2024Oper in drei Aufzügen
Neuproduktion des Theater Bonn
Woran erkennt man ein gutes Lied? Wer bestimmt die Kriterien, nach welchen geurteilt wird? Hört man dabei auf die alten Meister, die an den von ihnen einst erfundenen Regeln unnachgiebig festhalten, oder auf sein eigenes Herz, das im Liebeswahn die unmittelbare Wahrheit spricht? Gibt es vielleicht eine goldene Mitte?
Drei Männer aus verschiedenen Generationen versuchen, Evas Herz bei einem Gesangswettbewerb zu gewinnen: Doch sie hat sich schon längst für einen der drei entschieden. Durch eine Reihe von Unglücks- und Glücksfällen, durch Täuschungen und listige Einfälle und schließlich doch durch fairen Wettkampf findet am Schluss der Oper das richtige Liebespaar zusammen. Offen bleibt nur die Zukunft: Wie ge
Termin
So 15.9.2024, 11:00
Ort
Opernhaus BonnAm Boeselagerhof 1
D-53111 Bonn
Konzerte
| Konzert
Andreas Staier, Cembalo und Leitung
Johann Sebastian Bach:
Brandenburgisches Konzert Nr. 4 G-Dur BWV 1049
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 D-Dur BWV 1050
Brandenburgisches Konzert Nr. 6 B-Dur BWV 1051
Carl Philipp Emanuel Bach: Sinfonie für Streicher und Basso continuo G-Dur Wq 182/6 »Hamburger Sinfonie Nr. 6«
Felix Mendelssohn Bartholdy: Streichersinfonie Nr. 10 h-Moll
Das grundlegend humanistische Klangideal von Johann Sebastian Bach und dessen Sohn Carl Philipp Emanuel Bach trifft auf den jugendlich romantischen Gestus Felix Mendelssohns Bartholdys: Im vierten Akademiekonzert setzt sich die Reihe der Bach’schen Brandenburgischen Konzerte fort, die im ersten Akademiekonzert begann. Eine Musik, die sich so großer Beliebtheit und Bewunder
Philharmonisches Staatsorchester Hamburg / Andreas Staier
Philharmonisches Staatsorchester HamburgAndreas Staier, Cembalo und Leitung
Johann Sebastian Bach:
Brandenburgisches Konzert Nr. 4 G-Dur BWV 1049
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 D-Dur BWV 1050
Brandenburgisches Konzert Nr. 6 B-Dur BWV 1051
Carl Philipp Emanuel Bach: Sinfonie für Streicher und Basso continuo G-Dur Wq 182/6 »Hamburger Sinfonie Nr. 6«
Felix Mendelssohn Bartholdy: Streichersinfonie Nr. 10 h-Moll
Das grundlegend humanistische Klangideal von Johann Sebastian Bach und dessen Sohn Carl Philipp Emanuel Bach trifft auf den jugendlich romantischen Gestus Felix Mendelssohns Bartholdys: Im vierten Akademiekonzert setzt sich die Reihe der Bach’schen Brandenburgischen Konzerte fort, die im ersten Akademiekonzert begann. Eine Musik, die sich so großer Beliebtheit und Bewunder
Termin
So 15.9.2024, 11:00
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Marco Schiavo, Klavier
Heiteres & Virtuoses im 3/4 und 3/8-Takt von:
Ludwig van Beethoven, Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Schubert, Johannes Brahms, Antonín Dvořák, Camille Saint Saëns, Pablo de Sarasate, Eugène Ysaÿe, Alexander Zemlinsky, Fritz Kreisler
„Tanz in 3/4 und 3/8“
Gernot Winischhofer, ViolineMarco Schiavo, Klavier
Heiteres & Virtuoses im 3/4 und 3/8-Takt von:
Ludwig van Beethoven, Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Schubert, Johannes Brahms, Antonín Dvořák, Camille Saint Saëns, Pablo de Sarasate, Eugène Ysaÿe, Alexander Zemlinsky, Fritz Kreisler
Termin
So 15.9.2024, 11:00
Ort
Schloss Heiligenkreuz-GutenbrunnHeiligenkreuz 10
A-3454 Reidling
Aufführungen
| Schauspiel
Über den Bregenzerwälder Dichter und Bauern Franz Michael Felder
„Man sollte jeden Tag 10 Minuten Felder lesen“, befand Felix Mitterer einmal. Wer könnte uns den Menschen Franz-Michael Felder also besser näherbringen als der Tiroler Dramatiker?
Mit „Aus seinem Leben" rückt Mitterer nun die Worte und Gedanken des österreichischen Sozialreformers und Schriftstellers ins Zentrum. Felders unerschütterliches Engagement für die Bauernschaft, seine revolutionären Ideen zur gesellschaftlichen Umgestaltung, seine Kämpfe gegen die starren sozialen Strukturen seiner Zeit beleuchtet Mitterer dabei ebenso wie die persönlichen Opfer, die Felder für seine Überzeugungen bringen musste. Durch direkte Zitate und nachempfundene Monologe entsteht ein authentisches Bild seiner
Aus seinem Leben
Felix Mitterer / Ab 14
Uraufführung: 21.9.2024Über den Bregenzerwälder Dichter und Bauern Franz Michael Felder
„Man sollte jeden Tag 10 Minuten Felder lesen“, befand Felix Mitterer einmal. Wer könnte uns den Menschen Franz-Michael Felder also besser näherbringen als der Tiroler Dramatiker?
Mit „Aus seinem Leben" rückt Mitterer nun die Worte und Gedanken des österreichischen Sozialreformers und Schriftstellers ins Zentrum. Felders unerschütterliches Engagement für die Bauernschaft, seine revolutionären Ideen zur gesellschaftlichen Umgestaltung, seine Kämpfe gegen die starren sozialen Strukturen seiner Zeit beleuchtet Mitterer dabei ebenso wie die persönlichen Opfer, die Felder für seine Überzeugungen bringen musste. Durch direkte Zitate und nachempfundene Monologe entsteht ein authentisches Bild seiner
Termin
So 15.9.2024, 11:00
Ort
Vorarlberger LandestheaterSeestr. 2
A-6900 Bregenz
Konzerte
| Neue Musik
Mesto ed allegro für Klarinette und Klavier (1991)
Dimitri Ashkenazy, Klarinette
Yvonne Lang, Klavier
Variationen über ein Thema von J. S. Bach für Klavier zu vier Händen (1979/97)
Adrienne Soós, Ivo Haag, Klavier
2. Streichquartett (1970)
Quartet Libre
Studierendenensemble der Hochschule Luzern
Ayben Özdemir, Johanne Kulke, Violine
Antonin Le Faure, Viola
Colette Brand, Violoncello
Quodlibet für Klarinette (1974)
solo
Dimitri Ashkenazy, Klarinette
Divertimento für zwei Klaviere (1958/71)
Adrienne Soós, Ivo Haag, Klavier
Oktett (1970)
1. Allegro moderato
2. Adagio molto
3. Vivace
Ensemble «fiacorda»
Philippe Villafranca, Naomi Lozano, Violine
Teodor Dimitrov, Viola
Gunta Abele, Violoncello
Samuele Sciancalepore, Kontrabass
Buchpräsentation und Konzert mit Werken von Peter Benary
Peter Benary (1931-2015):Mesto ed allegro für Klarinette und Klavier (1991)
Dimitri Ashkenazy, Klarinette
Yvonne Lang, Klavier
Variationen über ein Thema von J. S. Bach für Klavier zu vier Händen (1979/97)
Adrienne Soós, Ivo Haag, Klavier
2. Streichquartett (1970)
Quartet Libre
Studierendenensemble der Hochschule Luzern
Ayben Özdemir, Johanne Kulke, Violine
Antonin Le Faure, Viola
Colette Brand, Violoncello
Quodlibet für Klarinette (1974)
solo
Dimitri Ashkenazy, Klarinette
Divertimento für zwei Klaviere (1958/71)
Adrienne Soós, Ivo Haag, Klavier
Oktett (1970)
1. Allegro moderato
2. Adagio molto
3. Vivace
Ensemble «fiacorda»
Philippe Villafranca, Naomi Lozano, Violine
Teodor Dimitrov, Viola
Gunta Abele, Violoncello
Samuele Sciancalepore, Kontrabass
Termin
So 15.9.2024, 11:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
Eintritt frei
Hereinspaziert! – Tag der offenen Semperoper
Zu Beginn der neuen Spielzeit lässt die Semperoper sich hinter die Kulissen schauen und öffnet ihre sonst vor neugierigen Blicken verschlossenen Türen. Wer wissen möchte, wo in der Oper geprobt, gewerkelt, geschreinert, gemalt, genäht und archiviert wird, ist herzlich eingeladen, am 15. September 2024 dies zu erkunden.Eintritt frei
Termin
So 15.9.2024, 11:00
Ort
Semperoper DresdenSemperoper und Werkstätten
Theaterplatz 2
D-01067 Dresden
Aufführungen
| Fest
Neues Spiel, neues Glück!
Mit einem gemeinsamen Theaterfest aller Sparten wollen wir gemeinsam mit Ihnen in die neue Spielzeit starten. Neues Spiel, neues Glück! Ab 11 Uhr erleben Sie im Opern- und Schauspielhaus und auf dem Vorplatz ein buntes Programm rund um die neue Saison. Erfahren Sie mehr über den Spielplan, genießen Sie Kostproben aus Oper, Ballett und Schauspiel und schauen Sie mit uns hinter die Kulissen des Theaterbetriebs. Natürlich bieten wir auch unseren jüngsten Gästen ein abwechslungsreiches Programm zum Erleben und Mitmachen. Kommen Sie vorbei — wir freuen uns auf Ihren Besuch!Termin
So 15.9.2024, 11:00 - 18:00
Ort
Opernhaus, Schauspielhaus und Opernvorplatz
Literatur
| Lesung
Details ab Ende August auf unserer Website: https://www.sprachsalz.com/programm/
Der Sprachsalz Sonntag
Lesungen ab 11 Uhr bis Abends um 19.30 Uhr, Autore*innen wechseln im StundentaktDetails ab Ende August auf unserer Website: https://www.sprachsalz.com/programm/
Termin
So 15.9.2024, 11:00 - 19:30
Ort
KufsteinTheatergasse 1
A-6330 Kufstein
Ausstellungen
| Gespräch
In Zusammenarbeit mit dem Vorarlberger Landestrachtenverband
Tag des Kunsthandwerks
Thementag
Vorarlberg hat eine einzigartige Trachtenlandschaft. Die UNESCO hat das Wissen um die Herstellung und das Tragen der Bregenzerwälder- und Montafonertracht in die Liste des immateriellen Kulturerbes in Österreich aufgenommen. Am Tag des Kunsthandwerks zeigen Vorarlbergs Fachfrauen und -männer aus allen Regionen, wie die zu den Trachten gehörenden Kopfbedeckungen, Stickereien, Spitzen und vieles mehr hergestellt werden. Dazu zählen neben den weithin bekannten Radhauben auch Strohhüte, Stickereien zu den verschiedenen Trachten, Spitzen, Nähtechniken – um nur einige Beispiele zu nennen.In Zusammenarbeit mit dem Vorarlberger Landestrachtenverband
Termin
So 15.9.2024, 11:00 - 17:00
Ort
Vorarlberg MuseumKornmarktplatz 1
A-6900 Bregenz
Konzerte
| Kammerkonzert
Cathrin Kudelka, Violine
Ursula Sarnthein, Viola
Antonia Siegers-Reid, Viola
Gabriele Ardizzone, Violoncello
Joseph Haydn: Divertimento G-Dur Hob. II:2
Johannes Brahms: Streichquintett Nr. 2 G-Dur op. 111
In der Kammermusik ist Haydn einer der ganz Grossen. Doch seine frühen Kompositionen finden eher selten Beachtung. Dem steuern Musiker*innen des Tonhalle-Orchesters Zürich unter dem Thema «Meisterwerke der Kammermusik» der Kammermusik-Matineen dieser Saison entgegen: Sie widmen sich Haydns einzigem Divertimento für fünf Streichinstrumente, in dem das Talent des knapp 20-Jährigen bereits zu erkennen ist. Dieses markiert – mit anderen Kompositionen zusammen – den Beginn einer langen und erfolgreichen Karriere. Im Gegensatz dazu war Johannes Brahms’ zweites
Kammermusik-Matinee
Peter McGuire, ViolineCathrin Kudelka, Violine
Ursula Sarnthein, Viola
Antonia Siegers-Reid, Viola
Gabriele Ardizzone, Violoncello
Joseph Haydn: Divertimento G-Dur Hob. II:2
Johannes Brahms: Streichquintett Nr. 2 G-Dur op. 111
In der Kammermusik ist Haydn einer der ganz Grossen. Doch seine frühen Kompositionen finden eher selten Beachtung. Dem steuern Musiker*innen des Tonhalle-Orchesters Zürich unter dem Thema «Meisterwerke der Kammermusik» der Kammermusik-Matineen dieser Saison entgegen: Sie widmen sich Haydns einzigem Divertimento für fünf Streichinstrumente, in dem das Talent des knapp 20-Jährigen bereits zu erkennen ist. Dieses markiert – mit anderen Kompositionen zusammen – den Beginn einer langen und erfolgreichen Karriere. Im Gegensatz dazu war Johannes Brahms’ zweites
Termin
So 15.9.2024, 11:15
Ort
Tonhalle ZürichKleine Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich. Restkarten sind an der Kasse in der James-Simon-Galerie erhältlich. Das Familienticket berechtigt zum Besuch der Museen der Museumsinsel am selben Tag. Das Eintrittsticket in die Museen erhalten Sie an den Museumskassen gegen Vorlage des Teilnahm
Mehr als die Summe der Teile – Mobiles
Was bedeutet Gemeinschaft für euch? Mit wem oder was steht ihr in Beziehung? Was bringt Menschen zusammen? Erkundet das Thema „Gemeinschaften“ im Haus Bastian und lasst euch von farbigen Schablonen und Abbildungen aus den Sammlungen der Museumsinsel inspirieren. Setzt abstrakte und gegenständliche Formen, Farben und Materialien in Beziehung – als Mobile oder dreidimensionales Objekt.Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich. Restkarten sind an der Kasse in der James-Simon-Galerie erhältlich. Das Familienticket berechtigt zum Besuch der Museen der Museumsinsel am selben Tag. Das Eintrittsticket in die Museen erhalten Sie an den Museumskassen gegen Vorlage des Teilnahm
Termin
So 15.9.2024, 12:00
Ort
Haus Bastian - Zentrum für kulturelle BildungAm Kupfergraben 10
D-10117 Berlin
Konzerte
| Familienkonzert
Anke Becker, Konzept
Musik vom Frühbarock bis zur Romantik in kindgerechten Arrangements
Wenn Harfe, Flöte, Geige und Marimbafon erklingen, werden Kinderaugen groß und Schmusetiere zur Nebensache. Dass Musik schon die Kleinsten berührt und fasziniert, erleben auch die Erwachsenen in diesem Familienkonzert unmittelbar – der kindgerechte Krabbelbereich lädt auch die Großen ein, ganz nah dabei zu sein.
Bei den klasse.klassik mini-mi Familienkonzerten laden die Duisburger Philharmoniker bereits die Allerkleinsten im liebevoll gestalteten Opernfoyer dazu ein, mit allen Sinnen die erstaunliche Welt der Musik zu entdecken. In Regenbogenfarben gehüllt, spielt ein Ensemble der Duisburger Philharmoniker in kindgerechten Arrangements Musik vom Frühbaro
Ein Musikalischer Regenbogen
mini-mi: Familienkonzerte für Kinder bis 2 Jahre
Ensemble der Duisburger PhilharmonikerAnke Becker, Konzept
Musik vom Frühbarock bis zur Romantik in kindgerechten Arrangements
Wenn Harfe, Flöte, Geige und Marimbafon erklingen, werden Kinderaugen groß und Schmusetiere zur Nebensache. Dass Musik schon die Kleinsten berührt und fasziniert, erleben auch die Erwachsenen in diesem Familienkonzert unmittelbar – der kindgerechte Krabbelbereich lädt auch die Großen ein, ganz nah dabei zu sein.
