Im Kunsthaus Bregenz trifft hochkarätige Gegenwartskunst auf herausragende Architektur. Der preisgekrönte Bau von Peter Zumthor und das ambitionierte Programm machen das KUB zu einer der spannendsten Kunstadressen weltweit. Die laufend wechselnden Ausstellungen werden exklusiv für das Haus geschaffen. Ein abwechslungsreiches Begleitprogramm macht Kunst für jedes Alter zugänglich und bietet faszinierende Einblicke in die Welt der Kunst.
KUB Night: Jeden ersten Donnerstag im Monat ist der Eintritt von 17 bis 20 Uhr kostenfrei! Kinder und Jugendliche bis einschließlich 19 Jahre besuchen das Haus kostenfrei.
KOO JEONG A richtet den Blick auf das Beiläufige, auf jene Randzonen der Erfahrung, die sich erst im geduldigen Wahrnehmen öffnen. Unsichtbare Phänomene werden über Klänge, Gerüche und sparsame Gesten erfahrbar. Erfundenes und Gefundenes, Konkretes und Ungreifbares gleiten ohne feste Grenzen ineinander. Dabei ist das Werk von KOO JEONG A von außergewöhnlicher Zurückhaltung geprägt. Wenige, präzise gesetzte Mittel genügen, um Präsenz entstehen zu lassen. Das Kunsthaus Bregenz wird dabei zum idealen Resonanzraum. Seine Größe und Weitläufigkeit lassen das kaum Sichtbare, Feine, nur eben Spürbare zur Geltung kommen.
Für das Erdgeschoss des Kunsthaus Bregenz entwirft KOO JEONG A ein Bodenobjekt, ein aus seinem Kontext gelöstes Fragment eines Skateparks, dessen phosphoreszierende Oberfläche im Dunkeln aufleuchtet. Die Skulptur erstreckt sich als ausladende Rundung, die den Ausstellungsraum neu ordnet. Im Dialog mit der Architektur von Peter Zumthor entsteht ein Raum, der Material, Licht und Bewegung ästhetisch und poetisch erfahrbar macht. Wie bereits bei früheren Skateparks – im Rahmen der Biennale in Venedig 2024, der Triennale in Mailand 2019 sowie in Ausstellungen in Arles, Liverpool, São Paulo und Seoul – greift KOO JEONG A auch im Kunsthaus Bregenz mit der Kurve der Bahn die Form des Möbiusbandes auf. Hier erscheint sie als eigens für diesen Ort entwickelte Skulptur, präzise formuliert und in die räumliche Atmosphäre eingepasst.
Ein bedeutendes Thema für KOO JEONG A ist die Erkundung jener Phänomene, die an oder außerhalb der Wahrnehmungsschwelle angesiedelt sind. In einem der Obergeschosse hängen aus Magneten zusammengesetzte Wandobjekte, die mit schwenkbaren Halterungen an den Wänden befestigt sind. Sie schweben wie mächtige, metallische Paravents vor den Raumecken und machen spürbar, dass Kräfte existieren, die sich unserem Blick entziehen.
Ein weiteres Geschoss ist dem Duft gewidmet. 2024 entwickelte KOO JEONG A für ODORAMA CITIES im koreanischen Pavillon der Biennale in Venedig mit der koreanischen Marke NONFICTION ein Parfum. Nun öffnet sich auch in Bregenz ein Raum für die olfaktorische Wahrnehmung, für das Unsichtbare, das nur sinnlich wahrgenommen werden kann.
Im obersten Geschoss läuft ein Film, umgeben von einer Vielzahl grünlich fluoreszierender Sterne, lichte Zeichen des Kosmos, die Weite und Unendlichkeit andeuten.
Die Installationen von KOO JEONG A sind keine Bühnen oder Erzählungen, vielmehr schaffen sie Atmosphären der Durchlässigkeit, Räume energetischer Verschiebungen und verfeinerter Phänomene. Die Werke leben nicht von Bedeutung oder Interpretation, sondern von Präsenz, Stimmigkeit und verborgener, doch deutlich spürbarer Energie.