Bei den klasse.klassik mini-mi Familienkonzerten laden die Duisburger Philharmoniker bereits die Allerkleinsten im liebevoll gestalteten Opernfoyer dazu ein, mit allen Sinnen die erstaunliche Welt der Musik zu entdecken. In Regenbogenfarben gehüllt, spielt ein Ensemble der Duisburger Philharmoniker in kindgerechten Arrangements Musik vom Frühbaro
Termin
So 15.9.2024, 12:00
Ort
Philharmonie MercatorhalleKönig-Heinrich-Platz
D-47051 Duisburg
Konzerte
| Kurs
Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene. Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen. Alle Teilnehmenden benötigen ein Ticket.
Workshop: Klassiko Spezial
für Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene
Haben Sie schon einmal von der Kontrabassblockflöte gehört? Oder der indischen Shrutibox? Für den Workshop »Klassiko Spezial« werden einige der ungewöhnlichsten Instrumente aus der riesigen Sammlung der Elbphilharmonie Instrumentenwelt ausgepackt und können von den Teilnehmerinnen und Teilnehmern ausprobiert werden. Serpent, Waterphone oder das riesige Tubax: Hier kann man echte Raritäten entdecken!Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene. Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen. Alle Teilnehmenden benötigen ein Ticket.
Termin
So 15.9.2024, 12:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 2
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich. Restkarten sind an der Kasse in der James-Simon-Galerie erhältlich. Das Familienticket berechtigt zum Besuch der Museen der Museumsinsel am selben Tag. Das Eintrittsticket in die Museen erhalten Sie an den Museumskassen gegen Vorlage des Teilnahm
Mehr als die Summe der Teile – Mobiles
Was bedeutet Gemeinschaft für euch? Mit wem oder was steht ihr in Beziehung? Was bringt Menschen zusammen? Erkundet das Thema „Gemeinschaften“ im Haus Bastian und lasst euch von farbigen Schablonen und Abbildungen aus den Sammlungen der Museumsinsel inspirieren. Setzt abstrakte und gegenständliche Formen, Farben und Materialien in Beziehung – als Mobile oder dreidimensionales Objekt.Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich. Restkarten sind an der Kasse in der James-Simon-Galerie erhältlich. Das Familienticket berechtigt zum Besuch der Museen der Museumsinsel am selben Tag. Das Eintrittsticket in die Museen erhalten Sie an den Museumskassen gegen Vorlage des Teilnahm
Termin
So 15.9.2024, 14:00
Ort
Haus Bastian - Zentrum für kulturelle BildungAm Kupfergraben 10
D-10117 Berlin
Aufführungen
| Kindertheater
Libretto von Christian Schönfelder nach Christine Nöstlinger
Auftragswerk des Opernhauses Zürich
Familie Hogelmann sitzt beim Abendessen. Die Stimmung ist gereizt – Martinas Klamotten passen dem Papa nicht, Wolfi spielt am Tisch iPad und Nick hat sein Zimmer nicht aufgeräumt. Und dann gibt es statt Schnitzel auch noch Salat, nicht schon wieder! Da taucht auf einmal ein äusserst merkwürdiges Wesen auf. Es sieht aus wie eine Gurke, nennt sich «König Kumi-Ori das Zweit», behauptet, von seinen Untertanen aus dem Keller vertrieben worden zu sein, und bittet um Asyl. Martina und Wolfi finden den Gurkenkönig einfach nur eklig, Opa nennt ihn autoritär, Nick scheint er irgendwie interessant, und Mama versucht zu vermitteln. Nur Papa schlägt sich gleich auf die Seite d
Wir pfeifen auf den Gurkenkönig
Musiktheater von Samuel Penderbayne / für Kinder ab 7 Jahren
Uraufführung: 15.9.2024Libretto von Christian Schönfelder nach Christine Nöstlinger
Auftragswerk des Opernhauses Zürich
Familie Hogelmann sitzt beim Abendessen. Die Stimmung ist gereizt – Martinas Klamotten passen dem Papa nicht, Wolfi spielt am Tisch iPad und Nick hat sein Zimmer nicht aufgeräumt. Und dann gibt es statt Schnitzel auch noch Salat, nicht schon wieder! Da taucht auf einmal ein äusserst merkwürdiges Wesen auf. Es sieht aus wie eine Gurke, nennt sich «König Kumi-Ori das Zweit», behauptet, von seinen Untertanen aus dem Keller vertrieben worden zu sein, und bittet um Asyl. Martina und Wolfi finden den Gurkenkönig einfach nur eklig, Opa nennt ihn autoritär, Nick scheint er irgendwie interessant, und Mama versucht zu vermitteln. Nur Papa schlägt sich gleich auf die Seite d
Termin
So 15.9.2024, 14:00
Ort
Opernhaus ZürichStudiobühne
Sechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Ereignisse
| Konzert
Christoph Angerer, Violine / Peter Frisée, Orgel / Damián Posse, Kontrabass
Werke von Biber, Schmelzer, Muffat u.a.
Das Wiener Trio nimmt Sie mit in die Hochzeiten des Barock, v.a. mit Violine spielenden Komponisten und Kapellmeistern aus Österreich. Benedikt Anton Aufschnaiter und Georg Muffat hört man nur noch selten in Konzerten. Bekannter dagegen ist Heinrich Ignaz Franz Biber und v.a. seine Rosenkranz-Sonaten. Passend zum imposanten Marienfresko in der Kirche erklingen daraus Mariä Aufnahme in den Himmel und Marienkrönung. Das unterschiedlich groß besetzte Concilium Musicum Wien ist bekannt dafür, fast vergessene Werke, musiziert auf authentischem Instrumentarium, wieder ins aktuelle Licht zu rücken.
Konzerttag in Schwäbisch Hall
Alle drei Konzerte s
MARIENBAROCK
Konzerttag in Schwäbisch Hall
Concilium Musicum Wien:Christoph Angerer, Violine / Peter Frisée, Orgel / Damián Posse, Kontrabass
Werke von Biber, Schmelzer, Muffat u.a.
Das Wiener Trio nimmt Sie mit in die Hochzeiten des Barock, v.a. mit Violine spielenden Komponisten und Kapellmeistern aus Österreich. Benedikt Anton Aufschnaiter und Georg Muffat hört man nur noch selten in Konzerten. Bekannter dagegen ist Heinrich Ignaz Franz Biber und v.a. seine Rosenkranz-Sonaten. Passend zum imposanten Marienfresko in der Kirche erklingen daraus Mariä Aufnahme in den Himmel und Marienkrönung. Das unterschiedlich groß besetzte Concilium Musicum Wien ist bekannt dafür, fast vergessene Werke, musiziert auf authentischem Instrumentarium, wieder ins aktuelle Licht zu rücken.
Konzerttag in Schwäbisch Hall
Alle drei Konzerte s
Termin
So 15.9.2024, 14:00
Ort
UrbanskircheUnterlimpurger Str. 53
D-74523 Schwäbisch Hall
Konzerte
| Kurs
Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene. Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen. Alle Teilnehmenden benötigen ein Ticket.
Workshop: Klassiko Spezial
für Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene
Haben Sie schon einmal von der Kontrabassblockflöte gehört? Oder der indischen Shrutibox? Für den Workshop »Klassiko Spezial« werden einige der ungewöhnlichsten Instrumente aus der riesigen Sammlung der Elbphilharmonie Instrumentenwelt ausgepackt und können von den Teilnehmerinnen und Teilnehmern ausprobiert werden. Serpent, Waterphone oder das riesige Tubax: Hier kann man echte Raritäten entdecken!Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene. Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen. Alle Teilnehmenden benötigen ein Ticket.
Termin
So 15.9.2024, 14:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 2
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Führung
Bitte lösen Sie im Vorverkauf an der Billettkasse ein Ticket.
Termine: jeweils Samstag nachmittags, Tickets im Vorverkauf erhältlich
Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 10
Dauer: 60 Minute
Führung Opernhaus
Erfahren Sie mehr über die Geschichte des Opernhauses und wie eine Produktion entsteht. Lernen Sie das Haus von einer anderen Seite kennen! Der 60-minütige Rundgang führt Sie u.a. durch die Schneiderei, den Kostümfundus, die Maske, die Requisite und auf die Bühne. Die Führung eignet sich für Kinder ab sieben Jahren und der Rundgang kann nicht frühzeitig beendet werden. Falls Sie mit jüngeren Kindern teilnehmen, bitten wir um eine kurze Mitteilung an fuehrung@opernhaus.ch. Für Kinder und Familien bieten wir ausserdem spezielle Führungen an. Hier erfahren Sie mehr.Bitte lösen Sie im Vorverkauf an der Billettkasse ein Ticket.
Termine: jeweils Samstag nachmittags, Tickets im Vorverkauf erhältlich
Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 10
Dauer: 60 Minute
Termin
So 15.9.2024, 15:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Konzert
Jenni Hietala, Solist
Ivo Stanchev, Solist
Ensemblematinee
Rita Kaufmann, PianistJenni Hietala, Solist
Ivo Stanchev, Solist
Termin
So 15.9.2024, 15:00
Ort
Wiener StaatsoperGustav-Mahler-Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Konzerte
| Konzert
„klasse.klassik senior“
Ensemble der Duisburger Philharmoniker
Anja Renczikowski, Konzept, Moderation
Musik kann bei Menschen mit einer demenziellen Veränderung eine wichtige Schlüsselfunktion einnehmen. Sie findet einen Zugang, wo Sprache es nicht mehr vermag, sie kann Erinnerungen wachrufen und spricht die Emotionen aller Menschen gleichermaßen an. Eine entspannte Stunde Musik für Menschen mit einer demenziellen Veränderung und ihre Begleiter:innen bieten unsere „Herzmusik“-Konzerte. Jeweils am Ende eines liebevoll ausgewählten Programms mit Kammermusik und beliebten Klassikern der Konzertliteratur laden die Musiker:innen zum Mitsingen ein.
Das Programm klasse.klassik senior wendet sich mit Konzertvielfalt und generationsübergreifenden Projekten an die ältere – und musikalisch jung gebliebene – Generatio
Herzmusik
„klasse.klassik senior“
Konzerterlebnisse für Menschen mit einer demenziellen Veränderung und ihre Begleiter:innen
Ensemble der Duisburger PhilharmonikerAnja Renczikowski, Konzept, Moderation
Musik kann bei Menschen mit einer demenziellen Veränderung eine wichtige Schlüsselfunktion einnehmen. Sie findet einen Zugang, wo Sprache es nicht mehr vermag, sie kann Erinnerungen wachrufen und spricht die Emotionen aller Menschen gleichermaßen an. Eine entspannte Stunde Musik für Menschen mit einer demenziellen Veränderung und ihre Begleiter:innen bieten unsere „Herzmusik“-Konzerte. Jeweils am Ende eines liebevoll ausgewählten Programms mit Kammermusik und beliebten Klassikern der Konzertliteratur laden die Musiker:innen zum Mitsingen ein.
Das Programm klasse.klassik senior wendet sich mit Konzertvielfalt und generationsübergreifenden Projekten an die ältere – und musikalisch jung gebliebene – Generatio
Termin
So 15.9.2024, 15:00
Ort
Philharmonie MercatorhalleFoyer
König-Heinrich-Platz
D-47051 Duisburg
Aufführungen
| Lesung
Er schrieb nicht nur das berühmteste – und fortschrittlichste! – Kinderbuch seiner Zeit, den Struwwelpeter, er verfasste auch Gedichte, Satiren und andere Prosatexte. Von großer Menschlichkeit geprägt war als Arzt er einer der ersten Vertreter der Jugendpsychiatrie, zudem ein Zeitzeuge der 1848er Revolution und Mitglied der Nationalversammlung. Marion und Markus von Hagen stellen einen bemerkenwerten Schriftsteller und Mediziner vor. – Wie immer gibt es dazu ein Textheft.
Begrenzte Teilnehmerzahl! Kartenvorbestellung nur unter 0157/58757211
HEINRICH HOFFMANN - Literatur für Liebhaber
Der Psychiater, der den „Struwwelpeter“ schrieb zum 130. Todestag
von und mit Marion und Markus von HagenEr schrieb nicht nur das berühmteste – und fortschrittlichste! – Kinderbuch seiner Zeit, den Struwwelpeter, er verfasste auch Gedichte, Satiren und andere Prosatexte. Von großer Menschlichkeit geprägt war als Arzt er einer der ersten Vertreter der Jugendpsychiatrie, zudem ein Zeitzeuge der 1848er Revolution und Mitglied der Nationalversammlung. Marion und Markus von Hagen stellen einen bemerkenwerten Schriftsteller und Mediziner vor. – Wie immer gibt es dazu ein Textheft.
Begrenzte Teilnehmerzahl! Kartenvorbestellung nur unter 0157/58757211
Termin
So 15.9.2024, 16:00
Ort
Theater MünsterTheatertreff
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Kindertheater
Aus einer fast unendlichen Auswahl an Möglichkeiten entstehen spielerisch Welten mit eigenen Regelwerken, die immer wieder verändert, erweitert oder verworfen werden können. Doch wie führt ein Spiel zum nächsten? Wer bestimmt darüber, wie es weitergeht und wie trifft man die beste Entscheidung? Drei Tänzer*innen lassen sich ein auf das Spiel im Spiel. Und auch darauf, die eben aufgebaute Welt wieder einzureißen, wenn die Karten durch einen neuen Impuls neu gemischt werden. Spiel im Spiel ist eine tänzerische Auseinandersetzung mit den Möglichkeiten des kindlichen Spiels und eine Einladung dazu, diese zu gestalten.
Konzept, künstle
Spiel im Spiel
Körpertheater von Ceren Oran & Moving Borders / Ab 3 Jahren
Wenn Kinder spielen, ist alles möglich: Der Boden ist aus Lava, Objekte fliegen durch die Luft und alltägliche Gegenstände bekommen eine ganz neue Bedeutung.Aus einer fast unendlichen Auswahl an Möglichkeiten entstehen spielerisch Welten mit eigenen Regelwerken, die immer wieder verändert, erweitert oder verworfen werden können. Doch wie führt ein Spiel zum nächsten? Wer bestimmt darüber, wie es weitergeht und wie trifft man die beste Entscheidung? Drei Tänzer*innen lassen sich ein auf das Spiel im Spiel. Und auch darauf, die eben aufgebaute Welt wieder einzureißen, wenn die Karten durch einen neuen Impuls neu gemischt werden. Spiel im Spiel ist eine tänzerische Auseinandersetzung mit den Möglichkeiten des kindlichen Spiels und eine Einladung dazu, diese zu gestalten.
Konzept, künstle
Termin
So 15.9.2024, 16:00
Ort
Theater im Pfalzbau LudwigshafenStudiobühne
Berliner Str. 30
D-67059 Ludwigshafen
Ereignisse
| Kammerkonzert
Angelo de Leo – Violine
Tobias Reifland – Viola
Solène Kermarrec – Violoncello
Andraž Golob – Klarinette
Wolfgang Rihm (*1952): 4 Studien zu einem Klarinettenquintett (2002)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791): Klarinettenquintett A-Dur KV 581 (1789)
Wenn Wolfgang Rihms „4 Studien zu einem Klarinettenquintett“ auf Wolfgang Amadeus Mozarts Klarinettenquintett in A-Dur treffen, anknüpfend an die Aufführung von Brahms’ Klarinettenquintett am 31. August beim Musikfest Berlin, begegnen sich zwei Komponisten mit großer Fantasie und Gestaltungswillen, die die traditionsreiche Besetzung mit lyrischer Intensität kolorieren.
Eine Besetzung mit großer Vergangenheit – angefangen bei Wolfgang Amadeus Mozart und Carl Maria von Weber über Johannes Brahms und Ma
Kammermusik der Berliner Philharmoniker
Johanna Pichlmair – ViolineAngelo de Leo – Violine
Tobias Reifland – Viola
Solène Kermarrec – Violoncello
Andraž Golob – Klarinette
Wolfgang Rihm (*1952): 4 Studien zu einem Klarinettenquintett (2002)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791): Klarinettenquintett A-Dur KV 581 (1789)
Wenn Wolfgang Rihms „4 Studien zu einem Klarinettenquintett“ auf Wolfgang Amadeus Mozarts Klarinettenquintett in A-Dur treffen, anknüpfend an die Aufführung von Brahms’ Klarinettenquintett am 31. August beim Musikfest Berlin, begegnen sich zwei Komponisten mit großer Fantasie und Gestaltungswillen, die die traditionsreiche Besetzung mit lyrischer Intensität kolorieren.
Eine Besetzung mit großer Vergangenheit – angefangen bei Wolfgang Amadeus Mozart und Carl Maria von Weber über Johannes Brahms und Ma
Termin
So 15.9.2024, 17:00
Ort
Philharmonie BerlinKammermusiksaal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Neal Richardson, Klavier & Gesang / Sue Richardson, Trompete & Gesang / Miles Danso, Bass / Alex Eberhardt Schlagzeug
Die Richardsons aus dem Südosten Englands sind mit ihren fabelhaften Mitmusikern auch dieses Jahr wieder gern gesehene Gäste unseres Festivals. Nach zwei umjubelten Auftritten in Neuenstein ruft nun ein Spielort in Schwäbisch Hall, an dem der Jazz zuhause ist. Mit einem Programm in Anlehnung an die großen Aufnahmen von Ella Fitzgerald mit Louis Armstrong und Oscar Peterson bringen sie legendäre Jazzklassiker auf die Bühne. Die Füße werden wippen, die Finger wollen schnippen – what a wonderful world!
Konzerttag in Schwäbisch Hall
Alle drei Konzerte sind einzeln buchbar und finden ohne Pause statt (je ca. 60–70 min.): € 28, erm. 25
Zwei von d
A FINE ROMANCE - ELLA, LOUIS & OSCAR
Konzerttag in Schwäbisch Hall
Neal Richardson Quartet:Neal Richardson, Klavier & Gesang / Sue Richardson, Trompete & Gesang / Miles Danso, Bass / Alex Eberhardt Schlagzeug
Die Richardsons aus dem Südosten Englands sind mit ihren fabelhaften Mitmusikern auch dieses Jahr wieder gern gesehene Gäste unseres Festivals. Nach zwei umjubelten Auftritten in Neuenstein ruft nun ein Spielort in Schwäbisch Hall, an dem der Jazz zuhause ist. Mit einem Programm in Anlehnung an die großen Aufnahmen von Ella Fitzgerald mit Louis Armstrong und Oscar Peterson bringen sie legendäre Jazzklassiker auf die Bühne. Die Füße werden wippen, die Finger wollen schnippen – what a wonderful world!
Konzerttag in Schwäbisch Hall
Alle drei Konzerte sind einzeln buchbar und finden ohne Pause statt (je ca. 60–70 min.): € 28, erm. 25
Zwei von d
Termin
So 15.9.2024, 17:00
Ort
Hospitalkirche Schwäbisch HallAm Spitalbach 8
D-74523 Schwäbisch Hall
Konzerte
| Kirchenmusik
Suzanne Z’Graggen, Orgel
Musik für Alphornquartett
Gottesdienst am Eidgenössischen Dank-, Buss- und Bettag
Musik im Gottesdiens
Alphornquartett Sarnersee: Marcel Dillier, Walter Dillier, Josef Ziegler, Reto FrickerSuzanne Z’Graggen, Orgel
Musik für Alphornquartett
Gottesdienst am Eidgenössischen Dank-, Buss- und Bettag
Termin
So 15.9.2024, 17:00
Ort
Jesuitenkirche LuzernBahnhofstrasse 11
CH-6003 Luzern
Ereignisse
| Neue Musik
Andreas Mader, Saxophon
Elisabeth de Roo, Sopran
Kasper De Roo, Dirigent
Johannes Maria Staud: Violent Incidents (Hommage à Bruce Nauman)
für Saxophon, Bläserensemble und Schlagzeug (2005)
Christian Spitzenstätter: Neues Werk (2024), UA
(Auftragswerk von Windkraft, ermöglicht durch das BMKOES)
Wolfgang Mitterer: couleurs de la vent für Sopran, Ensemble und electronics (2022)
Petra Stump-Linshalm: As You Like It (2022), UA
Joanna Bailie: night scenes i & ii (2023), ÖEA
Umami, sauer, bitter, süß, salzig – Petra Stump-Linshalm teilt ihr neues Werk As You Like It auf in fünf nach den bekannten Geschmacksrichtungen benannte Abschnitte. Den Musiker:innen wird dabei offengelassen, wie sie die Musiken nach ihrem eigenen Geschmack
Abschlusskonzert Klangwanderung 2024
WINDKRAFT – Kapelle für Neue MusikAndreas Mader, Saxophon
Elisabeth de Roo, Sopran
Kasper De Roo, Dirigent
Johannes Maria Staud: Violent Incidents (Hommage à Bruce Nauman)
für Saxophon, Bläserensemble und Schlagzeug (2005)
Christian Spitzenstätter: Neues Werk (2024), UA
(Auftragswerk von Windkraft, ermöglicht durch das BMKOES)
Wolfgang Mitterer: couleurs de la vent für Sopran, Ensemble und electronics (2022)
Petra Stump-Linshalm: As You Like It (2022), UA
Joanna Bailie: night scenes i & ii (2023), ÖEA
Umami, sauer, bitter, süß, salzig – Petra Stump-Linshalm teilt ihr neues Werk As You Like It auf in fünf nach den bekannten Geschmacksrichtungen benannte Abschnitte. Den Musiker:innen wird dabei offengelassen, wie sie die Musiken nach ihrem eigenen Geschmack
Termin
So 15.9.2024, 17:00
Ort
Wirtschaftskammer Schwaz, FestsaalBahnhofstraße 11
A-6130 Schwaz
Aufführungen
| Tanz
Das Tanzstück „Homecoming - ein Tanzabend über das Verlieren und Finden“ thematisiert vier Aspekte, in denen wir immer wieder verlieren müssen, um neu finden zu können: die eigene Identität, die innere Stärke, die Verbindung zum eigenen Körper und die Beziehungen zu anderen Menschen. In einer tänzerisch vielseitigen Inszenierung vertanzen die Gruppen „Kula Dance Fusion“ und „Women Talking“ diesen ewigen Kreislauf des Verlierens und Findens – sei es sich selbst, Hoffnung oder andere Menschen. Die Choreografinnen Tatjana Jentsch und Hannah Klug haben die beiden Gruppen zusammengeführt, die eng miteinander gearbeitet haben, um
1. Tanzspektrum: Günther Rebel & Rebel Dance Company
Es ist ein ewiger Kreislauf - Das Streben danach, sich selbst zu finden. Er besteht aus zweifeln und hoffen, aus ablehnen und akzeptieren, aus loslassen und lieben.Das Tanzstück „Homecoming - ein Tanzabend über das Verlieren und Finden“ thematisiert vier Aspekte, in denen wir immer wieder verlieren müssen, um neu finden zu können: die eigene Identität, die innere Stärke, die Verbindung zum eigenen Körper und die Beziehungen zu anderen Menschen. In einer tänzerisch vielseitigen Inszenierung vertanzen die Gruppen „Kula Dance Fusion“ und „Women Talking“ diesen ewigen Kreislauf des Verlierens und Findens – sei es sich selbst, Hoffnung oder andere Menschen. Die Choreografinnen Tatjana Jentsch und Hannah Klug haben die beiden Gruppen zusammengeführt, die eng miteinander gearbeitet haben, um
Termin
So 15.9.2024, 18:00
Ort
Theater MünsterKleines Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Konzerte
| Konzert
Schüler und Lehrer der Musikschule Bad Oeynhausen
Colin Pütz, Klavier
David Marlow, Leitung
Béla Bartók: Rumänische Tänze
Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 104 D-Dur
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert Nr. 21 C-Dur KV 467
Maurice Ravel: Le Tombeau de Couperin
50 Jahre Musikschule Bad Oeynhausen
Nordwestdeutsche PhilharmonieSchüler und Lehrer der Musikschule Bad Oeynhausen
Colin Pütz, Klavier
David Marlow, Leitung
Béla Bartók: Rumänische Tänze
Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 104 D-Dur
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert Nr. 21 C-Dur KV 467
Maurice Ravel: Le Tombeau de Couperin
Termin
So 15.9.2024, 18:00
Ort
Theater im ParkAm Kurpark
D-32545 Bad Oeynhausen
Aufführungen
| Schauspiel
– So beginnt die Allgemeine Erklärung der Menschenrechte, die die Vereinten Nationen am 10. Dezember 1948 verkündeten. Doch was ist davon übrig geblieben? Noch heute leben überall auf der Welt zahllose Menschen in würde- und rechtlosen Verhältnissen. Die Zahl derer, die ihre Heimat verlassen, um ein erträgliches Leben zu finden oder überhaupt zu überleben, steigt jährlich. Und die Klimakatastrophe wird diesen Prozess noch beschleunigen. Die Weltbank prognostiziert für das Jahr 2050, dass 216 Millionen Menschen aus Klimagründen auf der Flucht sein werden. Dürren, Überschwemmungen und Ackerland, das nicht mehr zu bewirtschaften ist, vertreiben Menschen innerhalb ihres Heimatlandes oder ins Exil. Dieses Exil liegt im globalen Norden, in Europa, in Deutschland. Die Mensc
216 Millionen
von Lothar Kittstein
Premiere: 13.9.2024– So beginnt die Allgemeine Erklärung der Menschenrechte, die die Vereinten Nationen am 10. Dezember 1948 verkündeten. Doch was ist davon übrig geblieben? Noch heute leben überall auf der Welt zahllose Menschen in würde- und rechtlosen Verhältnissen. Die Zahl derer, die ihre Heimat verlassen, um ein erträgliches Leben zu finden oder überhaupt zu überleben, steigt jährlich. Und die Klimakatastrophe wird diesen Prozess noch beschleunigen. Die Weltbank prognostiziert für das Jahr 2050, dass 216 Millionen Menschen aus Klimagründen auf der Flucht sein werden. Dürren, Überschwemmungen und Ackerland, das nicht mehr zu bewirtschaften ist, vertreiben Menschen innerhalb ihres Heimatlandes oder ins Exil. Dieses Exil liegt im globalen Norden, in Europa, in Deutschland. Die Mensc
Termin
So 15.9.2024, 18:00
Ort
Schauspielhaus BonnProbebühne 1
Theaterplatz
D-53177 Bonn
Konzerte
| Konzert
Anton Tremmel u. Martin Henning, Choreinstudierung
Robyn Allegra Parton, Sopran
Wioletta Hebrowska, Mezzosopran
Johan Hyunbong Choi, Bariton
Philharmonischer Chor Münster
Opernchor des Theater Münster
Golo Berg, Musikalische Leitung
Ludwig van Beethoven: IX. Sinfonie
(aus Anlass des 200. Jahrestages ihrer Uraufführung)
Schillers Gedicht An die Freude erschien erstmals 1786. Seitdem beabsichtigte Beethoven eine Vertonung – ein Gedanke, der ihn fast das ganze Leben lang begleitete, bis er sich relativ kurz vor der Fertigstellung der 9. Sinfonie entschied, die Verse im Finale tatsächlich zu verwenden. Die Uraufführung der damit ersten sogenannten Sinfoniekantate am 7. Mai 1824 unter der Leitung des Komponisten wurde mit großer Begeisterung aufgenommen
1. Sinfoniekonzert: Ahnest du den Schöpfer, Welt?
Sinfonieorchester MünsterAnton Tremmel u. Martin Henning, Choreinstudierung
Robyn Allegra Parton, Sopran
Wioletta Hebrowska, Mezzosopran
Johan Hyunbong Choi, Bariton
Philharmonischer Chor Münster
Opernchor des Theater Münster
Golo Berg, Musikalische Leitung
Ludwig van Beethoven: IX. Sinfonie
(aus Anlass des 200. Jahrestages ihrer Uraufführung)
Schillers Gedicht An die Freude erschien erstmals 1786. Seitdem beabsichtigte Beethoven eine Vertonung – ein Gedanke, der ihn fast das ganze Leben lang begleitete, bis er sich relativ kurz vor der Fertigstellung der 9. Sinfonie entschied, die Verse im Finale tatsächlich zu verwenden. Die Uraufführung der damit ersten sogenannten Sinfoniekantate am 7. Mai 1824 unter der Leitung des Komponisten wurde mit großer Begeisterung aufgenommen
Termin
So 15.9.2024, 18:00
Ort
Theater MünsterGroßes Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Ereignisse
| Konzert
NDR Vokalensemble
MDR-Rundfunkchor
Alan Gilbert, Dirigent
Stuart Skelton, Waldemar
Christina Nilsson, Tove
Jamie Barton, Waldtaube
Michael Schade, Klaus-Narr
Michael Nagy, Bauer
Thomas Quasthoff, Sprecher
Arnold Schönberg (1874–1951): Gurre-Lieder für Soli, Chor und Orchester
Mit einem gewaltigen Hymnus auf die Wunder der Natur, die immer wieder neu entsteht und vergeht, schliesst das Sommer-Festival: mit Arnold Schönbergs Gurre-Liedern und dem Mysterium des ewigen Lebens. Rund 300 Mitwirkende — sechs Solist*innen, drei Chöre und das grossbesetzte NDR Elbphilharmonie Orchester unter Alan Gilbert — werden Jens Peter Jacobsens tragische Geschichte vom König Waldemar und seiner Geliebten Tove erzählen: Sie wi
NDR Elbphilharmonie Orchester | NDR Vokalensemble | MDR-Rundfunkchor | Alan Gilbert
Gurre-Lieder
NDR Elbphilharmonie OrchesterNDR Vokalensemble
MDR-Rundfunkchor
Alan Gilbert, Dirigent
Stuart Skelton, Waldemar
Christina Nilsson, Tove
Jamie Barton, Waldtaube
Michael Schade, Klaus-Narr
Michael Nagy, Bauer
Thomas Quasthoff, Sprecher
Arnold Schönberg (1874–1951): Gurre-Lieder für Soli, Chor und Orchester
Mit einem gewaltigen Hymnus auf die Wunder der Natur, die immer wieder neu entsteht und vergeht, schliesst das Sommer-Festival: mit Arnold Schönbergs Gurre-Liedern und dem Mysterium des ewigen Lebens. Rund 300 Mitwirkende — sechs Solist*innen, drei Chöre und das grossbesetzte NDR Elbphilharmonie Orchester unter Alan Gilbert — werden Jens Peter Jacobsens tragische Geschichte vom König Waldemar und seiner Geliebten Tove erzählen: Sie wi
Termin
So 15.9.2024, 18:30
Ort
KKL LuzernKonzertsaal
Europaplatz 1
CH-6005 Luzern
Aufführungen
| Oper
Text Alexandre Dumas (Sohn)
La traviata erzählt die Geschichte von Violetta Valéry, einem käuflichen Wunschobjekt der Pariser Gesellschaft, die in Alfredo ihre Liebe findet, aber dem gesellschaftlichen Dünkel seines Vaters nachgibt und sich von ihm trennt.
In seiner mit riesigen Videowänden und den sozialen Medien spektakulär jonglierenden Inszenierung verlegt Simon Stone diese Geschichte ins Heute. Violetta, das ist ein Pariser It-Girl, eine Influencerin, die in der Instagram-Blase gefangen bleibt und deren Leben der virtuellen Präsentations- und Schaugier ausgeliefert ist. Einsam im Öffentlichen ist sie – und eine Außenseiterin.