KOO JEONG A (*1967, Seoul) lebt und arbeitet „überall“. 2024 vertrat KOO JEONG A Südkorea bei der 60. Biennale in Venedig. Zu den bedeutendsten Ausstellungen zählen: OooOoO, Malmö Konsthall, 2024, Dance with Demons, Fondation Beyeler, Basel, 2024, [YONG DONG], Pilar Corrias, London, 2022, KOO JEONG A, Galerie Eva Presenhuber, New York, 2020, It’s Urgent!, LUMA Arles, 2020, OooOoO, Triennale Milano, 2019, und 16:07, Kunsthalle Düsseldorf, 2012. 2025 – 2026 ist die Ausstellung LAND OF OUSSS [KANGSE] im LUMA Arles, und die Installation HAUS DER MAGNET im Haus der Kunst in München zu sehen.
So., 24.05.2026, 11 Uhr:
Finissage – Vortrag mit Frank Boehm und Dialogführung mit Direktor Thomas D. Trummer
Beitrag: € 7 zzgl. Eintritt
(Bild: Ausstellungsansicht 1. Obergeschoss, Foto: Markus Tretter)
Bewertungen & Berichte Koo Jeong A:
Land of Ousss [Gravitta]
Ausstellung
Cyprien Gaillard
KUB 2026.02
Cyprien Gaillard verbindet Skulptur, Architektur, Video, Fotografie und Soundkunst zu komplexen Werken. Seine Themen kreisen um Jugendkultur, urbane Entwicklung, die Wahrnehmung von Natur und die Lebensformen des Modernismus. Dabei versteht er sich weniger als Autor, sondern als Beobachter bestehender Strukturen — seien es Bauten der Nachkriegsmoderne oder stereotype Verhaltensmuster von Jugendlichen.
Im Sommer 2024 präsentierte die Fondation Beyeler Gaillards Film Retinal Rivalry, 2024, der seit Herbst 2025 auch im Haus der Kunst in München zu sehen ist. Der Film ist ein Meisterwerk: Er kombiniert stereoskopische 3D-Aufnahmen mit akustischen und visuellen Reizen zu beinahe halluzinogener Eindringlichkeit. Die Kamera führt durch urbane Zonen und landschaftlich geprägte Räume — etwa durch die Sächsische Schweiz oder über die Münchner Theresienwiese —, Orte also, die gleichermaßen kulturell aufgeladen wie symbolisch determiniert sind. Die Stimmung bleibt durchgehend düster und verstörend.
Für seine Ausstellung in Bregenz beschäftigt sich Gaillard mit sogenannten Deterrents – also mit Maßnahmen, die der Abschreckung dienen und Menschen davon abhalten sollen, bestimmte Handlungen zu setzen. Solche Formen von Verdrängung und Kontrolle sind im meist städtischen Raum allgegenwärtig. Alle diese Abschreckungsmaßnahmen verkleinern den öffentlichen Raum. Sie zeigen sich in Absperrungen, unbequemen Sitzgelegenheiten oder in der gezielten Beschallung mit klassischer Musik, die an Bahnhöfen oder unter Brücken eingesetzt werden, um das Herumlungern zu vermeiden. Für das Kunsthaus Bregenz entwickelt Cyprien Gaillard eine neue filmische Produktion neben skulpturalen Interventionen, die auf das Haus und seine Architektur abgestimmt sind.
Cyprien Gaillard (*1980, Paris) lebt in Paris und Berlin. Seine Ausstellungen waren in Institutionen weltweit zu sehen, darunter: OGR Torino, 2024/2025, Fondation Beyeler, Basel, 2024, Palais de Tokyo & Lafayette Anticipations, Paris, und LUMA, Arles, beide 2022, 58. Biennale in Venedig, 2019, Julia Stoschek Collection, Düsseldorf, 2015, Sprüth Magers, Berlin, 2015, MoMA PS1, New York, 2013, Kunsthalle Basel, 2010, MMK Frankfurt, 2010, New Museum, New York, und Tate Modern, London, beide 2009. 2010 war Cyprien Gaillard Preisträger des Prix Marcel Duchamp, 2011 wurde er mit dem Preis der Nationalgalerie für junge Kunst Berlin ausgezeichnet.
Mit der Bodensee Étude entwickelt die Performancekünstlerin Florentina Holzinger für das Kunsthaus Bregenz ein neues, ortsspezifisches Projekt. Die Bodensee Étude ist ein Satellitenprogramm des Österreichischen Pavillons, den Florentina Holzinger auf der diesjährigen 61. Biennale in Venedig (9. Mai bis 22. November 2026) mit ihrem Beitrag SEAWORLD VENICE bespielt.