Musikalische Leitung: Domingo Hindoyan
Inszenierung: Simon Stone
Bühne: Robert Cousins
Kostüme: Alice Babidge
Licht: Jam
La traviata
Giuseppe Verdi
Melodramma in drei AktenText Alexandre Dumas (Sohn)
La traviata erzählt die Geschichte von Violetta Valéry, einem käuflichen Wunschobjekt der Pariser Gesellschaft, die in Alfredo ihre Liebe findet, aber dem gesellschaftlichen Dünkel seines Vaters nachgibt und sich von ihm trennt.
In seiner mit riesigen Videowänden und den sozialen Medien spektakulär jonglierenden Inszenierung verlegt Simon Stone diese Geschichte ins Heute. Violetta, das ist ein Pariser It-Girl, eine Influencerin, die in der Instagram-Blase gefangen bleibt und deren Leben der virtuellen Präsentations- und Schaugier ausgeliefert ist. Einsam im Öffentlichen ist sie – und eine Außenseiterin.
Musikalische Leitung: Domingo Hindoyan
Inszenierung: Simon Stone
Bühne: Robert Cousins
Kostüme: Alice Babidge
Licht: Jam
Termin
So 15.9.2024, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperOpernring 2
A-1010 Wien
Konzerte
| Kammerkonzert
Tanja Tetzlaff, Violoncello
Kiveli Dörken, Klavier
Schirmherrschaft: Linda Wagner - Dezernentin für Umwelt und Klimaschutz, Gesundheit, Verbraucherschutz und Kultur
Maurice Ravel: Sonate für Violine und Violoncello
Henriëtte Bosmans: Sonate für Violoncello und Klavier
Thorsten Encke: „Black Ice“ für Cello und Tonband
Erkki-Sven Tüür: „Synergie“ für Violine und Cello
Maurice Ravel: Klaviertrio a-Moll
Tanja Tetzlaff, die in der Spielzeit 2024/2025 mit dem Musikpreis der Stadt Duisburg ausgezeichnet wird, ist nicht nur eine begnadete Cellistin, sondern auch eine engagierte Klimaschützerin. In ihrem Film „Suites4nature“ spielte die engagierte Fürsprecherin des Orchesters des Wandels zum Beispiel am Fuße eines schmelzenden Gletschers das von Thorsten Enc
Energie
1. Kammerkonzert
Florian Donderer, ViolineTanja Tetzlaff, Violoncello
Kiveli Dörken, Klavier
Schirmherrschaft: Linda Wagner - Dezernentin für Umwelt und Klimaschutz, Gesundheit, Verbraucherschutz und Kultur
Maurice Ravel: Sonate für Violine und Violoncello
Henriëtte Bosmans: Sonate für Violoncello und Klavier
Thorsten Encke: „Black Ice“ für Cello und Tonband
Erkki-Sven Tüür: „Synergie“ für Violine und Cello
Maurice Ravel: Klaviertrio a-Moll
Tanja Tetzlaff, die in der Spielzeit 2024/2025 mit dem Musikpreis der Stadt Duisburg ausgezeichnet wird, ist nicht nur eine begnadete Cellistin, sondern auch eine engagierte Klimaschützerin. In ihrem Film „Suites4nature“ spielte die engagierte Fürsprecherin des Orchesters des Wandels zum Beispiel am Fuße eines schmelzenden Gletschers das von Thorsten Enc
Termin
So 15.9.2024, 19:00
Ort
Philharmonie MercatorhalleKönig-Heinrich-Platz
D-47051 Duisburg
Aufführungen
| Oper
Libretto von Cesare Sterbini nach der Komödie »Le Barbier de Séville ou la Précaution inutile« von Pierre Augustin Caron de Beaumarchais
Die 1816 uraufgeführte komische Oper »Der Barbier von Sevilla« von Gioachino Rossini trägt den Untertitel »Die nutzlose Vorsicht« – und genau darum geht es: Voller Eifersucht versucht der alte Dottore Bartolo, sein Mündel Rosina im Hause zu behüten, um es selbst des reichen Erbes wegen zu heiraten. Aber vergeblich: Der junge und ungleich charmantere Graf Almaviva verschafft sich dank Maskerade und der Hilfe des Barbiers Figaro Zugang zum Herzen der jungen Frau. »Der Barbier von Sevilla« ist mit seinen virtuosen Arien und den rasanten Ensembles die beliebteste Oper Rossinis, und Grischa Asagaroffs Inszenierung spitzt das Spiel
Il barbiere di Siviglia / Der Barbier von Sevilla
Gioachino Rossini
Opera buffa in zwei AktenLibretto von Cesare Sterbini nach der Komödie »Le Barbier de Séville ou la Précaution inutile« von Pierre Augustin Caron de Beaumarchais
Die 1816 uraufgeführte komische Oper »Der Barbier von Sevilla« von Gioachino Rossini trägt den Untertitel »Die nutzlose Vorsicht« – und genau darum geht es: Voller Eifersucht versucht der alte Dottore Bartolo, sein Mündel Rosina im Hause zu behüten, um es selbst des reichen Erbes wegen zu heiraten. Aber vergeblich: Der junge und ungleich charmantere Graf Almaviva verschafft sich dank Maskerade und der Hilfe des Barbiers Figaro Zugang zum Herzen der jungen Frau. »Der Barbier von Sevilla« ist mit seinen virtuosen Arien und den rasanten Ensembles die beliebteste Oper Rossinis, und Grischa Asagaroffs Inszenierung spitzt das Spiel
Termin
So 15.9.2024, 19:00
Ort
Semperoper DresdenTheaterplatz 2
D-01067 Dresden
Konzerte
| Konzert
Dirigent: Paweł Kapuła
Robert-Schumann-Philharmonie
Charles Ives: The Unanswered Question
Gregor A. Mayrhofer: Recycling Concerto
Konzert für recycelte Perkussion und Orchester
Franz Schubert: Sinfonie Nr. 3 D-Dur D 200
In diesem Konzert der Reihe Klasse Klassik! ist im Chemnitzer Opernhaus das Recycling Concerto von Gregor A. Mayrhofer zu erleben, bei dem die Schlagzeugerin Vivi Vassileva auf Instrumenten spielt, die zuvor als Plastikflaschen, Gläser, Kronkorken, Kaffeekapseln & Co. auf dem Müll gelandet waren und nun klingend ein Zeichen für den Schutz unseres Planeten setzen. Ergänzt wird das Programm durch die außergewöhnliche Komposition The Unanswered Question von Charles Ives sowie die beschwingte dritte Sinfonie von Franz
Recycling Concerto
Solistin: Vivi Vassileva (Schlagzeug)Dirigent: Paweł Kapuła
Robert-Schumann-Philharmonie
Charles Ives: The Unanswered Question
Gregor A. Mayrhofer: Recycling Concerto
Konzert für recycelte Perkussion und Orchester
Franz Schubert: Sinfonie Nr. 3 D-Dur D 200
In diesem Konzert der Reihe Klasse Klassik! ist im Chemnitzer Opernhaus das Recycling Concerto von Gregor A. Mayrhofer zu erleben, bei dem die Schlagzeugerin Vivi Vassileva auf Instrumenten spielt, die zuvor als Plastikflaschen, Gläser, Kronkorken, Kaffeekapseln & Co. auf dem Müll gelandet waren und nun klingend ein Zeichen für den Schutz unseres Planeten setzen. Ergänzt wird das Programm durch die außergewöhnliche Komposition The Unanswered Question von Charles Ives sowie die beschwingte dritte Sinfonie von Franz
Termin
So 15.9.2024, 19:00
Ort
OpernhausSaal
Theaterplatz 2
D-09111 Chemnitz
Konzerte
| Klavierkonzert
Sophie Pacini, Klavier
Wolfgang Amadeus Mozart:
Sonate D-Dur K 375a für zwei Klaviere (1781)
Franz Liszt:
Consolation E-Dur S 172/1 (1849–1850)
Consolation E-Dur S 172/2 (1849–1850)
Ouverture zu »Tannhäuser« S 442 (Bearbeitung für Klavier nach Richard Wagner) (1845/1848)
Réminiscences de »Don Juan« de Mozart S 418 (Bearbeitung für zwei Klaviere) (1841)
Aus der klassisch-romantischen Wunderkammer
Sophie Pacini, Jahrgang 1991, und Martha Argerich, die fünfzig Jahre vor Pacini geboren wurde, sind seit einigen Jahren gemeinsam auf den Konzertbühnen zu erleben: Die ungewöhnliche musikalische Partnerschaft geht auf den Mut der jungen Pacini zurück, die bei der Künstlerin um ein Vorspiel bat. Mit ihrer Darbietung von Liszts h-moll-Sonate, so Pacini in ihren
Klavierabend Martha Argerich / Sophie Pacini
Martha Argerich, KlavierSophie Pacini, Klavier
Wolfgang Amadeus Mozart:
Sonate D-Dur K 375a für zwei Klaviere (1781)
Franz Liszt:
Consolation E-Dur S 172/1 (1849–1850)
Consolation E-Dur S 172/2 (1849–1850)
Ouverture zu »Tannhäuser« S 442 (Bearbeitung für Klavier nach Richard Wagner) (1845/1848)
Réminiscences de »Don Juan« de Mozart S 418 (Bearbeitung für zwei Klaviere) (1841)
Aus der klassisch-romantischen Wunderkammer
Sophie Pacini, Jahrgang 1991, und Martha Argerich, die fünfzig Jahre vor Pacini geboren wurde, sind seit einigen Jahren gemeinsam auf den Konzertbühnen zu erleben: Die ungewöhnliche musikalische Partnerschaft geht auf den Mut der jungen Pacini zurück, die bei der Künstlerin um ein Vorspiel bat. Mit ihrer Darbietung von Liszts h-moll-Sonate, so Pacini in ihren
Termin
So 15.9.2024, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausGroßer Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Konzerte
| Klavierkonzert
Johann Sebastian Bach: Partita Nr. 5 G-Dur BWV 829
Robert Schumann: Faschingsschwank aus Wien / Fünf Fantasiebilder für Klavier op. 26
Frédéric Chopin: Drei Mazurken op. 59
Maurice Ravel: Valses nobles et sentimentales
Franz Liszt: Tarantella / aus: Venezia e Napoli S 162
VON DER IDEE DES TANZES
Das Phänomen der Bewegung ist eines der Grundelemente der Musik. Dieses manifestiert sich in den verschiedensten Formen. Eine wesentliche Ausprägung zeigt sich im Tänzerischen und damit Rhythmischen. Es entstehen wechselvolle Beziehungen zwischen diesem und den anderen musikalischen Grundelementen, für die hier stellvertretend Melodie und Harmonie genannt seien. Aus diesem Spannungsfeld konnte eine Vielzahl größter musikalischer Kunstwerke geschaffen werden. Von
Mathias Weber / Klavierabend
Mathias Weber, KlavierJohann Sebastian Bach: Partita Nr. 5 G-Dur BWV 829
Robert Schumann: Faschingsschwank aus Wien / Fünf Fantasiebilder für Klavier op. 26
Frédéric Chopin: Drei Mazurken op. 59
Maurice Ravel: Valses nobles et sentimentales
Franz Liszt: Tarantella / aus: Venezia e Napoli S 162
VON DER IDEE DES TANZES
Das Phänomen der Bewegung ist eines der Grundelemente der Musik. Dieses manifestiert sich in den verschiedensten Formen. Eine wesentliche Ausprägung zeigt sich im Tänzerischen und damit Rhythmischen. Es entstehen wechselvolle Beziehungen zwischen diesem und den anderen musikalischen Grundelementen, für die hier stellvertretend Melodie und Harmonie genannt seien. Aus diesem Spannungsfeld konnte eine Vielzahl größter musikalischer Kunstwerke geschaffen werden. Von
Termin
So 15.9.2024, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Musiktheater
Benjamin Chamandy, Stimme – Er
Hansjörg Sofka & Stefan Politzka, Musikalische Leitung
Marcos Darbyshire, Regie
Martin Hickmann, Bühne, Kostüme
Anselm Fischer, Video, Lichtdesign
Katharina Duda, Dramaturgie
Oper von Georg Friedrich Haas (2022), ÖEA
Händl Klaus Libretto
Ein Raum, ein Paar, ein langer Moment, in dem zwei Menschen um Sprache ringen, um ihre Liebe – wie sie war, wie sie noch und wie sie nicht mehr ist. Eine verschwiegene Krankheit, Glück und Verletzungen, Erinnerungen, Bilder, Trümmer, Silben verdichten sich zu einer rauschhaften Begegnung. Der österreichische Komponist Georg Friedrich Haas und der Librettist Händl Klaus loten in ihrer Oper Liebesgesang die unendlichen Nuancen einer Beziehung aus. Eine beinahe alltägliche Situa
Liebesgesang
Mimi Doulton, Stimme – SieBenjamin Chamandy, Stimme – Er
Hansjörg Sofka & Stefan Politzka, Musikalische Leitung
Marcos Darbyshire, Regie
Martin Hickmann, Bühne, Kostüme
Anselm Fischer, Video, Lichtdesign
Katharina Duda, Dramaturgie
Oper von Georg Friedrich Haas (2022), ÖEA
Händl Klaus Libretto
Ein Raum, ein Paar, ein langer Moment, in dem zwei Menschen um Sprache ringen, um ihre Liebe – wie sie war, wie sie noch und wie sie nicht mehr ist. Eine verschwiegene Krankheit, Glück und Verletzungen, Erinnerungen, Bilder, Trümmer, Silben verdichten sich zu einer rauschhaften Begegnung. Der österreichische Komponist Georg Friedrich Haas und der Librettist Händl Klaus loten in ihrer Oper Liebesgesang die unendlichen Nuancen einer Beziehung aus. Eine beinahe alltägliche Situa
Termin
So 15.9.2024, 19:30
Ort
Tiroler LandestheaterRennweg 2
A-6020 Innsbruck
Ereignisse
| Konzert
Christian Thielemann – Leitung
Robert Schumann (1810 – 1856): Symphonie Nr. 1 B-Dur, Op. 38 „Frühlingssymphonie“ (1841)
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 1 c-Moll „Wiener Fassung“ (1890/91)
Zum ersten Mal besuchen die Wiener Philharmoniker das Musikfest Berlin. Das Orchester, dessen musikalische Identität einzigartig ist, spielt unter der Leitung von Christian Thielemann Robert Schumanns „Frühlingssymphonie“ und zum Bruckner-Jahr 2024 dessen Erste Symphonie.
Dass der Klang der Wiener Philharmoniker besonders ist, wurde empirisch belegt: 2002 spielte man rund 1200 Testpersonen handelsübliche CD-Aufnahmen der Wiener, Berliner und New Yorker Philharmoniker vor – Laien, Orchestermusikern und internationalen Top-Dirigenten wie Zubin Mehta oder Seiji Ozawa. Dabei wur
Wiener Philharmoniker
Wiener PhilharmonikerChristian Thielemann – Leitung
Robert Schumann (1810 – 1856): Symphonie Nr. 1 B-Dur, Op. 38 „Frühlingssymphonie“ (1841)
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 1 c-Moll „Wiener Fassung“ (1890/91)
Zum ersten Mal besuchen die Wiener Philharmoniker das Musikfest Berlin. Das Orchester, dessen musikalische Identität einzigartig ist, spielt unter der Leitung von Christian Thielemann Robert Schumanns „Frühlingssymphonie“ und zum Bruckner-Jahr 2024 dessen Erste Symphonie.
Dass der Klang der Wiener Philharmoniker besonders ist, wurde empirisch belegt: 2002 spielte man rund 1200 Testpersonen handelsübliche CD-Aufnahmen der Wiener, Berliner und New Yorker Philharmoniker vor – Laien, Orchestermusikern und internationalen Top-Dirigenten wie Zubin Mehta oder Seiji Ozawa. Dabei wur
Termin
So 15.9.2024, 20:00
Ort
Philharmonie BerlinGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Konzerte
| Konzert
Blixa Bargeld, Schlagwerk
Alexander Hacke, Schlagwerk
N.U. Unruh, Schlagwerk
Jochen Arbeit, Schlagwerk
Rudolf Moser, Schlagwerk
UNHÖRBARES UND UNERHÖRTES
Sie suchen nach neuen Formen. Nach dem unentdeckten Ton und dem noch unausgesprochenen Wort. Seit ihrer Gründung am 1. April 1980 verschieben die Einstürzenden Neubauten die Parameter von Mainstream und Subkultur, um das Unhörbare hörbar zu machen. Und vielleicht auch das Unerhörte. Ein sich über vier Dekaden erstreckender Feldforschungsversuch, der nun ins nächste Stadium tritt. In ihrem 44. Bestehensjahr geht die Formation weit zurück zu ihren Wurzeln, um sich gleichzeitig neu zu definieren. Ein verändertes Selbstverständnis, für das das Berliner Quintett plus eins 2024 sein eigenes Genre kreiert hat:
Einstürzende Neubauten
»Rampen – apm: alien pop music«
Einstürzende Neubauten:Blixa Bargeld, Schlagwerk
Alexander Hacke, Schlagwerk
N.U. Unruh, Schlagwerk
Jochen Arbeit, Schlagwerk
Rudolf Moser, Schlagwerk
UNHÖRBARES UND UNERHÖRTES
Sie suchen nach neuen Formen. Nach dem unentdeckten Ton und dem noch unausgesprochenen Wort. Seit ihrer Gründung am 1. April 1980 verschieben die Einstürzenden Neubauten die Parameter von Mainstream und Subkultur, um das Unhörbare hörbar zu machen. Und vielleicht auch das Unerhörte. Ein sich über vier Dekaden erstreckender Feldforschungsversuch, der nun ins nächste Stadium tritt. In ihrem 44. Bestehensjahr geht die Formation weit zurück zu ihren Wurzeln, um sich gleichzeitig neu zu definieren. Ein verändertes Selbstverständnis, für das das Berliner Quintett plus eins 2024 sein eigenes Genre kreiert hat:
Termin
So 15.9.2024, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Kindertheater
Aus einer fast unendlichen Auswahl an Möglichkeiten entstehen spielerisch Welten mit eigenen Regelwerken, die immer wieder verändert, erweitert oder verworfen werden können. Doch wie führt ein Spiel zum nächsten? Wer bestimmt darüber, wie es weitergeht und wie trifft man die beste Entscheidung? Drei Tänzer*innen lassen sich ein auf das Spiel im Spiel. Und auch darauf, die eben aufgebaute Welt wieder einzureißen, wenn die Karten durch einen neuen Impuls neu gemischt werden. Spiel im Spiel ist eine tänzerische Auseinandersetzung mit den Möglichkeiten des kindlichen Spiels und eine Einladung dazu, diese zu gestalten.
Konzept, künstle
Spiel im Spiel
Körpertheater von Ceren Oran & Moving Borders / Ab 3 Jahren
Wenn Kinder spielen, ist alles möglich: Der Boden ist aus Lava, Objekte fliegen durch die Luft und alltägliche Gegenstände bekommen eine ganz neue Bedeutung.Aus einer fast unendlichen Auswahl an Möglichkeiten entstehen spielerisch Welten mit eigenen Regelwerken, die immer wieder verändert, erweitert oder verworfen werden können. Doch wie führt ein Spiel zum nächsten? Wer bestimmt darüber, wie es weitergeht und wie trifft man die beste Entscheidung? Drei Tänzer*innen lassen sich ein auf das Spiel im Spiel. Und auch darauf, die eben aufgebaute Welt wieder einzureißen, wenn die Karten durch einen neuen Impuls neu gemischt werden. Spiel im Spiel ist eine tänzerische Auseinandersetzung mit den Möglichkeiten des kindlichen Spiels und eine Einladung dazu, diese zu gestalten.
Konzept, künstle
Termin
Mo 16.9.2024, 10:00
Ort
Theater im Pfalzbau LudwigshafenStudiobühne
Berliner Str. 30
D-67059 Ludwigshafen
Konzerte
| Kammerkonzert
In der beliebten Reihe der Akademiekonzerte stellen sich die Studierenden der Barenboim-Said Akademie als Teil ihrer Ausbildung dem Publikum vor. Dabei geben die jungen Musiker:innen einen direkten Einblick in das Repertoire, mit dem sich auf den Eintritt ins internationale Musikleben vorbereiten. Diese etwa einstündigen Kammermusikprogramme, die sich besonders gut für den Besuch mit Schulklassen eignen, werden jeweils kurzfristig bekanntgegeben.
Akademiekonzert
Studierende der Barenboim-Said AkademieIn der beliebten Reihe der Akademiekonzerte stellen sich die Studierenden der Barenboim-Said Akademie als Teil ihrer Ausbildung dem Publikum vor. Dabei geben die jungen Musiker:innen einen direkten Einblick in das Repertoire, mit dem sich auf den Eintritt ins internationale Musikleben vorbereiten. Diese etwa einstündigen Kammermusikprogramme, die sich besonders gut für den Besuch mit Schulklassen eignen, werden jeweils kurzfristig bekanntgegeben.
Termin
Mo 16.9.2024, 16:00
Ort
Pierre Boulez SaalFranzösische Straße 33 D
D-10117 Berlin
Aufführungen
| Ballett
die traurige Geschichte vom Prinzen Siegfried, der sich mitten in der Nacht tief im Wald in die Schwanenprinzessin Odette verliebt, ihr ewige Treue schwört, jedoch durch die bösen Kräfte des Zauberers Rotbart und Odettes Gegenspielerin Odile getäuscht wird.
Musikalische Leitung: Paul Connelly
Musik: Peter I. Tschaikowski
Choreographie und Inszenierung: Rudolf Nurejew
Bühne und Kostüme: Luisa Spinatelli
Licht: Marion Hewlett
2 Pausen
Schwanensee
Rudolf Nurejew
Es ist das berühmteste Ballett aller Zeiten:die traurige Geschichte vom Prinzen Siegfried, der sich mitten in der Nacht tief im Wald in die Schwanenprinzessin Odette verliebt, ihr ewige Treue schwört, jedoch durch die bösen Kräfte des Zauberers Rotbart und Odettes Gegenspielerin Odile getäuscht wird.
Musikalische Leitung: Paul Connelly
Musik: Peter I. Tschaikowski
Choreographie und Inszenierung: Rudolf Nurejew
Bühne und Kostüme: Luisa Spinatelli
Licht: Marion Hewlett
2 Pausen
Termin
Mo 16.9.2024, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Aufführungen
| Familientheater
Die junge Maria ist auf dem besten Weg, Nonne zu werden. Als sie jedoch als Erzieherin in das Haus des verwitweten Barons von Trapp kommt, verändert sich nicht nur ihr Leben, sondern auch das des Barons und seiner sieben Kinder. Aus anfänglicher Ablehnung wird Zuneigung, aus dem Kindermädchen eine geliebte Ehefrau und aus allen gemeinsam eine singende Familie, die erste Triumphe auf den Bühnen feiert. Als jedoch die Nazis in Österreich einmarschieren, entschließt sich die Familie zur Flucht. Seit 2005 begeistert die Geschichte um Courage in schweren Zeiten das Volksopernpublikum.
1 Pause
Empfohlen ab 6 Jahren
The Sound of Music
Musical von Richard Rodgers & Oscar Hammerstein
In deutscher Sprache mit englischen ÜbertitelnDie junge Maria ist auf dem besten Weg, Nonne zu werden. Als sie jedoch als Erzieherin in das Haus des verwitweten Barons von Trapp kommt, verändert sich nicht nur ihr Leben, sondern auch das des Barons und seiner sieben Kinder. Aus anfänglicher Ablehnung wird Zuneigung, aus dem Kindermädchen eine geliebte Ehefrau und aus allen gemeinsam eine singende Familie, die erste Triumphe auf den Bühnen feiert. Als jedoch die Nazis in Österreich einmarschieren, entschließt sich die Familie zur Flucht. Seit 2005 begeistert die Geschichte um Courage in schweren Zeiten das Volksopernpublikum.
1 Pause
Empfohlen ab 6 Jahren
Termin
Mo 16.9.2024, 19:00
Ort
Volksoper WienWähringerstraße 78
A-1090 Wien
Aufführungen
| Musiktheater
Oper in drei Akten von Leoš Janáček
Premiere: 21.9.2024
Von klaustrophobischer Enge und der versuchten Emanzipation aus strengen Sittengesetzen erzählt Janáčeks Oper Katja Kabanova mit der gleichnamigen Titelheldin. Ein kleines Städtchen an der Wolga, eine immer verschlossene Gartentür und geheime nächtliche Treffen – die vermeintliche Idylle entpuppt sich schnell als Umgebung, in der die freiheitsliebende Katja lebensunfähig wird. Katja, die in einer unglücklichen Ehe und den Moralvorstellungen des ausgehenden 19. Jahrhunderts gefangen ist, lebt zusammen mit ihrem willensschwachen Ehemann Tichon und ihrer despotischen Schwiegermutter Kabanicha unter einem Dach. Als Tichon von der Kabanicha auf Reisen geschickt wird, findet sich Katja alleingelassen zurück. Nur der Pflegetochter Varvara vertraut sie ihren Drang nach
Katja Kabanova
Oper in drei Akten von Leoš Janáček
nach dem Drama „Das Gewitter“ von Alexander Ostrowski
Premiere: 21.9.2024Von klaustrophobischer Enge und der versuchten Emanzipation aus strengen Sittengesetzen erzählt Janáčeks Oper Katja Kabanova mit der gleichnamigen Titelheldin. Ein kleines Städtchen an der Wolga, eine immer verschlossene Gartentür und geheime nächtliche Treffen – die vermeintliche Idylle entpuppt sich schnell als Umgebung, in der die freiheitsliebende Katja lebensunfähig wird. Katja, die in einer unglücklichen Ehe und den Moralvorstellungen des ausgehenden 19. Jahrhunderts gefangen ist, lebt zusammen mit ihrem willensschwachen Ehemann Tichon und ihrer despotischen Schwiegermutter Kabanicha unter einem Dach. Als Tichon von der Kabanicha auf Reisen geschickt wird, findet sich Katja alleingelassen zurück. Nur der Pflegetochter Varvara vertraut sie ihren Drang nach
Termin
Mo 16.9.2024, 19:00
Ort
OpernhausFriedrichsplatz 15
D-34117 Kassel
Literatur
| Lesung
Mit seinem neuen Roman setzt Arno Geiger in der Geschichte des späten 16. Jahrhundert am Ende eines Lebens ein: Karl hat sich schwer krank in ein abgelegenes Kloster in Nordspanien zurückgezogen. Als König hat er abgedankt, das Ende seines von Krankheit und Zweifel gezeichneten Lebens ist unausweichlich.
Die Begegnung mit dem kleinen Jungen Geronimo aber führt Karl auf eine unverhoffte letzte große Reise auf Maultier und Pferd nach Laredo, ohne Hofstaat, nur begleitet von einem Kind. Auf einer abenteuerlichen Reise, die den früheren König einiges kosten wird, finden sich neue Weggefährten und Erfahrungen, wie er sie in seinem bisherigen Leben nicht gemacht hatte. Die historische Geschichte bildet den Kern, doch schafft Arno Geige
Arno Geiger: Reise nach Laredo
„In jedem Menschen steckt ein zurückgetretener König.“Mit seinem neuen Roman setzt Arno Geiger in der Geschichte des späten 16. Jahrhundert am Ende eines Lebens ein: Karl hat sich schwer krank in ein abgelegenes Kloster in Nordspanien zurückgezogen. Als König hat er abgedankt, das Ende seines von Krankheit und Zweifel gezeichneten Lebens ist unausweichlich.
Die Begegnung mit dem kleinen Jungen Geronimo aber führt Karl auf eine unverhoffte letzte große Reise auf Maultier und Pferd nach Laredo, ohne Hofstaat, nur begleitet von einem Kind. Auf einer abenteuerlichen Reise, die den früheren König einiges kosten wird, finden sich neue Weggefährten und Erfahrungen, wie er sie in seinem bisherigen Leben nicht gemacht hatte. Die historische Geschichte bildet den Kern, doch schafft Arno Geige
Termin
Mo 16.9.2024, 19:30
Ort
Das KinoGiselakai 11
A-5020 Salzburg
Konzerte
| Konzert
Ralph Evans, Violine
Efim Boico, Violine
Gil Sharon, Viola
Niklas Schmidt, Violoncello
& Cyprien Katsaris, Klavier
Giuseppe Verdi: Streichquartett e-Moll
Cyprien Katsaris: Spontane Improvisation auf Opern-Themen von Verdi
Felix Mendelssohn Bartholdy: Gondellied A-Dur
Ferdinand David / Franz Liszt: Gondellied / aus: Bunte Reihe, 24 Stücke für Violine und Klavier von Ferdinand David
Impromptu / aus: Bunte Reihe, 24 Stücke für Violine und Klavier von Ferdinand David
Robert Schumann:
Fröhlicher Landmann / aus: Album für die Jugend op. 68
Soldatenmarsch / aus: Album für die Jugend op. 68
Felix Mendelssohn Bartholdy: Sechs Kinderstücke op. 72/1
Ferdinand David / Franz Liszt:
Kinderlied / aus: Bunte Reihe, 24 Stücke für Violine und Klavier von Ferdinand David
Mozart / Prokofjew / Ysaÿe / Franck
Internationales Mendelssohn Festival 2024
Fine Arts Quartet:Ralph Evans, Violine
Efim Boico, Violine
Gil Sharon, Viola
Niklas Schmidt, Violoncello
& Cyprien Katsaris, Klavier
Giuseppe Verdi: Streichquartett e-Moll
Cyprien Katsaris: Spontane Improvisation auf Opern-Themen von Verdi
Felix Mendelssohn Bartholdy: Gondellied A-Dur
Ferdinand David / Franz Liszt: Gondellied / aus: Bunte Reihe, 24 Stücke für Violine und Klavier von Ferdinand David
Impromptu / aus: Bunte Reihe, 24 Stücke für Violine und Klavier von Ferdinand David
Robert Schumann:
Fröhlicher Landmann / aus: Album für die Jugend op. 68
Soldatenmarsch / aus: Album für die Jugend op. 68
Felix Mendelssohn Bartholdy: Sechs Kinderstücke op. 72/1
Ferdinand David / Franz Liszt:
Kinderlied / aus: Bunte Reihe, 24 Stücke für Violine und Klavier von Ferdinand David
Termin
Mo 16.9.2024, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Tony Lakatos – Saxofon
BigBand der Deutschen Oper Berlin
Manfred Honetschläger – Leitung
Orchester und BigBand der Deutschen Oper Berlin
Titus Engel – Leitung
Edward Kennedy „Duke“ Ellington (1899 – 1974):
Caravan (1937, gemeinsam mit Juan Tizol)
Mood Indigo (1931)
Perdido (1942, gemeinsam mit Juan Tizol)
In a Sentimental Mood (1935)
The Jeep Is Jumpin (1938)
Black and Tan Fantasy (1927)
Almost Cried (1959)
The River – A Ballet Suite (1970) für Big Band
HARLEM (1950)
Night Creature (1963) für Jazz Band und Orchester
Duke Ellington / Manfred Honetschläger (*1959): The Famous Duke (2024) für Big Band und Orchester, Uraufführung
Duke Ellingtons Name steht fast synonym für den Sound der Big Band-Ära. Zu Ellingtons 125. Geburtstag und 50
BigBand und Orchester der Deutschen Oper Berlin
Fola Dada – Rezitation und VocalsTony Lakatos – Saxofon
BigBand der Deutschen Oper Berlin
Manfred Honetschläger – Leitung
Orchester und BigBand der Deutschen Oper Berlin
Titus Engel – Leitung
Edward Kennedy „Duke“ Ellington (1899 – 1974):
Caravan (1937, gemeinsam mit Juan Tizol)
Mood Indigo (1931)
Perdido (1942, gemeinsam mit Juan Tizol)
In a Sentimental Mood (1935)
The Jeep Is Jumpin (1938)
Black and Tan Fantasy (1927)
Almost Cried (1959)
The River – A Ballet Suite (1970) für Big Band
HARLEM (1950)
Night Creature (1963) für Jazz Band und Orchester
Duke Ellington / Manfred Honetschläger (*1959): The Famous Duke (2024) für Big Band und Orchester, Uraufführung
Duke Ellingtons Name steht fast synonym für den Sound der Big Band-Ära. Zu Ellingtons 125. Geburtstag und 50
Termin
Mo 16.9.2024, 20:00
Ort
Philharmonie BerlinGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Konzerte
| Konzert
Chilly Gonzales, Klavier
Malakoff Kowalski, Klavier
Johanna Summer, Klavier
Antilopen Gang, Band
Alan Gilbert, Violine
Efrat Alony, Gesang
Dirk von Lowtzow, Gitarre, Gesang
Olli Schulz, Gitarre, Gesang
Thees Uhlmann
sowie Michel Friedman, Tim Mälzer, Düzen Tekkal, Ronya Othmann und weitere Gäste
APPELL AN DIE MENSCHLICHKEIT
»Mensch sein« bedeutet für Igor Levit, sich einzusetzen für Verständigung und Erinnerung, laut zu sein, wo andere schweigen. Auf der Bühne des Großen Saals der Elbphilharmonie, auf der er bereits Dutzende Mal gespielt hat, versammelt Igor Levit nun zum unüberhörbaren Protest gegen den erstarkenden Antisemitismus in Deutschland Freunde und Wegbegleiter. Ein Solidaritätsabend mit vielen Menschen aus Kunst, Kultur, Gesellschaft und Politik
Gegen das Schweigen. Gegen Antisemitismus
Solidaritätskonzert
Igor Levit, KlavierChilly Gonzales, Klavier
Malakoff Kowalski, Klavier
Johanna Summer, Klavier
Antilopen Gang, Band
Alan Gilbert, Violine
Efrat Alony, Gesang
Dirk von Lowtzow, Gitarre, Gesang
Olli Schulz, Gitarre, Gesang
Thees Uhlmann
sowie Michel Friedman, Tim Mälzer, Düzen Tekkal, Ronya Othmann und weitere Gäste
APPELL AN DIE MENSCHLICHKEIT
»Mensch sein« bedeutet für Igor Levit, sich einzusetzen für Verständigung und Erinnerung, laut zu sein, wo andere schweigen. Auf der Bühne des Großen Saals der Elbphilharmonie, auf der er bereits Dutzende Mal gespielt hat, versammelt Igor Levit nun zum unüberhörbaren Protest gegen den erstarkenden Antisemitismus in Deutschland Freunde und Wegbegleiter. Ein Solidaritätsabend mit vielen Menschen aus Kunst, Kultur, Gesellschaft und Politik
Termin
Mo 16.9.2024, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Konzerte
| Kammerkonzert
In der beliebten Reihe der Akademiekonzerte stellen sich die Studierenden der Barenboim-Said Akademie als Teil ihrer Ausbildung dem Publikum vor. Dabei geben die jungen Musiker:innen einen direkten Einblick in das Repertoire, mit dem sich auf den Eintritt ins internationale Musikleben vorbereiten. Diese etwa einstündigen Kammermusikprogramme, die sich besonders gut für den Besuch mit Schulklassen eignen, werden jeweils kurzfristig bekanntgegeben.