Die Bodensee Étude wird einmalig stattfinden.
Bei schlechten Witterungsverhältnissen kann sich der Beginn bis 20 Uhr verschieben.
Der Veranstaltungsbereich ist öffentlich zugänglich, vorbehaltlich Kapazität.
Es können keine Tickets reserviert werden.
Eintritt kostenfrei
Termin
Sa 11.7.2026, 18:00 | Eintritt frei!
Ort
Kunsthaus Bregenz
Karl-Tizian-Platz
A-6900 Bregenz
Sunset Stufen am Molo Bregenz
Die in Wien lebende Singer-Songwriterin Filiah kommt mit neuer Musik im Gepäck nach Bregenz. Ihren Sound beschreibt Filiah selbst als „Indie-Folk mit einem glitzernden Funkeln von Pop“, er entsteht zwischen Schallplatten und Gedichten. Ihre Lieder sind zutiefst persönlich und berührend.
Zwischen Dream-Pop und Indie-Folk wandelt auch die österreichische Indie-Band GARDENS. Sie überzeugen mit herausragendem Soundwriting voller Klarheit, Wärme und Selbstreflexion in Verbindung mit präzisen Arrangements, prägnanten Melodien und dunkleren Tönen.
Bewertungen & Berichte Tag der Wiener Symphoniker im KUB
Führung
KUB Führungen
Vorkenntnisse sind weniger notwendig als Neugierde und Mut. Wir laden alle Besucher*innen ein, sich auf das Neue, Fremde, Widersprüchliche einzulassen und Berührungsängste zu überwinden.
Die Kunstvermittlung am Kunsthaus Bregenz stellt das Fundament und den Raum für den Diskurs mit zeitgenössischer Kunst. Ein abwechslungsreiches Rahmenprogramm begleitet die Ausstellungen im Kunsthaus Bregenz. Welche das sind, erfährt man hier!
Öffentliche Führungen
Ein gemeinsamer einstündiger Rundgang mit Einblicke ins Ausstellungskonzept, die Künstler*innen und die ausgestellten Werke.
Jeden Donnerstag um 18 Uhr / Jeden Sonntag um 16 Uhr
Architekturführunge
Einmal pro Ausstellung steht das Gebäude und die Architektur Peter Zumthors im Fokus.
Happy Friday – Freier KUB Eintritt
jeden ersten Freitag im Monat | Führungen starten um 11 und 16 Uhr
Das Kunsthaus Bregenz ist für alle offen. Hier steht intuitives Entdecken und selbstbestimmten Experimentieren an erster Stelle. Mit Workshops, Führungen, zweisprachigen Formaten, und Atelierstunden ist das KUB kreativer Erlebnis- und Erfahrungsraum. Speziell zugeschnittene Formate finden mehrfach wöchentlich statt und machen Kunst für jedes Alter zugänglich. Bis inklusive 19 Jahre ist der Eintritt frei.
Gemeinsam mit Munari-Pädagoge Marco Ceroli lassen wir unserer Kreativität freien Lauf! Es wird gemalt, geformt und gebaut. Am Ende der Woche präsentieren wir die entstandenen Kunstwerke in unserer eigenen Ausstellung.
Für Kinder im Alter von 6 bis 11 Jahren. Beitrag für die ganze Woche: € 45
Anmeldung: hallo@kunsthaus-bregenz.at | +43 5574 485 94 417
Die 89-jährige Regie-Ikone Agnès Varda und der 33-jährige Streetart-Künstler JR reisen in ihrem mobilen Fotostudio durch Frankreich, um Menschen und ihre Geschichten in überlebensgroßen Porträts an Fassaden, Zügen und Schiffscontainern festzuhalten. Mit besonderer Leichtigkeit erzählt die Oscar-nominierte Dokumentation von den berührenden Begegnungen einer Reise und von der zarten Freundschaft, die zwischen den beiden Künstler*innen entsteht.
Eintritt frei, ohne Reservierung – first come, first served!