Akademiekonzert
Studierende der Barenboim-Said AkademieIn der beliebten Reihe der Akademiekonzerte stellen sich die Studierenden der Barenboim-Said Akademie als Teil ihrer Ausbildung dem Publikum vor. Dabei geben die jungen Musiker:innen einen direkten Einblick in das Repertoire, mit dem sich auf den Eintritt ins internationale Musikleben vorbereiten. Diese etwa einstündigen Kammermusikprogramme, die sich besonders gut für den Besuch mit Schulklassen eignen, werden jeweils kurzfristig bekanntgegeben.
Termin
Di 17.9.2024, 16:00
Ort
Pierre Boulez SaalFranzösische Straße 33 D
D-10117 Berlin
Konzerte
| Jazz
Masterclass und Jam Session
Bubby Lewis, E-BassTermin
Di 17.9.2024, 17:00
Ort
Hochschule LuzernClub Knox
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Kurs
dienstags, 19.00 - 21.00 Uhr, Eintritt frei
Probebühne Kreuzstrasse, Kreuzstrasse 5 im UG
Achtung!
Open space stimme findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer S
open space stimme
Dieses Angebot richtet sich an alle, die schon immer einmal mit Spass und ohne Leistungsdruck die eigene Stimme entdecken, die schauspielerischen Fähigkeiten erproben und sich auf neue Pfade begeben wollten. Wir experimentieren mit der Stimme und machen lustvolle Seitensprünge in verschiedene Musikepochen und Genres. Schauspielerisch improvisieren wir, entwickeln kleine Szenen und beleuchten die Komik und Tragik menschlicher Beziehungen. Wir besuchen Proben am Opernhaus oder gehen gemeinsam in eine Vorstellung.dienstags, 19.00 - 21.00 Uhr, Eintritt frei
Probebühne Kreuzstrasse, Kreuzstrasse 5 im UG
Achtung!
Open space stimme findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer S
Termin
Di 17.9.2024, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichTreffpunkt Billettkasse
Sechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Oper
Musik Charles Gounod Text Jules Barbier & Michel Carre nach William Shakespeare
Bei einem Fest verlieben sich Roméo Montaigu und Juliette Capulet ineinander.
Da die beiden Familien aufs Blut verfeindet sind, muss diese Liebe und auch die bald stattfindende Hochzeit geheim bleiben. Da Juliette von ihrem nichtsahnenden Vater verheiratet werden soll, nimmt sie ein Mittel, das sie in einen todähnlichen Schlaf versetzt. Die Scheintote wird in der Gruft beigesetzt. Roméo der sie für tot hält, nimmt an ihrem Grab einen Giftrank. Als die erwachende Juliette ihren sterbenden Mann vor sich sieht, ersticht sie sich.
Musikalische Leitung: Bertrand de Billy
Inszenierung: Jürgen Flimm
Bühne und Lichtarchitektur: Patrick Woodroffe
Kostüme: Birgit Hutter
Choreographi
Roméo et Juliette
Charles Gounod
Opéra in fünf AktenMusik Charles Gounod Text Jules Barbier & Michel Carre nach William Shakespeare
Bei einem Fest verlieben sich Roméo Montaigu und Juliette Capulet ineinander.
Da die beiden Familien aufs Blut verfeindet sind, muss diese Liebe und auch die bald stattfindende Hochzeit geheim bleiben. Da Juliette von ihrem nichtsahnenden Vater verheiratet werden soll, nimmt sie ein Mittel, das sie in einen todähnlichen Schlaf versetzt. Die Scheintote wird in der Gruft beigesetzt. Roméo der sie für tot hält, nimmt an ihrem Grab einen Giftrank. Als die erwachende Juliette ihren sterbenden Mann vor sich sieht, ersticht sie sich.
Musikalische Leitung: Bertrand de Billy
Inszenierung: Jürgen Flimm
Bühne und Lichtarchitektur: Patrick Woodroffe
Kostüme: Birgit Hutter
Choreographi
Termin
Di 17.9.2024, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperOpernring 2
A-1010 Wien
Literatur
| Lesung
In der Jurybegründung für den 24. Theodor Kramer-Preisträger heißt es: „Das Schaffen Vladimir Vertlibs, eines ‚deutsch schreibenden jüdischen Russen, der zur Zeit in Österreich lebt‘, wie er sich selbst einmal bezeichnete, stellt sich an die Seite derjenigen, die durch den Sturm der Geschichte gewirbelt werden und dennoch standhaft bleiben. In klarer, schöner Sprache spricht er von den Schlägen, die kein Schicksal sind, weil sich seine Figuren nicht dem ergeben, was ihnen geschieht. Mit Ironie fasst er, was ansonsten oft fassungslos macht. Es ist nicht zuletzt der Humor Vladimir Vertlibs, der sich durch seine Zeilen zieht, die dem
Vladimir Vertlib
Kramer-Preis 2024
Gratulation! Vladimir Vertlib erhält den diesjährigen Theodor Kramer-Preis für Schreiben im Widerstand und Exil. Der Autor liest und spricht mit Karl Müller.In der Jurybegründung für den 24. Theodor Kramer-Preisträger heißt es: „Das Schaffen Vladimir Vertlibs, eines ‚deutsch schreibenden jüdischen Russen, der zur Zeit in Österreich lebt‘, wie er sich selbst einmal bezeichnete, stellt sich an die Seite derjenigen, die durch den Sturm der Geschichte gewirbelt werden und dennoch standhaft bleiben. In klarer, schöner Sprache spricht er von den Schlägen, die kein Schicksal sind, weil sich seine Figuren nicht dem ergeben, was ihnen geschieht. Mit Ironie fasst er, was ansonsten oft fassungslos macht. Es ist nicht zuletzt der Humor Vladimir Vertlibs, der sich durch seine Zeilen zieht, die dem
Termin
Di 17.9.2024, 19:30
Ort
Literaturhaus SalzburgStrubergasse 23
A-5020 Salzburg
Konzerte
| Konzert
Sir Antonio Pappano, Leitung
Yuja Wang, Klavier
Anna Lapwood, Orgel
Hector Berlioz: Le Carnaval romain
Sergueï Rachmaninov: Concerto pour piano et orchestre N° 1
Camille Saint-Saëns: Symphonie N° 3 «Avec orgue» / «Orgelsymphonie»
Ausgezeichnet als «Dirigent des Jahres»
wurde Sir Antonio Pappano bei den International Opera Awards 2023. An der Spitze des London Symphony Orchestra kehrt er in die Philharmonie zurück und interagiert mit zwei prominenten Solistinnen: der Pianistin Yuja Wang in Rachmaninows Erstem Klavierkonzert und der jungen britischen Organistin Anna Lapwood in der «Orgelsymphonie» von Camille Saint-Saëns.
Dauer 110' inklusive Pause
Yuja Wang & Anna Lapwood
The Piano and the Organ at the Symphony
London Symphony OrchestraSir Antonio Pappano, Leitung
Yuja Wang, Klavier
Anna Lapwood, Orgel
Hector Berlioz: Le Carnaval romain
Sergueï Rachmaninov: Concerto pour piano et orchestre N° 1
Camille Saint-Saëns: Symphonie N° 3 «Avec orgue» / «Orgelsymphonie»
Ausgezeichnet als «Dirigent des Jahres»
wurde Sir Antonio Pappano bei den International Opera Awards 2023. An der Spitze des London Symphony Orchestra kehrt er in die Philharmonie zurück und interagiert mit zwei prominenten Solistinnen: der Pianistin Yuja Wang in Rachmaninows Erstem Klavierkonzert und der jungen britischen Organistin Anna Lapwood in der «Orgelsymphonie» von Camille Saint-Saëns.
Dauer 110' inklusive Pause
Termin
Di 17.9.2024, 19:30
Ort
Philharmonie LuxembourgGrand Auditorium
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Ereignisse
| Film
Österreich, Deutschland | 2007
Laufzeit: 95 Minuten
„Aktion Bernhard“ lautete der Codename für die größte bekannte Geldfälschungsunternehmung der Geschichte: Von 1942 bis 1945 ließ der Sicherheitsdienst im Reichssicherheitshauptamt, der zentralen Repressionsbehörde in der nationalsozialistischen Diktatur, mit Hitlers persönlicher Zustimmung und unter strengster Geheimhaltung ausländische Banknoten und auch diverse Dokumente fälschen, um die Volkswirtschaften der Alliierten zu destabilisieren: Vor allem Britische Pfund mit einem Nennwert von nicht weniger als 132 Millionen £ wurden hergestellt, das entsprach etwa 15 % des britischen Bargeldumlaufs. Am Höhepunkt im Sommer 1943 wurden Spitzenwerte von rund 650.000 Blüten pro Monat erreicht. Die Fälscher war
Kino: Die Fälscher
Ein Film von Stefan RuzowitzkyÖsterreich, Deutschland | 2007
Laufzeit: 95 Minuten
„Aktion Bernhard“ lautete der Codename für die größte bekannte Geldfälschungsunternehmung der Geschichte: Von 1942 bis 1945 ließ der Sicherheitsdienst im Reichssicherheitshauptamt, der zentralen Repressionsbehörde in der nationalsozialistischen Diktatur, mit Hitlers persönlicher Zustimmung und unter strengster Geheimhaltung ausländische Banknoten und auch diverse Dokumente fälschen, um die Volkswirtschaften der Alliierten zu destabilisieren: Vor allem Britische Pfund mit einem Nennwert von nicht weniger als 132 Millionen £ wurden hergestellt, das entsprach etwa 15 % des britischen Bargeldumlaufs. Am Höhepunkt im Sommer 1943 wurden Spitzenwerte von rund 650.000 Blüten pro Monat erreicht. Die Fälscher war
Termin
Di 17.9.2024, 19:30
Ort
Schloss EsterházyEmpiresaal
Esterházyplatz 5
A-7000 Eisenstadt
Aufführungen
| Schauspiel
Tom Stoppard zählt zu den wichtigsten Stimmen der britischen Gegenwartsdramatik. Mit Leopoldstadt bearbeitet er die eigene jüdische Herkunft, von der er
Leopoldstadt
von Tom Stoppard
Wien 1899: In ihrer großbürgerlichen Ringstraßen-Wohnung feiert die jüdische Familie Merz, zu der längst auch christliche Mitglieder gehören, Weihnachten. Bald bricht ein neues Jahrhundert an und voller Hoffnung blickt man diesem entgegen. Zwar werden Juden immer noch diskriminiert – trotzdem haben es die Merzens weit gebracht, verkehren mit Gustav Klimt, Sigmund Freud und Arthur Schnitzler und fast alle finden Theodor Herzls Idee von einem jüdischen Staat recht abwegig. Über 50 Jahre später – nach zwei Weltkriegen, einer globalen Wirtschaftskrise und dem Holocaust – begegnen sich die letzten Merz-Nachkommen in derselben Wohnung wieder.Tom Stoppard zählt zu den wichtigsten Stimmen der britischen Gegenwartsdramatik. Mit Leopoldstadt bearbeitet er die eigene jüdische Herkunft, von der er
Termin
Di 17.9.2024, 19:30
Ort
Theater MünsterGroßes Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Musical
sich Unruhe in ihm breitzumachen. Er stellt seine Lebensentscheidungen grundlegend in Frage und bekommt von allen Seiten Druck zu spüren: Seine Freundin Susan sehnt sich nach einem beschaulichen Familienleben mit ihm, sein Jugendfreund Michael will ihm einen Bürojob mit einem gesicherten Einkommen schmackhaft machen … Panik.
tick, tick… BOOM! ist semi-autobiographisch, existenziell und innovativ. Das ursprünglich ab 1990 als One-Man-Show von Larson
tick, tick... BOOM!
Musical von Jonathan Larson
Jon ist ein vielsprechender Musicalkomponist und -texter, arbeitet als Kellner in New York und träumt seit Jahren von einer Karriere am Broadway. Trotz intensiver Arbeit und der klaren Vision, das Musicaltheater zu reformieren und in die Gegenwart zu bringen, lässt der große Durchbruch auf sich warten. Kurz vor seinem 30. Geburtstag beginntsich Unruhe in ihm breitzumachen. Er stellt seine Lebensentscheidungen grundlegend in Frage und bekommt von allen Seiten Druck zu spüren: Seine Freundin Susan sehnt sich nach einem beschaulichen Familienleben mit ihm, sein Jugendfreund Michael will ihm einen Bürojob mit einem gesicherten Einkommen schmackhaft machen … Panik.
tick, tick… BOOM! ist semi-autobiographisch, existenziell und innovativ. Das ursprünglich ab 1990 als One-Man-Show von Larson
Termin
Di 17.9.2024, 19:30
Ort
Volksoper WienWähringerstraße 78
A-1090 Wien
Konzerte
| Konzert
Hartmut Rohde, Viola
Frans Helmerson, Violoncello
Oliver Triendl, Klavier
Talich Quartet:
Jan Talich, Violine
Roman Patočka, Violine
Radim Sedmidubský, Viola
Michal Kaňka, Violoncello
Fine Arts Quartet:
Ralph Evans, Violine
Efim Boico, Violine
Gil Sharon, Viola
Niklas Schmidt, Violoncello
Ferdinand David: Suite für Violine solo op. 43
Bedřich Smetana: Streichquartett Nr. 1 e-Moll »Aus meinem Leben«
Antonín Dvořák: Cigánské Melodie op. 55 / Bearbeitung für Streichquartett
Johannes Brahms: Streichsextett Nr. 1 B-Dur op. 18
AUS DEM LEBEN
Es geht um Freude und Glück, um Liebe und Sehnsucht, und auch mal Schwieriges und Trauriges. Kurzum: Es geht um alles, was direkt »aus dem Leben« kommt. Bedřich Smetanas Streichq
Verdi / Liszt / Schumann / Mendelssohn Bartholdy
Internationales Mendelssohn Festival 2024
Matthias Lingenfelder, ViolineHartmut Rohde, Viola
Frans Helmerson, Violoncello
Oliver Triendl, Klavier
Talich Quartet:
Jan Talich, Violine
Roman Patočka, Violine
Radim Sedmidubský, Viola
Michal Kaňka, Violoncello
Fine Arts Quartet:
Ralph Evans, Violine
Efim Boico, Violine
Gil Sharon, Viola
Niklas Schmidt, Violoncello
Ferdinand David: Suite für Violine solo op. 43
Bedřich Smetana: Streichquartett Nr. 1 e-Moll »Aus meinem Leben«
Antonín Dvořák: Cigánské Melodie op. 55 / Bearbeitung für Streichquartett
Johannes Brahms: Streichsextett Nr. 1 B-Dur op. 18
AUS DEM LEBEN
Es geht um Freude und Glück, um Liebe und Sehnsucht, und auch mal Schwieriges und Trauriges. Kurzum: Es geht um alles, was direkt »aus dem Leben« kommt. Bedřich Smetanas Streichq
Termin
Di 17.9.2024, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Kirill Gerstein – Klavier
Stefan Dohr – Horn
Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker
Sir Simon Rattle – Leitung
Olivier Messiaen (1908 – 1992): Des Canyons aux étoiles ... (1971) für Klavier, Horn, Xylorimba, Glockenspiel und Orchester
Das Musikfest Berlin zieht mit der Karajan-Akademie unter Simon Rattle durch die roten Schluchten der Canyons in Utah und hinauf zu den Sternen: Olivier Messiaens „Des Canyons aux étoiles …“ ist ein Geburtstagsgeschenk an die USA und zugleich eine spirituelle Hymne auf die Verwobenheit des Göttlichen mit der Natur, mit den Stimmen der Vögel und den Farbtönen des Regenbogens.
Von den amerikanischen Canyons bis zu den Sternen: Als die New Yorker Kunstmäzenin Alice Tully anlässlich des 200. Geburtstags
Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker
Raphael Haeger, Jan Schlichte– SchlagzeugKirill Gerstein – Klavier
Stefan Dohr – Horn
Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker
Sir Simon Rattle – Leitung
Olivier Messiaen (1908 – 1992): Des Canyons aux étoiles ... (1971) für Klavier, Horn, Xylorimba, Glockenspiel und Orchester
Das Musikfest Berlin zieht mit der Karajan-Akademie unter Simon Rattle durch die roten Schluchten der Canyons in Utah und hinauf zu den Sternen: Olivier Messiaens „Des Canyons aux étoiles …“ ist ein Geburtstagsgeschenk an die USA und zugleich eine spirituelle Hymne auf die Verwobenheit des Göttlichen mit der Natur, mit den Stimmen der Vögel und den Farbtönen des Regenbogens.
Von den amerikanischen Canyons bis zu den Sternen: Als die New Yorker Kunstmäzenin Alice Tully anlässlich des 200. Geburtstags
Termin
Di 17.9.2024, 20:00
Ort
Philharmonie BerlinGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Schauspiel
»Ich bin auf einem Friedhof geboren. Schmerz, der keinen Anfang kennt, der kein Ende kennt. […] Meine Mutter, mein Vater, meine Großmutter: Über-Lebende. Trauernde. Traurige. Lebenstraurige. Ich war ihr Lächeln. Lächelnde Traurigkeit.«
FREMD erzählt die Geschichte eines Kindes. Es kommt in Frankreich als Sohn von Shoah-Überlebenden zur Welt. Die Familie ist staatenlos, heimatlos. Ein Leben in der Diaspora. In den Sechzigerjahren immigriert die Familie nach Deutschland. Ausgerechnet in das Land der Mörder, die fast die ganze Familie der Eltern ausgelöscht haben. Das Kind fühlt sich fremd. »Irgendwo im Nirgendwo lebe ich.« Wie soll man sich an diesem Ort ein Leben aufbauen? Wovon träumt man hier und wie schaut man an einem Ort in die Zukunft, wenn die Vergangenheit
Fremd
von Michel Friedman
Premiere: 14.9.2024»Ich bin auf einem Friedhof geboren. Schmerz, der keinen Anfang kennt, der kein Ende kennt. […] Meine Mutter, mein Vater, meine Großmutter: Über-Lebende. Trauernde. Traurige. Lebenstraurige. Ich war ihr Lächeln. Lächelnde Traurigkeit.«
FREMD erzählt die Geschichte eines Kindes. Es kommt in Frankreich als Sohn von Shoah-Überlebenden zur Welt. Die Familie ist staatenlos, heimatlos. Ein Leben in der Diaspora. In den Sechzigerjahren immigriert die Familie nach Deutschland. Ausgerechnet in das Land der Mörder, die fast die ganze Familie der Eltern ausgelöscht haben. Das Kind fühlt sich fremd. »Irgendwo im Nirgendwo lebe ich.« Wie soll man sich an diesem Ort ein Leben aufbauen? Wovon träumt man hier und wie schaut man an einem Ort in die Zukunft, wenn die Vergangenheit
Termin
Di 17.9.2024, 20:00
Ort
Schauspielhaus BonnWerkstatt
Theaterplatz
D-53177 Bonn
Konzerte
| Konzert
Il Pomo d’Oro
»Beyond«
Arien und Instrumentalstücke aus Claudio Monteverdis »L’incoronazione di Poppea«, Francesco Cavallis »Pompeo Magno« sowie weitere Vokalwerke von Barbara Strozzi, Girolamo Frescobaldi, Giulio Caccini u.a.
BRÜCKENBAUER
Der Brückenschlag von der Vergangenheit in die Gegenwart gelingt Jakub Józef Orliński mühelos: Mit warm leuchtender Stimme und mitreißender Begeisterung entführt der bereits dreimal mit dem OPUS KLASSIK ausgezeichnete Countertenor sein Publikum in längst vergangene Jahrhunderte. Und doch ist er kein Künstler, der sich in der Vergangenheit verliert – im Gegenteil. Sein sprühender Charme und sein sympathisch nüchterner Blick auf Dinge wie Erfolg und Karriere wirken ebenso unprätentiös wie heutig. Bei
Jakub Józef Orliński / Il Pomo d’Oro
Jakub Józef Orliński, CountertenorIl Pomo d’Oro
»Beyond«
Arien und Instrumentalstücke aus Claudio Monteverdis »L’incoronazione di Poppea«, Francesco Cavallis »Pompeo Magno« sowie weitere Vokalwerke von Barbara Strozzi, Girolamo Frescobaldi, Giulio Caccini u.a.
BRÜCKENBAUER
Der Brückenschlag von der Vergangenheit in die Gegenwart gelingt Jakub Józef Orliński mühelos: Mit warm leuchtender Stimme und mitreißender Begeisterung entführt der bereits dreimal mit dem OPUS KLASSIK ausgezeichnete Countertenor sein Publikum in längst vergangene Jahrhunderte. Und doch ist er kein Künstler, der sich in der Vergangenheit verliert – im Gegenteil. Sein sprühender Charme und sein sympathisch nüchterner Blick auf Dinge wie Erfolg und Karriere wirken ebenso unprätentiös wie heutig. Bei
Termin
Di 17.9.2024, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Neue Musik
Francesco Filidei
NAMES ensemble
Gregor Mayrhofer, Dirigent
Acht Uraufführungen der Teilnehmer:innen des Klangspuren Composers Lab 2024:
Maria Vittoria Agresti, Gaia Aloisi, Yuheng Chen, Atousa Falamarzian, Mikel Iturregi, Adrian Laugsch, Francesco Fausto Magaletti, Gioele Onida
Die eigens für das NAMES Ensemble komponierten Werke der acht Stipendiat:innen des Composers Lab kommen an diesem Abend zur Uraufführung. Gemeinsam mit der Komponistin und Harvard-Kompositions-Professorin Chaya Czernowin und dem Komponisten und Organisten Francesco Filidei haben die Teilnehmer:innen des Composers Lab 2024 eine Woche lang an ihren Ideen, musikalischen Ansätzen und der konkreten Ausformung ihrer Inspirationen gearbeitet und sie während des Meisterkurses einem „Reality Ch
Future Lab I: Composers Lab Abschlusskonzert
Chaya CzernowinFrancesco Filidei
NAMES ensemble
Gregor Mayrhofer, Dirigent
Acht Uraufführungen der Teilnehmer:innen des Klangspuren Composers Lab 2024:
Maria Vittoria Agresti, Gaia Aloisi, Yuheng Chen, Atousa Falamarzian, Mikel Iturregi, Adrian Laugsch, Francesco Fausto Magaletti, Gioele Onida
Die eigens für das NAMES Ensemble komponierten Werke der acht Stipendiat:innen des Composers Lab kommen an diesem Abend zur Uraufführung. Gemeinsam mit der Komponistin und Harvard-Kompositions-Professorin Chaya Czernowin und dem Komponisten und Organisten Francesco Filidei haben die Teilnehmer:innen des Composers Lab 2024 eine Woche lang an ihren Ideen, musikalischen Ansätzen und der konkreten Ausformung ihrer Inspirationen gearbeitet und sie während des Meisterkurses einem „Reality Ch
Termin
Di 17.9.2024, 20:00
Ort
SZentrumKnappensaal
Andreas Hofer Str. 10
A-6130 Schwaz
Konzerte
| Konzert
Die weltbekannten Melodien von Wolfgang Amadeus Mozart und Walzer von Johann Strauss gehören zu Wien genauso wie der Stephansdom oder der Heurige und sind ihr Kulturerbe und Wahrzeichen zugleich.
Das Wiener Hofburg Orchester präsentiert die bekanntesten Werke von Josef und Johann Strauss sowie Wolfgang Amadeus Mozart. Beschwingte Opern- und Operettenarien sowie Duette von Emmerich Kálmán und Franz Lehár runden das Programm ab.
Das Wiener Hofburg Orchester wurde 1971 gegründet, als sich Musiker aus allen großen Orchestervereinigungen Wiens unter Gert Hofbauer als Dirigenten zusammenschlossen mit dem Ziel, die Wiener Walzer- und Operettenmusik zu pflegen und in die Welt zu tragen. In- und ausländische Rundfunk- und Fernsehproduktionen, Engagements bei symphonisc
Wiener Hofburg Orchester
»Strauss & Mozart«
Wiener Hofburg OrchesterDie weltbekannten Melodien von Wolfgang Amadeus Mozart und Walzer von Johann Strauss gehören zu Wien genauso wie der Stephansdom oder der Heurige und sind ihr Kulturerbe und Wahrzeichen zugleich.
Das Wiener Hofburg Orchester präsentiert die bekanntesten Werke von Josef und Johann Strauss sowie Wolfgang Amadeus Mozart. Beschwingte Opern- und Operettenarien sowie Duette von Emmerich Kálmán und Franz Lehár runden das Programm ab.
Das Wiener Hofburg Orchester wurde 1971 gegründet, als sich Musiker aus allen großen Orchestervereinigungen Wiens unter Gert Hofbauer als Dirigenten zusammenschlossen mit dem Ziel, die Wiener Walzer- und Operettenmusik zu pflegen und in die Welt zu tragen. In- und ausländische Rundfunk- und Fernsehproduktionen, Engagements bei symphonisc
Termin
Di 17.9.2024, 20:30
Ort
Wiener KonzerthausMozart-Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Ausstellungen
| Ausstellung
Ausgehend von einer Annäherung, was es bedeuten kann, der dritten Generation anzugehören, und der Dimension des Traumas im Familiengedächtnis, erkundet die Ausstellung verschiedene Strategien der Bewältigung und Ausei
Die Dritte Generation. Der Holocaust im familiären Gedächtnis
Mehr als 80 Jahre nach der Schoa erleben wir heute das Sterben der letzten Zeitzeug:innen. Ihre Geschichte, aber auch ihr Trauma wurde an die Generationen der Kinder und Enkelkinder weitergegeben. Während die zweite Generation mit den psychischen und physischen Verletzungen ihrer Eltern aufwuchs, blickt die dritte mit einer größeren zeitlichen Distanz auf die Familiengeschichte. Durch das Bewusstsein, dass ihr Leben nur auf dem Überleben Anderer basiert, sind Erinnerung und Schweigen, Familienmythen und -geheimnisse, erdrückendes oder fehlendes Familienerbe allgegenwärtig.Ausgehend von einer Annäherung, was es bedeuten kann, der dritten Generation anzugehören, und der Dimension des Traumas im Familiengedächtnis, erkundet die Ausstellung verschiedene Strategien der Bewältigung und Ausei
Termin
Mi 18.9.2024 - Mo 16.3.2026
Ort
Jüdisches Museum WienDorotheergasse 11
A-1010 Wien
Konzerte
| Familienkonzert
Die Elternzeitkonzerte richten sich an alle neu gewordenen Mütter und Väter (und Onkel, Tanten, Großeltern …), die mit ihren Babys in entspannter Atmosphäre Musik erleben möchten. Die Platzzahl ist begrenzt und im Foyer ist für alles gesorgt, um den Aufenthalt so angenehm wie möglich zu machen. Diese etwa 45-minütigen Konzerte, in denen Künstler:innen des Pierre Boulez Saals Auszüge aus ihren Abend programmen präsentieren, sind ausschließlich für Besucher:innen mit Babys im Alter bis 12 Monate gedacht.
Dauer der Veranstaltung: ca. 45m ohne Pause
Elternzeitkonzert
Signum QuartettDie Elternzeitkonzerte richten sich an alle neu gewordenen Mütter und Väter (und Onkel, Tanten, Großeltern …), die mit ihren Babys in entspannter Atmosphäre Musik erleben möchten. Die Platzzahl ist begrenzt und im Foyer ist für alles gesorgt, um den Aufenthalt so angenehm wie möglich zu machen. Diese etwa 45-minütigen Konzerte, in denen Künstler:innen des Pierre Boulez Saals Auszüge aus ihren Abend programmen präsentieren, sind ausschließlich für Besucher:innen mit Babys im Alter bis 12 Monate gedacht.
Dauer der Veranstaltung: ca. 45m ohne Pause
Termin
Mi 18.9.2024, 10:30
Ort
Pierre Boulez SaalFranzösische Straße 33 D
D-10117 Berlin
Konzerte
| Konzert
Gustavo Gimeno, Leitung
Sergueï Prokofiev Symphonie N° 3 (extraits)
Eine Oper für eine Symphonie recyceln?