In Kooperation mit dem Filmforum Bregenz
Augenblicke - Gesichter einer Reise | KUB Sommer Open Air Kino bewerten:
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Bewertungen & Berichte Augenblicke - Gesichter einer Reise | KUB Sommer Open Air Kino
Kinderprogramm
Kunst - Sommercamp
Eine Woche lang zeichnen, malen und experimentieren, in unterschiedlichen Techniken und mit verschiedensten Materialien! Wir tauchen ein in die aktuelle Ausstellung und lassen uns zum Schaffen eigener Kunstwerke inspirieren, die wir im Anschluss an die Kunstwoche in einer Ausstellung präsentieren. Für Spiel und Spaß ist gesorgt!
Für Kinder im Alter von 7 bis 12 Jahren.
Beitrag für die ganze Woche: € 125 inklusive Mittagessen in der KUB Café Bar
So modern und erfrischend konnte man Barockmusik noch selten neu entdecken. Das Berliner Trio Kronthaler um die junge Mezzosopranistin Theresa Kronthaler geht neue musikalische Wege und verbindet traumhafte Barock-Arien von Monteverdi, Purcell und Händel sowie bekannte Jazz-Standards mit Pop und Jazz-Klängen. Mit dem Jazz- und E-Gitarristen Kalle Kalima und dem Kontrabassisten Oliver Potratz bearbeitet die Sängerin italienische und englische Arien und Lieder mit stilistischen Mitteln der Moderne. Die musikalische Welt des Barocks im heutigen Klangverständnis – ein beeindruckendes Hörerlebnis!
Werke u. a. von Henry Purcell, Claudio Monteverdi, Georg Friedrich Händel und Soundgarden – in der Bearbeitung von Trio Kronthaler
Besetzung:
Gesang: Theresa Kronthaler, E-Gitarre: Kalle Kalima, Kontrabass, E-Bass: Oliver Potratz
Tickets direkt bei den Bregenzer Festspielen: +43-5574-4076
Bewertungen & Berichte Baroque meets Jazz – Trio Kronthaler
Kinderprogramm
Bühne frei: Kunst- und Theatercamp
In diesem Sommercamp dreht sich eine Woche lang alles um Kunst und Theater! Gemeinsam arbeiten wir an unserem eigenen kleinen Theaterstück: Wir überlegen uns eine Geschichte, werden zu Schauspieler*innen und gestalten Kostüme und Kulissen selbst. Am Ende der Woche wird das Stück vor Publikum aufgeführt.
Für Kinder im Alter von 7 bis 12 Jahren.
Beitrag für die ganze Woche: € 125 inklusive Mittagessen in der KUB Café Bar
Anmeldung: hallo@kunsthaus-bregenz.at | +43 5574 485 94 417
Eine Kooperation zwischen Kunsthaus Bregenz und Vorarlberger Landestheater.
Bewertungen & Berichte Bühne frei: Kunst- und Theatercamp
Treff
KUB Night | Freier KUB Eintritt
Afterwork im KUB? Besonders einfach geht das am ersten Donnerstag im Monat: Von 17 bis 20 Uhr ist der Eintritt kostenfrei. Happy KUB Night!
Wer mehr über die aktuelle Ausstellung erfahren will: Eine öffentliche Führung startet um 18 Uhr mit kompaktem Wissen und spannenden Hintergrundinformationen.
17 – 20 Uhr
Keine Anmeldung erforderlich
Beitrag für Führung (18 Uhr): € 7
Termine
Do 2.7.2026, 17:00 - 20:00
Do 3.9.2026, 17:00 - 20:00
Do 1.10.2026, 17:00 - 20:00
Im Kunsthaus Bregenz trifft hochkarätige Gegenwartskunst auf herausragende Architektur. Der preisgekrönte Bau von Peter Zumthor und das ambitionierte Programm machen das KUB zu einer der spannendsten Kunstadressen weltweit. Die laufend wechselnden Ausstellungen werden exklusiv für das Haus geschaffen. Ein abwechslungsreiches Begleitprogramm macht Kunst für jedes Alter zugänglich und bietet faszinierende Einblicke in die Welt der Kunst.
KUB Night: Jeden ersten Donnerstag im Monat ist der Eintritt von 17 bis 20 Uhr kostenfrei! Kinder und Jugendliche bis einschließlich 19 Jahre besuchen das Haus kostenfrei.