Das ist das erstaunliche Programm des ersten Lunchkonzerts der Saison! Erleben Sie, wie das Luxembourg Philharmonic die Symphonie N° 3 von Sergej Prokofjew für sein Eröffnungskonzert probt. Das Werk basiert auf seiner eigenen Oper Der feurige Engel, ein Werk, das zu seinen Lebzeiten nie aufgeführt wurde. Im Gegensatz dazu war die neue Symphonie ein voller Erfolg! Wenn Sie diesen klassischen Chartstürmer in voller Länge hören wollen, kommen Sie am 20.09. zum ersten Konzert des Luxembourg Philharmonic in der Saison 2024/25.
30' ohne Pause
Lunch with the Luxembourg Philharmonic
Luxembourg PhilharmonicGustavo Gimeno, Leitung
Sergueï Prokofiev Symphonie N° 3 (extraits)
Eine Oper für eine Symphonie recyceln?
Das ist das erstaunliche Programm des ersten Lunchkonzerts der Saison! Erleben Sie, wie das Luxembourg Philharmonic die Symphonie N° 3 von Sergej Prokofjew für sein Eröffnungskonzert probt. Das Werk basiert auf seiner eigenen Oper Der feurige Engel, ein Werk, das zu seinen Lebzeiten nie aufgeführt wurde. Im Gegensatz dazu war die neue Symphonie ein voller Erfolg! Wenn Sie diesen klassischen Chartstürmer in voller Länge hören wollen, kommen Sie am 20.09. zum ersten Konzert des Luxembourg Philharmonic in der Saison 2024/25.
30' ohne Pause
Termin
Mi 18.9.2024, 12:30
Ort
Philharmonie LuxembourgGrand Auditorium
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Konzerte
| Führung
Erwachsene 8 EUR
Kinder (6-16 Jahre) 4 EUR
Führung durch den Kulturpalast
Lernen Sie bei einer etwa einstündigen Führung den Kulturpalast Dresden kennen! Nach der Begrüßung im Eingangsbereich zeigen Ihnen unsere Gästeführer zunächst die Foyers mit ihren denkmalgeschützen Details und berichten zur Geschichte des Hauses. Nach einem Gang durch die neue Zentralbibliothek besuchen Sie das Herzstück des Kulturpalasts, den neuen Konzertsaal. Hier erfahren Sie, wie es im Zuge des Umbaus gelungen ist, einen optisch und vor allem akustisch hervorragenden Saal zu schaffen. Während Sie die bequemen Sessel testen, werden auch Fragen zur Akustik und zu den technischen Details des Saales und der Orgel erläutert.Erwachsene 8 EUR
Kinder (6-16 Jahre) 4 EUR
Termin
Mi 18.9.2024, 12:30
Ort
KulturpalastFoyer EG
Schloßstr. 2
D-01067 Dresden
Konzerte
| Konzert
Bitte beachten Sie, dass die zulässige Personenzahl aus Sicherheitsgründen begrenzt ist
Lunchkonzert
Einfach mal zu einem Konzert in die Philharmonie gehen, spontan während der Mittagspause und das auch noch bei freiem Eintritt: Das ist zwischen September und Juni an jedem Mittwoch um 13 Uhr möglich. Für 40 bis 50 Minuten gibt es Programm: Kammermusikalisches, Klavierwerke oder auch mal ein Schlagzeug-Duo – von Tschaikowsky bis zum Tango ist alles dabei. Oft treten Mitglieder der Berliner Philharmoniker oder der Karajan-Akademie auf, aber auch Gäste des Deutschen Symphonie-Orchesters, der Staatskapelle Berlin oder der Berliner Musikhochschulen. Wie es bei einem Lunchkonzert nicht anders sein kann, gibt es von 12 Uhr bis kurz vor Konzertbeginn Catering, das gleichermaßen hochwertig und preiswert ist.Bitte beachten Sie, dass die zulässige Personenzahl aus Sicherheitsgründen begrenzt ist
Termin
Mi 18.9.2024, 13:00
Ort
Berliner PhilharmonieHauptfoyer Großer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Familienprogramm
Termine: siehe Kalender, jeweils mittwochnachmittags
Treffpunkt: Foyer Billettkasse
Preis Erwachsene: CHF 10 / Kinder: kostenlos
Sprache: Deutsch
Tickets sind im Vorverkauf erhältlich. Die Teilnehmerzahl ist beschränkt.
Familienführung Opernhaus
Der einstündige Rundgang führt Sie und Ihre Kinder hinter die Kulissen des Theaters – auf die Bühne, vorbei an Requisite, Maske und Schneiderei, in den Kostümfundus sowie in das Möbel- und Kulissenlager des Opernhauses. Lassen Sie sich überraschen.Termine: siehe Kalender, jeweils mittwochnachmittags
Treffpunkt: Foyer Billettkasse
Preis Erwachsene: CHF 10 / Kinder: kostenlos
Sprache: Deutsch
Tickets sind im Vorverkauf erhältlich. Die Teilnehmerzahl ist beschränkt.
Termin
Mi 18.9.2024, 15:30
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Konzerte
| Klassik
Lassen Sie sich vom StageLab der Hochschule Luzern – Musik in die Geisteroper von Benjamin Britten entführen. Folgen Sie uns in die scheinbare Idylle eines englischen Landsitzes, wo sich die Grenzen der Realität immer wieder verschieben.
Mitwirkende:
Johanna Rademacher, Prolog
Serafina Giannoni, Governess
Melia Inglin, Mrs. Grose
Marina Polli, Miles
Alma Pfister, Flora
Elias Winzeler, Quint
Aline Brechbühl, Miss Jessel
Laura Brecht, Arielle Graf, Alena Halbeisen, Bewegungsfiguren
Junge Philharmonie Zentralschweiz
Clemens Heil, musikalische Leitung
Regina Heer, Konzept und Regie
Franziska Meyer, Bewegung und Choreografie
Nadia Carboni, musikalische Einstudierung und K
Benjamin Britten, The Turn of the Screw
Eine Opernproduktion des StageLab der Hochschule Luzern
Oper in einem Prolog und zwei Akten nach der Erzählung «The Turn of the Screw» (1898) von Henry JamesLassen Sie sich vom StageLab der Hochschule Luzern – Musik in die Geisteroper von Benjamin Britten entführen. Folgen Sie uns in die scheinbare Idylle eines englischen Landsitzes, wo sich die Grenzen der Realität immer wieder verschieben.
Mitwirkende:
Johanna Rademacher, Prolog
Serafina Giannoni, Governess
Melia Inglin, Mrs. Grose
Marina Polli, Miles
Alma Pfister, Flora
Elias Winzeler, Quint
Aline Brechbühl, Miss Jessel
Laura Brecht, Arielle Graf, Alena Halbeisen, Bewegungsfiguren
Junge Philharmonie Zentralschweiz
Clemens Heil, musikalische Leitung
Regina Heer, Konzept und Regie
Franziska Meyer, Bewegung und Choreografie
Nadia Carboni, musikalische Einstudierung und K
Termin
Mi 18.9.2024, 18:00
Ort
Hochschule LuzernBlackbox Kosmos
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Kurs
Leitung: Bettina Holzhausen
Kontakt und Informationen: musiktheaterpaedagogik@opernhaus.ch
Eintritt frei
Ballettsaal A
Von der Billettkasse aus die Treppe Richtung Studiobühne nehmen.
open space tanz
Tanz-Workshop
open space tanz bietet einen Rahmen für alle, die sich mit Tanz, jenseits von Technik und Schritte üben, beschäftigen wollen. Dieser wöchentliche Workshop richtet sich an Menschen, die mit Tanz und Bewegung experimentieren, improvisieren und kreieren möchten. Wir beschäftigen uns mit zeitgenössischen Tanz- und Körperkonzepten, choreografischen Arbeitsweisen und Ausdrucksformen und stellen damit auch Bezüge zu aktuellen Produktionen des Balletts Zürich her.Leitung: Bettina Holzhausen
Kontakt und Informationen: musiktheaterpaedagogik@opernhaus.ch
Eintritt frei
Ballettsaal A
Von der Billettkasse aus die Treppe Richtung Studiobühne nehmen.
Termin
Mi 18.9.2024, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichBallettsaal A
Sechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Ereignisse
| Musiktheater
Opera Aperta: Roman Grygoriv, Illia Razumeiko (UKR)
Eine “geo-historische” Oper über Krieg und seine ökologischen Spuren
Nach dem international gefeierten Stück CHORNOBYLDORF (2022) bringt die ukrainische Company Opera Aperta mit GAIA 24 eine multimediale Operndystopie über das Aufbegehren der Natur gegen die zerstörerische Kraft des Menschen auf die Bühne.
6. Juni 2023 – die Sprengung des ukrainischen Kachowka-Staudamms durch die russische Armee gilt als eines der größten Kriegs- und Umweltverbrechen der jüngsten Geschichte. 18 Milliarden Kubikmeter Wasser flossen ins Schwarze Meer, ganze Landschaften hörten auf zu existieren, doch gleichzeitig regenerieren sich Teile des Dnipro-Gebiets allmählich und schaffen neue, sich ständig verändernde
GAIA 24. Opera del Mondo
Österreich-Premiere (Eröffnung)Opera Aperta: Roman Grygoriv, Illia Razumeiko (UKR)
Eine “geo-historische” Oper über Krieg und seine ökologischen Spuren
Nach dem international gefeierten Stück CHORNOBYLDORF (2022) bringt die ukrainische Company Opera Aperta mit GAIA 24 eine multimediale Operndystopie über das Aufbegehren der Natur gegen die zerstörerische Kraft des Menschen auf die Bühne.
6. Juni 2023 – die Sprengung des ukrainischen Kachowka-Staudamms durch die russische Armee gilt als eines der größten Kriegs- und Umweltverbrechen der jüngsten Geschichte. 18 Milliarden Kubikmeter Wasser flossen ins Schwarze Meer, ganze Landschaften hörten auf zu existieren, doch gleichzeitig regenerieren sich Teile des Dnipro-Gebiets allmählich und schaffen neue, sich ständig verändernde
Termin
Mi 18.9.2024, 19:00
Ort
Odeon TheaterTaborstraße 10
A-1020 Wien
Aufführungen
| Oper
Libretto von Johann Friedrich Kind
Um die Hand seiner geliebten Agathe zu gewinnen, muss der Jägerbursche Max einen Volltreffer landen. Aus Angst zu versagen, lässt er sich in der Wolfsschlucht mit „finsteren Mächten“ ein: sechs todsichere „Freikugeln“ für ihn, mit der siebten darf der Teufel ein beliebiges Opfer dahinraffen. Carl Maria von Webers 1821 uraufgeführter Freischütz ist der Inbegriff der deutschen romantischen Oper. Niemand zuvor hat den Einbruch des Übersinnlichen und Unheimlichen so suggestiv Klang werden lassen.
Musikalische Leitung: Cornelius Meister
Regie, Bühne & Kostüme: Achim Freyer
Dramaturgie: Klaus-Peter Kehr
Chor: Manuel Pujol
in deutscher Sprache
Dauer:
I. / II. Aufzug: ca. 1 Std. 40 Min.
Pause: ca. 30 Min.
III.
Der Freischütz
Carl Maria von Weber
Romantische Oper in drei AufzügenLibretto von Johann Friedrich Kind
Um die Hand seiner geliebten Agathe zu gewinnen, muss der Jägerbursche Max einen Volltreffer landen. Aus Angst zu versagen, lässt er sich in der Wolfsschlucht mit „finsteren Mächten“ ein: sechs todsichere „Freikugeln“ für ihn, mit der siebten darf der Teufel ein beliebiges Opfer dahinraffen. Carl Maria von Webers 1821 uraufgeführter Freischütz ist der Inbegriff der deutschen romantischen Oper. Niemand zuvor hat den Einbruch des Übersinnlichen und Unheimlichen so suggestiv Klang werden lassen.
Musikalische Leitung: Cornelius Meister
Regie, Bühne & Kostüme: Achim Freyer
Dramaturgie: Klaus-Peter Kehr
Chor: Manuel Pujol
in deutscher Sprache
Dauer:
I. / II. Aufzug: ca. 1 Std. 40 Min.
Pause: ca. 30 Min.
III.
Termin
Mi 18.9.2024, 19:00
Aufführungen
| Oper
Wie können wir Ungerechtigkeit in der Gesellschaft begegnen? Mahatma Gandhi, der berühmte indische Freiheitskämpfer, entwickelte als junger Anwalt in Südafrika darauf eine spirituelle Antwort. Sein Auftrag bestand eigentlich nur darin, im Rechtsstreit zweier indischer Geschäftsleute zu vermitteln. Die systematische Unterdrückung aber, die die indische Minderheit im britisch regierten Südafrika erfuhr, und der Rassismus, der sich gegen sie richtete und in neuen Gesetzen verankert wurde, ließen ihn viel umfassender aktiv werden: Er machte sich den Kampf gegen die Ungerechtigkeit zur Lebensaufgabe. Die neue Methode, sich ohne Anwendung von Gewalt dagegen zur Wehr zu setzen, nannte Gandhi „Satyagraha“, das Festhalten an
Satyagraha
Oper in drei Akten von Philip Glass
Libretto nach der Bhagavadgita von Philip Glass und Constance DeJongWie können wir Ungerechtigkeit in der Gesellschaft begegnen? Mahatma Gandhi, der berühmte indische Freiheitskämpfer, entwickelte als junger Anwalt in Südafrika darauf eine spirituelle Antwort. Sein Auftrag bestand eigentlich nur darin, im Rechtsstreit zweier indischer Geschäftsleute zu vermitteln. Die systematische Unterdrückung aber, die die indische Minderheit im britisch regierten Südafrika erfuhr, und der Rassismus, der sich gegen sie richtete und in neuen Gesetzen verankert wurde, ließen ihn viel umfassender aktiv werden: Er machte sich den Kampf gegen die Ungerechtigkeit zur Lebensaufgabe. Die neue Methode, sich ohne Anwendung von Gewalt dagegen zur Wehr zu setzen, nannte Gandhi „Satyagraha“, das Festhalten an
Termin
Mi 18.9.2024, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Konzerte
| Konzert
Anna Vinnitskaya, Klavier
Petr Popelka, Dirigent
Peter Iljitsch Tschaikowsky: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 b-moll op. 23 (1874–1875)
Béla Bartók: Konzert für Orchester Sz 116 (1943)
Grandioser Beginn
Ihre Saison im Wiener Konzerthaus, die zugleich ihre 125. ist, eröffnen die Wiener Symphoniker im Antrittskonzert ihres neuen Chefdirigenten Petr Popelka mit Béla Bartóks übermütig-quicklebendigem Konzert für Orchester. Solistin in Peter Iljitsch Tschaikowskys epischem ersten Klavierkonzert mit seiner grandiosen Einleitung ist die fabelhafte Anna Vinnitskaya.
Wiener Symphoniker / Vinnitskaya / Popelka
Saisoneröffnung der Wiener Symphoniker
Wiener SymphonikerAnna Vinnitskaya, Klavier
Petr Popelka, Dirigent
Peter Iljitsch Tschaikowsky: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 b-moll op. 23 (1874–1875)
Béla Bartók: Konzert für Orchester Sz 116 (1943)
Grandioser Beginn
Ihre Saison im Wiener Konzerthaus, die zugleich ihre 125. ist, eröffnen die Wiener Symphoniker im Antrittskonzert ihres neuen Chefdirigenten Petr Popelka mit Béla Bartóks übermütig-quicklebendigem Konzert für Orchester. Solistin in Peter Iljitsch Tschaikowskys epischem ersten Klavierkonzert mit seiner grandiosen Einleitung ist die fabelhafte Anna Vinnitskaya.
Termin
Mi 18.9.2024, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausGroßer Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Aufführungen
| Schausp